1,古书画鉴定这门学问，很多人都需要懂得。首先是博物馆和图书馆的工作人员。因为历代书画作品，博物馆和图书馆收藏最富，并且还将把出土和传世文物尽可能地收藏起来，保护起来，以服务社会。如果博物馆和图书馆的工作人员不懂书画鉴定，遇到古字画，其真伪、优劣不辨，随它遼瞭乱玉，鱼目混珠，一来使至宝变为废纸，殊觉可惜;二来不能为书画爱好者和美术工作者提供可靠的资料和方便，三来光藏而不知鉴别，犹瞽之辨色，聋之听音，为有识者所笑。这样博物馆和图书馆也就起不到保护文物、利用文物服务社会的作用。
2,作品的优劣标准，是一个比较难以说清楚的问题。世俗之人往往停留在“工”与“拙”的判断水平上，以为“工能”总是优，“生拙”应是劣。绘画画得像真，且技巧又熟练，都可以说是工。但是专讲像真，缺乏艺术独 创，那只不过是标本挂图而已;技巧熟练到了油滑的程度，反而走向反面变为庸俗可厌。书法写得四平八稳是一种起码的条件，虽工却不能称为优美的“法书”。对于古代的“文人画”就不能片面讲状物是否逼真，刻画是否细致。他们往往追求有生拙之趣，而不以工能见长。书法中也有如此情况。这些问题很复杂，何者为优，何者为劣，是很难用抽象的名词解释清楚的，要得到正确的判别，只有在大量的作品中反复阅看才能逐步熟悉它，得到比较明确的认识和理解。
3,书画家的艺术风格。
一个书画家长年累月所形成的笔法习惯，无论其作品题材如何变化，总能看到他的笔法轨迹和风格特征。所以要熟悉主要书画名家的艺术气质、师承渊源、作品境界以及创作笔法、用墨用色等独特之处，这样尽管一些伪冒品极其相似，仔细端详也能看出破绽。因此，了解和掌握书画大师的艺术风格和特征有利于辨别真伪。
4,所谓“辨伪 ”就是辨识出历代所作的伪品。其对象主要是那些有作者名款或印章的作品。辨伪所做的主要工作就是运用各种方法判断出某件书域作品与署名的或被指称的作者是否一致，名实相符的是正品，否则就是伪品。
5,要判断一幅画的真伪，要有依据，不能妄信。依据有主要和次要的，风格是主要的。风格里面又分时代和个人，其次是印章、着录种种，抓住主体。但有些主要依据不具备的时候，辅助依据还能转化。
6,印章有两类，除了收藏印章之外，还有一种是书画作者自己的印章。通过这多种印章来作决定。鉴别的主要依据是作家的印章，作家的印章真，说明了书画的可靠性，它亲切地在为自己的书画服务。收藏印章真，通过了流传的保证来证实书画的可靠性，一重保证，两重保证，书画本身的真实性，就稳如泰山了。
7,也许有人会问，提拔、印章、幅式、装裱作为书画鉴定的辅助依据，又应给予怎样的认识呢?客观的说，这一方法，在古代曾经十分流行，也可以作为一派，但到了20世纪，尤其到了今天，它的作用越来越小了。究其原因，其一是因为这一些内容，对于书画鉴别都不是本质的东西;其二，是因为伴随着科技的发展，在这些方面的造假几乎可以做到不可鉴别，如制版章、做旧、套棺材等等;其三，即使在古代，这一方法的缺陷也是极大的，当某些伪作被公认为是真迹，伪印自然也被作为真印的“样板”。据此来核对印章，究竟又有多少可信度呢?反过来，真印在使用的过程中，或因碰撞损缺，或因铃盖是垫纸的厚薄、印泥的干湿、受印材料纸绢的不同，用力的大小、颤动。也可能与“样板”不相符合。
