新中式“新”在跳脱传统与大胆创作，更加的契合于现代人的审美与需求。它的大行其道在于它有着浓厚的人文底蕴，也在于它可以和任何风格混搭的特质，简欧、田园、传统，每一种格调都手到擒来。
对于喜欢中式风格但又追求现代家居的人来说，在家中装饰一些新中式风格元素将再完美不过。
新中式+红色，红墙朱瓦的富丽堂皇
红墙朱瓦、漆色门庭、灯笼如火、栏杆亭阁，亮眼的红色在中式文化中占据着浓墨重彩的一笔。它展现着富丽堂皇，它象征着幸福祈愿。
新中式+蓝青，青花瓷器的典雅美韵
古人多喜爱在博古架上放置一些瓷器装饰，像是为我们熟知的蓝白青花瓷，湛蓝的图案与莹白的胎身相互映衬，典雅而唯美。
传统家具+高级灰，
老造型搭配出新感觉
中国传统家具的设计造型稳重端庄，静雅大方。明人鄙视“雕绘纹饰，以悦俗眼”，讲究的就是简约清幽的神韵，而不是繁复的外在形式。
,在丽松居拍卖会上“大圣遗音” 伏羲氏琴以891万元成交， 佳得春拍以1.15亿成交。
“大圣遗音”伏羲氏琴被誉为中国私人收藏第一名琴，也是民间收藏中唯一一张无争议的唐琴。
北京故宫博物院藏有“神农氏唐琴”，不仅琴名与“大圣遗音”相同，漆色、断纹、池沼、年款也相同，说明两琴出于同手，制于同时。
当年参加丽松居拍卖会的人说：拍卖这张琴的时候已经中场，场上气氛热烈的难以压制，直到主办方播放由古琴专家郑珉中先生事先用“大圣遗音”弹奏的《良宵引》现场才逐渐安静下来。曲子一播完，马上又恢复到群情亢奋的状态。
拍卖师刚一喊出250万的起拍价，直接就有人喊出了600万，经过15个回合的竞拍才最终落槌。
后来有人告诉王世襄当时的场面和成交的价格，王世襄很淡然，说了句：如果我年轻些，也不会卖它。王世襄再年轻一些，自己的老伴袁荃猷就还在抚琴为乐。
当年为了收藏这张古琴，王世襄夫妇那可真是“典钗易古斫”。
“大圣遗音”原是北京著名秦家锡宝臣所藏。
1948年，王世襄、袁荃猷夫妇经朋友介绍，认识了锡宝臣的孙子章泽川。
为了得到这张琴，王世襄夫妻俩用三件饰物和日本版《唐宋元明名画大观》换了大约5两黄金，随后又加上3枚翡翠戒指，才从章泽川手里换来这张琴。
3枚翡翠戒指中，有一枚还是王世襄母亲的遗物。
如果不是对“大圣遗音”情有独钟，想必老先生也舍不得拿出来作为交换。
王世襄先生对古琴情有独钟和妻子一直沉醉于弹奏古琴有很大的关系，而最重要的还是因为他收藏的第一件明式家具就和古琴有关。
清 铜胎剔红花鸟纹花瓶
尺寸：13.5×13.5×30
价格：21900
此花瓶造型经典，轮廓线条爽利流畅。口微撇，长颈，溜肩，鼓腹，圈足外撇。大小比例得当，颇具女子丰腴之姿。做工讲究，以精铜为胎，外壁施以剔红工艺绘花鸟纹饰，图案刻画写实细微，深浅有致，有疏有密，立体感颇强，口沿及底部露铜胎。
瓶身满饰花卉纹，叶蔓盘曲缠绕，花叶点缀其间。腹部两处均以回纹为地，一处可见岩石相叠，梅枝挺劲，昂首向上，梅花竞相吐蕊开放。鸟儿栖于枝头，或俯首回望，或昂首远方。另一处可见牡丹盛开，花瓣层层散开，尽展雍容之姿，二鸟于枝头休憩，相向而立，似在交谈，颇为有趣。远观之，彷佛透过花卉窗棂欣赏窗外美景，美不胜收，令人心生欢喜。足端亦不含糊，饰双层蕉叶纹。
整器做工精到细致，纹饰布局井然有序，流露出浓郁的自然意趣，与纯正鲜红的漆色相得益彰，相互映衬。既可插花其中，又可作艺术品点缀空间，兼具实用性与观赏性，值得典藏。
