古装大剧《清平乐》迎来了大结局，宋仁宗结束了他辉煌而又略有遗憾的一生，一大批赫赫有名的文臣也相继落幕。
在《清平乐》第69集中，有这样一个桥段：在朝堂上，司马光言辞激烈地上谏，请皇帝赵祯放逐梁怀吉，司马光无法说服皇帝，便摘下官帽，准备自尽。
此时徽柔公主举着手中的傀儡木偶出现了，这让皇帝和大臣颇为震惊，她口中念着司马光的《西江月》，并质问道：是不是大臣只想让帝王家都成为这个傀儡木偶，都成为人们心中完美无瑕的圣人。
然而天下并没有真正的圣人，只存在于虚幻的世界。百姓是人，帝王和公主同样也是人，只要是人便会有感情，就会有七情六欲，就像司马光在《西江月》中所写的那样：
宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。
后来，司马光也有所触动，不再辩驳，欧阳修顺势而为，建议赵祯外放驸马李玮，公主在宫中疗伤，梁怀吉最终放逐到孤城之外。
我们再看看徽柔公主口中所念的这首《西江月》。
这是司马光早年所作的一首词，描写了男主人公在宴会上遇到心仪舞女的爱情故事。
舞女的打扮并非浓妆艳抹、珠光宝气，而是头上挽着一个蓬松的云鬓，脸上只敷了一层淡淡的脂粉，可谓清水出芙蓉。
在青烟翠雾般的罗裙，凸显出她那轻盈而曼妙的身姿。舞女的舞姿就像那飘扬的飞絮和游丝漂浮不定。
我们会发现，这首词仿佛不像是司马光所作。我们记忆中的司马光，是砸缸救人的聪明小孩，是写史书《资治通鉴》的学者，是正直刚强、忧国忧民的忠臣，是典型的儒家学派的代表。
而这首词，看起来过于重情重色，实际上，在北宋时期，很多文臣如欧阳修、韩琦等人都写过类似的词，这些词并非是文人士大夫笔下正统的代表，但是字里行间却充满了真情与人性。
我们再看下阙。
下阙更多的是描写离别之情。此番相见之后，却愈发思念，与其这样，还不如不见。就像《红楼梦》中林黛玉所言：既然要散，不如不聚。
但凡有情之人，必定要历经一番痛彻心扉的痛苦和抓狂，仿佛整个世界中，其他一切与自己无关，只有思念之人的存在。
从这方面来讲，多情真不如无情，无情之人，没有七情六欲，不会痛彻心扉，但是转念又一想：人来到世界上，若不遭受一番爱与恨的洗礼，分与聚的过程，这算不得真正的人生。
笙歌散后，酒醉初醒，只看见深深的庭院中月亮高高地挂在天空中，寂静无声。
人生在世，每个人都会历经爱与恨、分与离的较量，司马光的这首词，总会让我们有种似曾相识的感觉。
