迪士尼，一直被称为娱乐界的童话王国，发展非常辉煌，但现在也被网友戏称为“迪姬尼”。因《冰雪奇缘》和《沉睡魔咒》这两部女性cp感强烈，而被观众吐槽“在百合的路上越走越远”，而这两部续作今年冬季已经定档，迪士尼在这条道上已经一去不复返，这几年迪士尼究竟发生了什么？
首先迪士尼在发展的路上也不是那么一帆顺利，迪士尼之所以变成“迪姬尼”或是“收购狂魔”，都是因为它为了开拓新市场而不断尝试。这一路上也是非常坎坷，首先了解下迪士尼的发展史~
迪士尼成立于19，取名自其创始人沃华特·迪士尼，主要业务包括娱乐节目制作，主题公园，玩具，图书，游戏和传媒网络，迪士尼电影公司发展至今是唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。
第二次世界大战前，自幼喜欢绘画的华特·迪士尼，凭哥哥的介绍，去一家“普雷斯曼鲁宾的广告公司”担任画家。然而他的作品才能却不受到当时主管的肯定，没做多久就丢了工作。但他并没有因此受到此打击，反而带着梦想与广告公司认识的同事一同成立另一间美术公司，但由于两人经验不足，很快公司宣布倒闭。
华特·迪士尼之后加入堪萨斯市广告公司，在公司里深受动画吸引，学到了拍摄电影和动画的基本技术，经过两年的学习，他再次下定决心创业，再次成立动画公司。
当时动画制作还没有以电影的形式出现，主要是映前短片，而在一番打拼后，迪士尼也终于推出其首部动画处女作《爱丽丝在卡通国》，之后也陆续推出《爱丽丝梦游仙境》，然而在《梦游仙境》尚未完成的阶段，这间公司仍因为入不敷出宣布倒闭。
22岁的华特·迪士尼并没有放弃，很快和哥哥罗伊·迪士尼成立了迪士尼兄弟制片厂。随后1928年华特·迪士尼绘制了世界上第一部全部对白动画片《威利号汽船》，当初在纽约首映，也是第一次向观众介绍米老鼠这一着名动画人物，而这段动画也经常出现在迪士尼电影片头，用作logo。
华特·迪士尼并未就此感到满足，他开始做更多尝试，制作第一部彩色动画《花与树》获得了奥斯卡最佳短片奖。获奖后，迪士尼推出了《三只小猪》、《聪明的小母鸡》等作品，最后总算决定开始制作长篇动画《白雪公主与七个小矮人》。但在当时被视为是不切实际的白日梦，更被当时媒体嘲讽。
然而即便当时受到百般嘲笑，媒体与影评皆不看好这部烧钱作品，电影首映当日却获得空前成功，成为划时代的动画经典。后来还因为这部电影中的歌曲实在太受欢迎，华特·迪士尼决定发行影片的原声带，这是世界上第一张电影原声带，《白雪公主》让华特·迪士尼拿到了奥斯卡的终身成就奖。
二战时期，迪士尼制作出《木偶奇遇记》《小鹿斑比》《小飞象》等长篇作品，引领业内。使公司迈向第一波高峰。美国政府在这个时期也委托迪士尼创作不少战争主题的宣传短片，其中一支由唐老鸭主演的《Commando Duck》短片，短片大力传达“每个人都有义务为战争出份力”的价值观，将军人于战场的心境与惨况以幽默形式表达出来，在当时很受欢迎。
不过由于战争时期，市场经济不行，加上人员参军，导致迪士尼财政赤字一直亏损，无法制作新的长篇动画，只能默默等待战争结束，并且制定新的长篇动画《灰姑娘》的制作。
《灰姑娘》上映后，获得相当好的评价与票房。本片多彩的视觉、美妙的歌曲引的无数好评，这部电影也将面临危机的迪士尼公司，从赤字中解救出来，使迪士尼迎向了黄金时期。
在《白雪公主》《仙履奇缘》获得极大的成功，迪士尼尝到了不小的甜头，接下来也开始改编更多童话作品如《爱丽丝梦游仙境》、《睡美人》、《小飞侠》等作品，也尝试了小说改编的《101 忠狗》、以及奥斯卡提名的《欢乐满人间》。
此后，也开始重视主题乐园的发展。1955 年加州主题乐园开放，华特·迪士尼日夜操劳，此时得了肺癌，不幸最终于 1966 年 12 月 15 日逝世。
离世顿时面临群龙无首的窘境，使往后几年迪士尼公司作品产量极少。公司迪士尼的女婿掌控后，将家族企业首度将公司交给外人。此后迪士尼制作品质也开始降低，受到了很多人的批评，直到1989 年的《小美人鱼》出现。
《小美人鱼》跟当年的《仙履奇缘》一样拯救了迪士尼公司，而本片的致胜关键，即是当年负责为音乐操刀的金奖编曲 Alan Menken 和 Howard Ashman，两人创作出了音乐与剧情的连结，而不采用以往乐曲与剧本分开创作的形式，成果就是一部打动人心的经典巨作。
《小美人鱼》在评价与票房上的成功，被视为迪士尼文艺复兴的开端，象征着全新世代的传承。
1991 年的《美女与野兽》首度尝试电脑技术作画，取得了奥斯卡最佳影片提名，成为影史第一部获得最佳影片提名的动画片；
几年后，迪士尼工作室更因为动画技术的进步，画风越来越精美。《阿拉丁》和《狮子王》中皆可以看见进步。
1995 年迪斯尼与皮克斯工作室合作，而皮克斯就是乔布斯手下的工作室，当年乔布斯被苹果排挤，闲着没事的时候想搞一搞动画，所以花了1000W美元收购了工作室。
乔布斯眼光独到，看到了未来3D动画的市场，所以制作影史第一部3D动画长片《玩具总动员》，由于是刚刚成立的公司，没什么名气，所以找迪士尼当做发行公司，标签也是迪士尼的，卖出的钱一起分。迪士尼遇到这种好事自然也不会拒绝，后来皮克斯也影响了迪士尼今后的发展。
21世纪后，随着技术的发展，3D动画也越来越成熟，皮克斯的《怪物史莱克》彻底了颠覆了童话故事，男主也不在是王子，而是怪物，女主设定比男主更加猎奇，引起了无数人的新鲜感，获得了巨大成功。这时的观众已经厌倦了那种传统王子与公主的圣母的套路，迪士尼的动画大部分也是这种风格，因此也受到了不小影响。
这时梦工厂和皮克斯，继续开拓3D动画的市场，《功夫熊猫》这些热门3D作品也相继问世，这时的迪士尼的风格还是后知后觉，在2D上止步不前，加上日本宫崎骏老爷子的作品，竞争力大幅下降。
皮克斯壮大起来后，也不愿意和迪士尼分享红利，突然把迪士尼甩了。让迪士尼日子过的更加难受。
，大梦初醒的迪士尼，一咬牙跟乔布斯谈判，把皮克斯工作室给买了下来。当时决定以 74 亿美元并购皮克斯工作室时，让很多人惊讶，不过面临了创意与技术上的困境，而这次的合作也在数年后证实，是迪士尼做过最聪明的选择。
而 年并购超级英雄大本营“漫威影业”后，才是迪士尼娱乐版图扩张的真正开始，自并购后，迪士尼开始注重各种英雄的cp值，寻求女性市场，并且获得了市场好评，迪士尼表示，对 CP 值很满意，漫威的电影也让迪士尼开始富裕。
年迪士尼的《青蛙王子》播出后，手绘动画的时代正式告终，之后推出了首个童话题材的3D动画《魔发奇缘》，该作品是改变格林童话的故事。在《魔发奇缘》中，公主被囚禁在塔中，男主被改成了小偷，误打误撞闯入，被公主要挟帮她逃出完成心愿，中间描写出两人的冲突和磨合，到最后的刻骨铭心，完全打破了传统公主与王子式的恋情，一致受到好评。
或许借鉴了漫威电影cp值得原因，迪士尼越来越大胆，这次完全摒弃了王子公主式的爱情，尝试描写两位女主之间为主线的感情，那就是 年圣诞在全球吹起狂潮的《冰雪奇缘》，凭借洗脑的歌曲、极具魅力的人物与华丽的视觉，将迪士尼动画推向了新成就。
这也是迪士尼的百合起源之作，《冰雪奇缘》才开始并没有大热，后来票房一直稳定上涨，连当时对美国动画并不感冒的日本观众渐渐关注了起来，最后以全球 12 亿美元的票房收入成为影史票房最高的动画片，迪士尼的王朝再次归来。
《冰雪奇缘》讲述了姐妹间的情感，孤独和打破自由枷锁的故事。本以为男主才是真爱，才能拯救女主安娜，没想到最后融化安娜冰冻诅咒的是姐姐艾尔莎的爱，结局也让很多人意外。这种强烈的cp感，让观众感到非常新鲜刺激。
还有动画中间艾尔莎出走的时候，让影片达到高潮。打破束缚的自由，尽情释放能力制造城堡的艾尔莎，配上所唱的《let it go》让观众大呼过瘾！
这一作品也开启了对百合探索的大门，随后另一部百合cp作品也随之而来，那就是改编《睡美人》的真人作品《沉睡魔咒》上映，该作品的结局也是类似《冰雪奇缘》，但更加注重母女之间的感情。
玛琳菲森曾经是一个美丽纯洁的仙子，但在遭受人类国王无情的背叛后，她的心灵变得冷酷。为了报复，她给人类国王的女儿欧罗拉公主施下了沉睡魔咒，必须要“真爱之吻”才能解开。
于是国王把公主带走秘密的地方保护起来，期间玛琳菲森也跟踪并监视者爱洛公主成长，玛琳菲森是个口嫌体正直的人，和欧罗拉公主相处逐渐有了感情，最后没想到是自己“真爱之吻”解救了公主。
《沉睡魔咒》让我们不再相信童话，但是它却让我明白了亲情和母爱的力量。剧中吻醒公主的不是王子而是充满仇恨的玛琳菲森，这种反差感确实非常震感。
该片中对反派玛琳菲森的描写更加侧重，这部影片很好的诠释了“人之初，性本善”这句话。每一个人生下来都是善良的，只是因为各种各样的欲望和仇恨让我们面目全非，国王和玛琳菲森就是很好的例子。
冬季《冰雪奇缘2》和《沉睡魔咒2》第二部，就要上映了，迪士尼会给我们什么样的惊喜？让我们拭目以待吧！
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