我一直很喜欢奉俊昊，他能在类型的框架下，不动声色地搭载上他个人的想法。因而他的影片不仅适合商业传播，也不乏艺术思考。这两天，全世界好像都看了奉俊昊的新片《寄生虫》，今天我打开一看，没错，还是熟悉的奉俊昊。
奉俊昊是一个同时具有社会学与电影学专业背景的导演，社会学知识的储备与电影方面的系统学习一拍即合，使他并不仅仅视电影为娱乐工具，更是具有将电影视为社会寓言的责任与担当。由于奉俊昊通常在自己的作品中既是编剧又是导演，同时他又具有强大对立元素综合能力，因而其影片在题材选择和表现形式上也具有独特的“奉俊昊风格”。可以说，奉俊昊既是“类型”的又是“反类型”的。
《寄生虫》中，水、下水道、地下室、雨天、家......都是我们所熟悉的奉俊昊电影中常用的空间元素。
在奉俊昊的电影中，对于影像空间的建构与表达，是其电影中的一大重要特色。其对于空间的关注，就我来看，主要基于以下几个原因：首先是基于韩国的文化背景。社会实践的发展与社会文化的流动对于空间的形成与塑造起着关键作用。韩国都是一个中西文化相互交融的国家，在历史上深受中国儒家文化与传统价值观念影响，另一方面，在现代化的进程中，也积极吸收西方国家的发展模式而快速崛起。从空间的角度看，是东方和西方两个地域的文化在此交汇，为韩国本土所发展衍变，融于自身文化传统之中。
再有是奉俊昊本人的社会学专业出身及其底层空间视角。奉俊昊是一位具有人文关怀的导演，不是俯下身来的关注，而是切身站立在那些小人物的生存空间去仰看这个社会的规则和运转。在讲述小人物的生活的同时，将他们的生活空间与时代空间巧妙糅合在一起，从而使电影影像巧妙而富有深意。
最后是他本人对于空间在电影叙事中重要作用的认知，以及他本人对于使用空间进行表达的探索。从空间理论的角度来看，空间从文本意义上的存在转化为影像中视觉意义的呈现，是电影叙事的完成及其意义表达的关键步骤。因而利用何种空间元素去呈现典型的空间形态以及呈现的方式便成为一个导演建构一部影片风格和如何讲好故事的关键。从处女座《绑架门口狗》将故事空间设定在封闭社区中到《雪国列车》中密闭的车厢，我们不难看出其在利用特殊空间特点进行叙事的野心。
纵观奉俊昊目前为止的几部作品，我们可以发现电影中像地下室、下水道、雨天等等，都是在其作品序列中一以贯之的空间元素的。这些带有“奉俊昊特色”的空间表达在奉俊昊的电影中承担着特定的表意功能。他们在奉俊昊的电影中具有继承性，在几部作品中反复出现成为奉俊昊电影中具有标志性的符号。
期待《寄生虫》内地上映呀！
