“追逐着父亲的背影，从男人成长为战士拯救了公主”故事就从这里开始，以地球史前一万年的模样为雏形,通过部落冲突、种族入侵、人兽大战的生存之道，用新石器和青铜器的时代文明，向观众呈现出一个完整的时代背景。
影片《史前一万年》作为导演罗兰·艾默里奇的代表作之一，受到了大众的认可，与他的作品《独立日2：卷土重来》相比较，在业内人士看来，影片在某些方面欠缺理论性的知识，不过影片的发挥相对稳定，说起影片的特点，不得不说，无论是镜头语言的运用，音乐音响的点缀，还是色彩色调的渲染，神秘感和悬念的铺垫，都极具特色。
匠心独运的特色，还在于人物性格的塑造，比如主人公达雷，从男孩到男人，从男人到勇士，他的行为和语言，会随着人物内心的转变而变化。最关键的是影片《史前一万年》看似是奇幻、冒险类型，其实它还是灾难、生存、纪录片类型的电影。在激起好奇心的同时，不缺乏趣味性，给人以反思的空间，所以类型居多，总有一个类型符合大众的审美。
先来谈谈影片中对于音乐的运用，“诗是寄寓于文字中的音乐，而音乐则是声音中的诗”，这是福乐的名言，所以影片中音乐的形式包含了“有声”与“无声”，影片中对于音乐音响的拿捏比较细腻。他的“有声”不仅仅体现在音乐的抒情，既推动了剧情的走势，又渲染了氛围，激昂的音乐营造惊心动魄的气氛，很适合战争的情节，舒缓轻快的音乐营造出充满希望、美好的气氛，让观众压抑沉重的心情得以舒缓。
而“无声”的音乐，主要体现在“那道永不消逝的光芒”，剧中两次提到，一次是达雷和达福乐小时候的约定，一次是的达雷带领着大部队在沙漠中迷路，因为那道光的指引而走出沙漠。“那道光”也就是“无声”的音乐，象征着希望，当“无声”的音乐响起，那道光出现，黎明就会到来。
音乐响起，画面出现，一路火花带闪电。给人带来的视觉冲击不要太强！那些航拍的远景，配合着推、拉、摇、移、跟的运动镜头，还有特殊的景别搭配顺序，无不体现了一部史诗电影的必备因素，一个可以震撼众人的开头。古老而神秘的氛围自影片开头就被烘托到了顶点。
多个远景的运用，体现了大自然的神圣和伟大，人类的渺小。其次是全景，因为《史前一万年》本身的环境就很值得人们去研究，所以很好的呈现了人物所处的环境，还原了真实感，其次就是中景的运用，例如特殊的祭祀、打招呼的方式等动作、表情，都是时代背景下的文化，是独树一帜的，值得用一些篇幅去铺垫。
颜色是情绪的表达方式，而“色彩”赋予影片的基调，是比较鲜明生动的，完整的烘托了情绪。首先，影片中多以“蓝”和“青”两个冷色调为主，“天空、山、水、花草”都是偏冷色调的，它的好处就是从开头就奠定了寒冷，悲壮的基调，电影后半段的暖色调为主，这种反差也形成鲜明的对比，对剧情的节奏的快慢起着铺垫作用。
人物内心的转变，是最富有艺术性的转变。在剧情中弱肉强食的年代，主人公达雷从一个懦弱的男孩，成长到了男人，一次意外让他可以掌管“白矛”（象征着成为领袖，荣耀与责任并存），他却因为没有勇气而放弃了机会。直到他父亲的朋友告诉达雷真相，达雷对父亲的态度从不屑变为敬仰，内心的强大也是从这里开始，“从男人化身为战士”，追逐着父亲的脚步。
最后，影片相对来讲是比较成功的，他的成功主要在充满正能量的精神层次的表达，影片中的角色有一句话叫“人再多也没用，人打不过神”，与结尾众人团结一致战胜邪恶势力，引起故事发展的高潮产生强烈对比。在这里，提一个关于影片《史前一万年》的小插曲，电影名原为《10000B.C.》，BC的翻译是“公元前”，而影片名翻译为“史前”，也许是导演有他的特殊见解吧。
