【丹青中国】文字之美
四、中国书法史上的第一次登顶辉煌
从晋朝以后，中国又经历了南北朝近四百年的内战、分裂、动乱和苦难，中华民族似乎对这一切感到厌倦了，在和平统一的历史要求下，短暂的隋王朝揭开了全国统一的序幕。虽然隋朝只存在了三十七年，是历史上最短命的王朝，但是，隋朝的历史地位是不容忽视的，因为盛唐的许多制度都是在隋朝时确立的。唐高祖和隋炀（音杨）帝杨广还有亲属关系，所以，从某种程度上可以说隋是唐的开端、唐是隋的延伸，正因如此，历史书籍常常将隋、唐并称为“隋唐”。这个时期的书法未能获得充分的发展，仅仅为唐代书法起了先导作用。近三百年大一统的唐代，展开了我国封建社会的黄金时代，国势之强盛，经济之繁荣，文治武功之卓著，在中国古代史上堪称空前，在当时全世界也为仅有。在此基础上形成的唐文化，博大清新，辉煌灿烂，蔚成中国古文明的新高峰，也是当时世界文化的高峰。正是在这样宏伟的历史背景下，书法艺术如日中天，放射出万丈光芒。
唐代墨迹传至今者比前代为多，大量的碑帖留下了宝贵的书法作品。整个唐代书法，对前代既有继承又有革新。楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地，时代特点十分突出，对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。唐初，国力强盛，书法从六朝遗法中蝉变而出，楷书大家以欧阳询、虞世南、禇遂良、薛稷（音纪）四家为书法主流，他们四个人楷书的共同特点就是结构整洁。到了盛唐时期，当时的社会形态追求一种浪漫忘形的方式，因此，便出现了“张巅素狂”（张旭、怀素）之狂草，李邕（音拥）之行书，到了中唐，楷书再度有新的突破，以颜真卿为代表的楷书大家，又为楷书奠定了标准，树立了楷模，形成为正统。后来，柳公权再变楷书，以瘦劲露骨自矜。至此，中国书法各种文体已全部确定下来。
中国书法史上唐朝的两位草书大家，一个是张旭，一个是怀素，也有称“颠张醉素”的。张旭曾当过右率府的长史，人称“张长史”。早年时出任苏州常熟尉，上任没几天的时候，有一个老头儿就找上门来递交诉状，张旭处断之后给他写了判词。此后每隔几天，这个老头儿就拿些鸡毛蒜皮的小事来投诉，张旭很生气，老头儿就坦白的说：“其实我每次来的用意都不是为了官司，我知道你书法高妙，你每次写的判词都是书法佳迹，我都珍藏着呢！当初我的父亲很喜欢书法，还留下了书法著作。”张旭向那老头儿提出要看看他父亲的著述，从这本著述中，张旭获得了很多启迪，用心领悟，从此书法日益神奇。
张旭特别注意从日常见闻中感悟书法。历史上有一个公孙大娘，她是当时的一个著名舞蹈家，她擅长舞剑。张旭曾用心欣赏公孙大娘的舞剑，那种动作、身姿、形态、节奏，都被张旭化入到他草书的行笔、多变的字势之中。张旭还看到公主与挑夫争着过路的情形，彼此奋勇争先，几乎要挤到一起，但腾挪之间却不得不互相有所避让，免得挤成一团。张旭就从中悟到草书章法的道理。据说，张旭在畅饮美酒之后，常常放声歌唱，手中挥舞着毛笔，一边引颈高歌，一边挥洒草书。有时候甚至把头浸入墨中，用头发沾着墨汁往墙上书写。酒醒之后，张旭鉴赏自己醉酒时写的草书，总是有一种意想不到的神奇效果，是无法还原创作的。因为张旭有这样一些难以理喻的癫狂行为，所以人们称他为“张颠”。
张旭草书有《草书心经》、《古诗四帖》和《肚痛帖》等墨本传世。张旭的草书看起来很癫狂，但章法却是相当规范的，他是在张芝和王羲之的基础上升华的一种狂草。细观察其书体绝对不是无规则的涂抹，很多细微的笔画、字间过渡，都交代的清清楚楚，也绝无矫揉造作之感。张旭的草书是在激越情感牵动下，促使节奏加快，似金蛇狂舞，又如虎踞龙盘，表现一泻千里之势。由于在线条的动荡和质感上加入了盛唐的艺术气息，从而形成了自己独特狂放的草书风格。
怀素是湖南醴（音里）陵人，俗姓钱，自幼出家为僧。怀素是继张旭之后的又一位狂草大家，他比张旭小将近七十岁。他虽然为僧，但性格疏放狂逸、不拘小节，似乎他一生就只爱好饮酒和草书，自言“饮酒以养性，草书以畅志”，当时人们称之为“醉僧”。怀素贫困无纸，就想出办法，以芭蕉叶子代纸练字，他在庙的旁边种植了上万株的芭蕉树，以便随手摘片叶子练字。怀素还专门漆好了一块方木板，在上边练字，把板子都写穿了。酒后兴起时，怀素更是信手随处写字，墙壁、衣裳、器皿，无不被他写满草书。怀素写秃写坏的毛笔成堆，他聚集在一起埋在山下，称为“笔冢”。怀素善于从大自然中触发灵感，提炼艺术真知，并将“心法无形”“梵我合一”的禅宗思想运用于书法创作，达到一种“无我、无物、无法”的境界，表现出“超逸”的“狂态美”。
怀素的传世书法作品很多，著名的墨宝有《自叙帖》、《清净帖》、《藏真帖》、《苦笋帖》、《食鱼帖》、《论书帖》、《东陵圣母帖》等等。怀素的书法，运笔迅疾，如骤雨旋风，飞动园转，随手万变，但又法度具备。
张旭和怀素草书的共同之处是：脱略规矩，志在新奇。两相比较，张旭的草书显得厚实，具横壮之势；怀素的草书字瘦，点画纯洁生动活泼，有纵拔之姿。
中国书法在唐朝是登顶辉煌呢？因素很多，但最主要的我认为有那么几点：第一个是天时。唐朝紧接的是前六朝，书法风范犹存，而且真迹容易见到，还有书法的家传世袭，统统的都为唐朝所用，这是天赐的书法发展良机。第二个就是地利。提到唐朝的繁荣，人们首先就会想到“贞观之治”、“开元之治”，这之间还应在加上一个“则天之治”。这“三治”开创了唐朝近百年的太平盛世，在这样的一个盛世之中，可以想象人们的精神面貌是积极向上的，思想上是解放的，创作的欲望激扬的，这是一个天然的书法创作平台。第三个是制度。在唐朝国立学校设六个专业，书法是第五个专业。唐朝的科举考试，只考四门功课，书法为第三门，楷书遒劲优美为考试及格，否则就做不了官。最重要的是，唐王李世民酷爱书法，在他的影响下，高宗、睿宗、玄宗、肃宗、武则天、诸王子孙无不学书爱书。李世民还把与群臣讨论书法作为议政之余的重大活动，有时候在朝廷议政时也谈及书法。在中国书法史上，没有一个帝王能做到像李世民这样，他为中国的书法艺术做出的贡献是无法估量的。有了这三个因素，中国书法艺术能不辉煌灿烂吗！
