我们得到了一些心得体会以后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样能够给人努力向前的动力。优质的心得体会该怎么样去写呢？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
最新音乐鉴赏课心得体会八百字报告一
1、为什么“1.2米以下儿童谢绝入场(儿童专场除外) ?”
这一点是绝大多数音乐厅的规定，为什么这么不公平?难道带孩子去感受一下音乐厅的艺术氛围还要受年龄限制?电影院也没有这个规定呢!
好了，这就不得不说一个问题：电影院与音乐厅之间虽然有很多相似之处，例如灯光昏暗，大家都坐在观众席上，观看的时候都要尽量保持安静……但是它们之间最大的区别就在于，音乐厅的演出都是“现场进行”的，演出效果不是既定的，会受到很多不可知因素的影响，而电影的演出过程是既定的，除非停电，不然不会受到任何影响;再加上音乐会是听觉艺术，观众席上出现任何响动，都会让听觉艺术出现瑕疵，就像白墙上的墨点一样令人不舒服。
音乐厅演出需要最大限度的保持现场声音的可控性，儿童的行为往往可控性不强(声音、动作等)，这才是音乐厅出现这项规定的最主要原因。
2、怎样理解“请在演出开始前进入剧场，以免迟到 ”这样的规定?
通常情况下演出前60分钟可以进入音乐厅的主楼，演出前45分钟可以进入演出场地，之所以有这样的安排，是因为音乐厅内往往都会设置一些具有艺术氛围的装饰，甚至包括一些艺术类展览也会同时进行，如果你早到一点的话，往往不会错过这些有意思的艺术展示。
当然，音乐厅内的装修本身也非常具有可观赏性，您可以提前感受到剧场的艺术氛围(当然适当的自拍，发个朋友圈也是个不错的选项)，也可以从容做好观演前的各项准备工作(去洗手间补个妆之类的)。
在西方社会，音乐厅往往也是很不错的社交场所，在音乐会开始前、结束后都是非常重要的社交时段。当然在中国，音乐会开始之前往往都是音乐专业的人汇聚在一起(俗称的圈里人)互相聊聊天、叙叙旧的时间段。如果你想“偶遇”几位音乐界的大咖，可以在一些非常专业的音乐会开始之前早一点到音乐厅门口，不会让你失望滴～
而音乐会结束之后，除非是演职人员及其家属，一般为了不影响第二天的正常工作，都会在音乐会结束之后匆匆离开。
3、如何看待“迟到观众请在等候区等候，待曲间(幕间)入场，就近入座 ”?
一旦演出开始以后你姗姗来迟，你会选择在众目睽睽之下，走进剧场影响其他按时入场观众的欣赏效果?还是会选择一个不引人注意的节点，默默进入?
所以如果你迟到了，那就只能先安安静静的在门口等(就算不想，门口也会有工作人员拦着你)，千万不要在门口吵吵嚷嚷“老子是花了大价钱买的票的，凭啥不让我进去?!”，这样只会让别人觉得你是个“怪物”，因为那个时候就算是来了，也会安安静静等在外面，为啥?这是出于对艺术的“尊重”，
你要等到曲间(幕间)按照场务人员的指引，“轻声”入场、“就近”入座，这期间就不要计较什么你原本门票上面显示是哪一排的座位了，即使当时你手里拿的是上千元的vip票，来晚了都要等着“曲间”或“幕间”的空档悄悄的到偏僻座位坐下来——因为这是为了不影响那些按时到场的听众，这是基本道德素质。
当然你可以在“中场休息”的时候回到自己原本的座位。
如果跟你说，绝大部分的音乐厅都一样，最好的位子在最便宜的票区，而最贵的位子其实是最差的，你相信吗?不要以为我在开玩笑，是真的!其实音乐厅中最好的位子，刚好就在音乐厅楼上后段的座位，因为声音会向上飘，传到远处刚好融合的最好，而且许多音乐厅的设计是前低后高，所以前排最贵的位置通常是低于演奏(唱)者的高度，所以声音都从这些人的头顶飘过(连理都不理，好象有点目中无人)，直接到后头顶端正好完美的融合在一起，再加上来自天花板的反射，坐在那里的听众彷佛坐在乐团旁边一般，更有身历其境的立体音响。而坐在最前端，舞台正前方，票价最贵的听众，则听到不平衡的音响效果，可能某个乐器声部特别大声，而另一个声部则特别小声，好象吃到一道盐加太多，而糖放太少的菜肴，口味都走样了。
因此，音乐厅后座通常坐的是音乐系的学生(因为没钱)以及真正的行家。反而前面那些贵贵的位置都是给穿着华丽的贵宾贵妇们(反正他们很多都只是来亮相衣服的，音响不好不重要，漂亮的服装要让大家都瞧得到才重要。)所以，不要觉得买最便宜的票不好意思，因为你才是行家。若是觉得距离太远，无法看清楚台上演奏的姿态，可以携带小型的望远镜，保证清晰到连眼角纹都躲不掉。
不过，有一种情形可以买中间稍前的位置，就是想让孩子看清楚乐器时。虽然也可准备望远镜，看的更是巨细靡遗，但年纪很小的孩子使用望远镜毕竟不方便，所以为了让孩子看清楚各种乐器的演奏方式，这种情形下，我会刻意选择视野较清楚的中段位置。偶尔一两次酌情舍弃最好的音响效果。
最新音乐鉴赏课心得体会八百字报告二
新教师“呼吸”说要来班级里听课，不过，除了实习生执教活动之外，剩下了美术活动，她有点不是很想观摩，于是我问她：你想听什么课？她说想听体育课或者音乐课，最好是音乐课。翻了一下教学进度，有音乐活动的安排，不过是属于主班的活动，也就是她要即将执教的，联系每次来听我的课，她都说我们班级的常规比较容易管理，但是她们班级的孩子很活泼，常规难控制。于是，想了想，我对她说：这样吧，我来你们班级上一堂音乐课，我们互相探讨。
“呼吸”看了看我，“啊”，好像有点不相信。我说：我想看看你们班级孩子的常规（发现问题之后，能有帮助她解决一直以来困惑的方法和措施），我也想尝试一下借班执教音乐活动（这段时间觉得孩子们比较喜欢我执教的音乐活动，也再深入地探索一些有效方法）。
这是星期一的交流，然后再到周二的时候，“呼吸”碰到我，有点不放心的问，会去上课吗？我说，说好的事情一定会做到的，并告诉她另外有事情，我会在第一个活动的时候执教。她放心的点点头。
我执教的音乐活动是“小鸟落落”，这是一首感受三拍子节奏的乐曲，意在让幼儿充分感受的基础上学唱歌曲，并能用动作表现歌曲。活动前，我准备了歌曲的乐谱、一些能用具体图片表达的歌曲中的内容，还有歌曲的节奏卡。事先进行了弹琴学唱歌曲，规范音高和唱腔。活动中，孩子们（除一个孩子上课不是很专心外。）都能认真倾听和演唱，回顾过程，并和“呼吸”进行了交流和研讨，觉得有以下几个活动的有效性：
1、当我引出课题，出示小鸟，问他们小鸟喜欢生活在什么地方时，孩子们的举手非常热烈，还能告诉我，小鸟为什么喜欢在这些地方，如：小鸟喜欢大树，因为它在树上做窝；小鸟喜欢天空，因为它在天上自由飞，小鸟喜欢草地，因为它在捉虫子……
2、当我清唱歌曲第一段后，我问孩子，你们听到了什么？孩子们说：听到了这里的风景很美；小鸟落下来；有山有树有河；请来这里做窝……根据幼儿的回答，我又清唱了一遍，让孩子们和我一起学唱。我发现大二班的孩子非常聪明，接受能力非常强，基本上当我第二遍范唱的时候，他们就能跟着我大胆地学唱了。
3、然后我出示了节奏卡，告诉孩子，这首歌曲还有好听的节奏呢一边出示，一边请孩子们来拍拍，发现几个简单的节奏，孩子们都能正确地表达，在二分音符节奏和全音符节奏上，孩子们不能正确处理，我就带着孩子们一边演唱节奏一边来拍手，孩子们也学得非常快，不用我指导的时候，孩子也能完整的表达出来。
4、接着，我请幼儿配合节奏，一边拍手一边演唱歌曲。应该说这是活动的重点和难点部分，在以往的教学中往往会发现孩子们手口不一。不过这里的孩子给了我更多教学的热情是因为他们对节奏地掌握，对演唱整首歌曲的热情。我们一起合起来演唱了一遍，看孩子们都会唱了，我就进入了下一个环节。
5、和孩子们一起用动作表演歌曲，即带着孩子们一起演唱，一边用动作来表达歌曲的内容。观察了一下孩子们的表现，基本上每一个幼儿都参与了，动作也非常漂亮。
不过，反思整个活动，也觉得有以下几个不足的地方：
首先是我作为执教者，的确还是有点紧张，在整个活动的把握上虽然比较完整，但是每一个环节的安排时间是不充分的，尤其是在拍节奏和用动作来表达的时候，还可以把主动权交给孩子，让孩子们充分地感知三拍子的节奏，在拍节奏地过程中，再多唱几遍歌曲，进一步熟练歌曲，在用动作表达部分，完全可以让孩子们自己来创造各种动作，教师进行小结等。
其次，教具的运用还是比较仓促。活动前我准备了能表达歌曲内容的比较形象的树、山、窝，意在让幼儿容易掌握歌词，不过，因为幼儿都能认真倾听和回答问题，过程非常顺利，以致我的这些教具都没有出示。活动后，孩子们围过来看到了我的教具，我才充充展示一下。
另外，为了照顾和延伸大部分孩子参与活动的热情，我对其中不够专心的孩子的个别引导不是很到位，或者是忽略了孩子的个性化表现。（由班级阿姨在帮我管理。）
这是我第一次借班执教的常态音乐教学活动，有了第一次的尝试，我相信我还会有第二次以及更多，音乐是一种美妙的东西，因为自己音乐素质的关系，错过了许多和孩子同乐的机会，现在我要努力争取和把握。相信对于“呼吸”来说，也是一次成长的帮助，怎样和孩子充分的互动，怎样顾全大局，在和集体幼儿交流的过程中，照顾到个别孩子的情绪和发展。相信，我们在以后的研讨中会发现更多的问题，借此提高自己的教学能力。
最新音乐鉴赏课心得体会八百字报告三
长音琴行音乐培训中心是五原县教育局严格审批，允许办学，并具有教学资质的民办教育机构。为贯彻执行上级主管部门有关加强学校、民办教育安全工作的指示精神，为保证各位学生学好乐器的同时，也希望和祝愿孩子们健康、快乐的成长，长音琴行音乐培训中心决定进一步规范、强化安全管理。特与学生及家长或监护人(以下简称乙方)拟定以下责任。
1.学生上课、练琴时家长必须按时接送，长音琴行不负责接送学生。
2.正课时间最长为60分钟(补课时间要短)，具体的上课时间由长音琴行与家长商定，正常上课时间定为星期六日。
3.本琴行保留更改教师及调动授课时间之权利，除特别通知外。如有特殊情况长音琴行会提前通知家长。故每位学生应遵守上下课时间，规定课前最多提前10分钟到达;如有事不能来上课，家长应提前给老师打电话或通过其他方式请假，否则不给补课。
4.若假期间提供免费练琴辅导，请家长自由选择，错过不补。
5.家长应该监督和鼓励孩子刻苦练琴，每天至少一小时，按时完成老师留下的作业;学乐器并非其他科目，教师只负责教会怎么去弹奏，怎么把握节奏、音准、感觉，每节课能保证学生理解，其余时间需要学生花时间练习，学乐器乃手上功夫。
6.请注意学乐器不一定是每节课都会有新内容。
7.不允许任何学生在教室里嬉戏、打闹。如不遵守规定，损毁任何物件由监护人原价赔偿。
8.不准在教室里饮食、大声谈笑。
9.上课时间不准接打手机，家长请调静音或去教室外接打电话。
10.不许乱动教室里的每一个电源插座，当心电击或者造成短路引起火灾，一旦发生意外后果自负。
11.私人财物自行保管，如有损失，本琴行恕不负责。
12.在练琴期内不能影响其他人的学习，练琴完毕应关好灯、空调，盖好琴盖，然后安静离开。
13.请自觉缴纳学费，如继续学习下期课程，须在本期最后一节课缴交下期学费。
14.在长音琴行购买的所有乐器均可享受一切售后服务(免费上门调试、安装、保养等)。非本琴行购置的乐器不提供上门服务，而且要收取一定的调试费用。
最新音乐鉴赏课心得体会八百字报告四
1、充分感受歌曲所表达的愉快气氛，熟悉乐曲优美欢快的旋律。
2、增强欣赏音乐的兴趣。
3、鼓励幼儿胆说话和积极应答。
4、激发幼儿在集体面前胆表达、交流的兴趣。
歌曲的vcd一张;圣诞帽子。
1、师戴圣诞帽，以圣诞老人的口吻引题。
向幼儿介绍外国人的新年是12月25日“圣诞节”。
请幼儿说说自己印象当中的圣诞节。
2、欣赏歌曲：《铃儿响叮铛》
让幼儿知道这是一首人们在过圣诞节的时候喜欢听的歌曲。
请幼儿欣赏歌曲。
请幼儿说说听了歌曲之后的感受：你听到什么?。屈，老师.礁.网出处。有什么感觉?想做什么?
3、请幼儿把自己对歌曲内容的理解用动作表现出来。
鼓励幼儿胆表现动作。
请个别幼儿表演自己的动作。
请幼儿自由结成小组进行表演。.
由于在活动前期加了一个欣赏活动，对第二环节的集体舞学习降低了难度。《指南》中支出：理解和尊重幼儿在欣赏艺术作品时的手舞足蹈、即兴模仿等行为。今天孩子们的动作虽然不够优美，身体的协调度不够，基础舞步不熟练，导致步伐错乱，有个别孩子会有碰撞。尽管这样，全体幼儿共同参与，孩子们还是一遍一遍地跳着、舞着，真是应了兴趣是孩子们最好的老师、兴趣是幼儿学习音乐的原动力，是幼儿享受音乐、用音乐美化人生的前提。在活动中孩子们跳出了健康，跳出了节日的氛围。不足之处，我感觉整个活动有点乱。
最新音乐鉴赏课心得体会八百字报告五
年底了，该些工作总结了。工作总结怎么写?犯愁了吧。中国提醒你：工作总结就是把一个时间段的工作进行一次全面系统的总检查、总评价、总分析、总研究，并分析成绩的不足，从而得出引以为戒的经验。
时光荏苒，忙碌中时间脚步已经悄然走远，转眼一个学期就过去了。的确，我们在过去的一年中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着，新的一年即将开始，在这里，我对自己这一学期来的思想和工作情况做一个回顾和总结，以促进今后能更好的做好教育教学的工作。
一、教学方面：
1、认真备课：本学期我采用的是书面备课的形式，按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程。
反思：在备课中，还没有能够做到对教材的充分理解和把握，对学生活动的预设考虑不够周全，应在备课之前增加对学生情况的分析，这样才能在备课中更加全面和完善。
2、认真制定教学计划：在对各年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐课程标准》为依据，制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情况，教学计划应该再详细一点。
3、认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，多数同学能达到优秀。
反思：在课堂教学中，虽然有预先制定的教学目标和详细的过程，但是，学生的回答不可能完全按照老师的意愿进行，这给教师提出了新的要求，要及时、灵活的对学生的回答做出有效评价，这是我在今后的教学中要改进的地方;另外，在制定教学目标和教学重难点上，要结合学生实际情况，不能过难或者过于简单，除了活跃课堂气氛外，要让学生真正地参与到音乐活动中来，让学生对音乐产生、保持浓厚的兴趣……
这些都是我在今后的工作应该努力和改进的地方。
4、认真考核：按照《__——__年学年度上期期末检测方案》对学生进行考核。
反思：在制定方案中，有些可能还不够完善，检测、评价的方式较单一，不利于孩子音乐素质的全面提高，这是我在今后的工作中还应该思考和努力的地方。
5、课后反思：本学期，由于跨校区上课，听、评课的效率不高，听课的次数较少，反思不够深刻和具体。在提高自身教学能力上，做的还不够，特别是教学随笔，没能及时地记录下来，对自己进行总结，在教学工作中留下遗憾。
总的说来，本学期，在教学工作中我做的还不够，作为一名年轻教师，很多地方还需要提高，应该虚心向其他教师请教学习，多参与听、评课的活动，努力使自己的课堂教学更为成熟，对学生和教材的理解、把握得到进一步提高。
二、教育工作
本学期，我担任一年级三、四班及三年级的音乐教学，开学初参加了学校组织的家长开放课，并且取得了家长的好评。在庆“六、一”的活动中，编排了腰鼓队的表演和三年级的口风琴表演。并且参加了全县小学音乐课堂教学设计大赛，在我的精心准备下，这节口风琴课《欢乐颂》身受同学们的欢迎，在这节课中同学们不仅学会吹奏乐曲，而且还认识了大音乐家贝多芬，了解了他的一生及他的作品。本学期的活动很多，但是我还的秉着以学生为本的宗旨，抓好课堂教学，使学生在期末的考试中取得优异的成绩。
三、特色工作
本学期，我参与编排了县艺术节选拔表演的节目《加油歌》，虽然结果代定，但是我们的付出受到了好评。
我希望在今后的工作中，能够与不同学科的老师进行交流合作，能向他们好好地学习，以提高自己各个方面的视野和能力，加快自己的成长和进步!
最新音乐鉴赏课心得体会八百字报告六
走进小提琴的音乐世界
感受乐器女王的无尚魅力
我们有一个活跃交流的小提琴论坛
格里高拉斯·迪尼库(grigorasdinicu，1889-1949)，罗马尼亚小提琴家、作曲家，生于布加勒斯特。
1902-1906年在布加勒斯特音乐学院从名师学习小提琴。曾先后在罗马尼亚文化部的管弦乐团、布加勒斯特
爱乐管弦乐团和布加勒斯特专业音乐演奏团担任小提琴手。
《云雀》罗马尼亚作曲家迪尼库(dinicu)独具特色的作品，在小提琴高音e弦上绝无仅有的颤音名曲。
乐曲巧妙地运用了小提琴上下滑指的颤音技巧，以极为明快欢腾的旋律，简练而富于动感的钢琴伴奏，表
现了山林中云雀争鸣、阳光明丽、风景如画的一幕。在小提琴e弦亮丽清悦透明的音色表现下，高超的颤
音绝技一气呵成。
罗马尼亚迪尼库的小提琴独奏曲《云雀》，在欢快强节奏的伴奏下，十分动听迷人，打动了不少小提
琴爱好者，尤其是一般的听众，更是为之倾心。这首曲子十分适合在类似广场宣传，助兴的场合演奏，其
效果极佳。因而众多小提琴爱好者非常想拉好此曲，然而由于此曲旋律必须在强劲激情的伴奏下才能出彩。
并且需有清晰稳健的快弓功底，及高把位的左手基础，准确无误的快速换把，和快速旋律节奏弓法灵活运
用。以上原因使许多小提琴爱好者望而兴叹。
其实《云雀》的难度大概就在六七级。只要很好的解析它完全能够拿下他的。下面就我的体会谈谈如
何演奏，和学习的方法。1、理解能加深记忆，记忆能有效地帮助理解。首先要把全曲分段记忆。此曲好
多句子都是四小节一句，或一个层次。起，承，转，合的定式。而每个层次从弓法和指法都有共性。我们
可以分段的对指法和弓法研究练习。有助于掌握。
2、开始四个强音，一指保留二指奏出强音后离弦每以便第二拍的揉弦。这样可稳定把位，在后面的十
四六分音符演奏时起效，第八小节注意升d还原d指法的快速变化。由于有一指的保留，还原d二指靠近
一指便可。5到12小节注意4指和3指的打指颗粒型，这个音是重音。3、13小节高音b我的指法和谱子
不一样，我用二指大伸展按，拇指不动。这样可以快而准确的回按低音b。要有预先高音的音准概念，这
一点很重要。4、接下来这一组的困难，是跨小节的同音，三连音，装饰音，切分音，一指伸展音交织出
现。旋律音型难以把握。我的方法是变换节拍，每小节打一拍，简化节奏。三连音可以看作前两个为装饰
音。节奏顿时简化，极易掌握。这一组还有一难点。不同时值的快速弓法，在弓子的不同部位演奏，且运
动数量为奇数。要把握好弓子上部位一组，下部位一组，将用弓部位区分开便于演奏，注意上部位是上弓
开始快弓的。这部分是全曲的难点。5、22小节，换把指顺弦走，到位便停。下面的滑音脆全用二指。下
来bcd三音用二指，这样一指可方便的换把到低音a。6、下来一组，ba音弓法分两步上移。和下移。不
至于乱了弓法阵脚，可做到清晰稳健。7、16分音符组，可分两小节一组渐强，不可越拉越快，使音混乱
不清晰。8、高音e后换把，可一指带出低音e，然后拉4，3，2，1指。拉agfe,的快弓16分音符。9、
反复回到前面时，注意衔接。后面的可结合以上方法，按照音型组，相同音型相同方法运用。练习时先
放慢节奏，一部分一部分的练，然后一点点串起来。最后整体安排提高加强美化。迪尼库大部分作品借鉴
了罗马尼亚民间音乐的旋律，因而他的创作风格属典型的罗马尼亚民族风格，节奏明快、旋律连贯，具有
较强的民间舞蹈特色。代表作品为雅俗共赏的世界名曲《霍拉舞曲》，曾被改编为爵士乐。
《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年5月首演
于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，
综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，
有小标题。以"草桥结拜""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。
全曲大概二十六分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接著十八相送。从十
分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。第二段和第一段长度差不多，大约十一
分钟。最后一段则是化蝶，是主题再现。
曲子开始几声拨弦声接著长笛，好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云
层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽
远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。然后在低音重复一次主题，回到人间落了实。
管弦乐总奏主题，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏著
主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。小提琴独
奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。勇敢去爱吧!情绪轻快，
笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧，风华绝代。
相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，
却终究不得不离去。大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言
悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。
第二段发展部里面有三小段:强、弱、强，也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的
反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以!不可以!小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，
最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。
楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。突然，音
乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。
祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀!碎奏、断奏哀痛欲
绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣
声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。
乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟
墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。
