马涛，黑龙江克山县人,1970.9月出生,齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院教师，先后毕业于齐齐哈尔师范学院、哈尔滨师范大学、延边大学；先后进修于鲁迅美术学院、中国建筑设计研究院。油画作品20余幅发表于《文艺争鸣》、《艺术百家》、《短篇小说》等学术核心期刊。
说画
文/许晓春
副教授
齐齐哈尔师范高等专科学校教育系副主任
热爱生活、热爱自然，在自然风光中表现淳朴之美，这是马涛油画风景写生、创作的风格。他的油画写生跳出当今求怪求异的牢笼，摒弃浮华的心态，追求朴实无华的艺术语境，在平和的色彩关系里再现牧歌式的唯美。在内容上，他或倾情于嫩江两岸，描绘白山黑水、绿树红花，或远赴江南感受碧波荡漾、渔家晚歌。他不纠结是内容决定形式还是形式决定内容，只是随心去画、随情表达。他对自然的追求表现时，满满的个人情怀便溢于画面。
马涛的绘画意识明确，非简单的随意，而是通过意识内的选择、提炼，将细节进行取舍和概括，呈现出自我的鲜明个性。一些人认为绘画的意境之美是中国画的专属，其实只要是绘画都可以探索意境之美。油画风景的意境更是贯穿作品的灵魂，他的油画风景作品看似朴实无华，细细品味又情绪徜徉，或回味儿时的田野嬉戏，或驻足曾经的山水。他通过意境描述客观存在的事物和内心真实的情感，达到意与境的相互交融而形成一种平实的艺术境界。
马涛的风景油画写生的情结来源于童年的农村生活，这种情结固执而持久，也促使他心无旁骛的按照自己的体验、构思，表达着自己对油画风景的理解。他的创作无功利目的，喜欢了便画，之前是，之后也是。他的艺术作品在求美中也求了真、求了实。
作品欣赏
《桃园写生之海崖》50x60cm
《桃园写生之眺望》50x60cm
《桃园写生之村庄》50x60cm
《桃园写生之寺庙》50x60cm
《桃园写生之涨潮》50x60cm
《桃园写生之休渔期》50x60cm
《桃园写生之退潮》50x60cm
《浏园正午》110x90cm
《山海关写生之雨中》50x60
《磐石》110x120cm
《鱼塘》50x60cm
《雨后》90x110cm
《雪霁》80x100cm
《青岛印象之一》60x80cm
《龙沙早春》80x100cm
《柴和印象·夏》60x80cm
《莫力达瓦的秋天1》 110x130cm
《莫力达瓦的秋天2》90x110cm
《秋林》 80x60cm
《秋叶》35x45cm
《大杨树的冬雪》 55x73cm
《江畔初雪》50x70cm
《江畔之秋1》50x70cm
《江畔之秋2》50x70cm
《江畔之秋3》50x70cm
《流逝的土地》90x110cm
品 画
文/陈祥云
副教授
齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院基础理论教研室主任
画如其人，其核心的内涵更加指向作品是创作者心灵的写照，风景画尤其如此。对于创作而言，风景画的题材、立意以及审美品格的表达都关乎画家的审美情怀。
马涛的风景画作品大多取材于嫩水之滨的人文或自然景观，作为一个生长于此又长期生活于此的东北画家，嫩水平原、扎龙湿地、北大荒黑土地都成为他审美观照的对象，他以图像来表达这种源自内心世界深处的乡土情怀。
法传统而又不囿于传统是马涛风景油画最突出的特点。对于油画中“传统”的解读，当下的美术界大致区分为追溯西方古典绘画的传统和将油画这种舶来文化置于中国传统艺术的语境两种，显然，马涛的绘画二者兼而有之。他的油画风景作品以其擅长应用的灰色调来表达黑土地的广袤与淳朴，类似中国传统绘画中的平远构图似乎又隐含着萧寒简远的美学表达。
明代画坛巨擘董其昌说：“画之道，所谓宇宙在乎手者，眼前无非生机。”这也是马涛风景油画的应有之义。
《艺展中国》展出全国一线艺术大家最新力作，是一线大咖与全国艺术同仁、藏家、艺术爱好者最直接最美的窗口，带最美的艺术展遍全国、走向世界。
