艺术简介
赵锦龙(今龙、无眠）山东淄博人。系中国美术家协会会员，中国艺术创作院画家，中国人民大学继续教育学院名家工作室导师、特聘教授，淄博市美协副主席。
作品多次参加中国文联、中国美协举办的全国级展览、提名展、学术展多次获奖并被收藏。作品先后发表于《美术》、《中国书画》、《国画家》、《江苏画刊》、《美术观察》、《收藏》、《艺术市场》、《中国文艺家》、《美术报》、《中国书画报》、《世界新闻导报》、《中国青年报》、《工人日报》等专业报刊学术杂志。并出版各种作品合集多部、出版6本个人画集。作品多次被国家级博物馆、专业艺术机构收藏。2002年被国家人事部授予当代中国画杰出人才奖，被评为最具升值潜力画家，被评为中国画坛最具收藏价值与升值潜力的60后中国人物画画家十六人之一。被山东省政府评为“齐鲁之星”。被评为“德艺双馨”艺术家。
作品欣赏
△画趣 35x35cm
△画香 35x35cm
恬淡典雅，天真率意——赵锦龙的写意仕女画
从赵锦龙的写意仕女画中，我们不难看出画家既有对“笔墨当随时代”的思考，又能在传统与未来、继承与创新中选择了“原创与前瞻”的姿态。更为可佳的是，他的作品没有割断与历史、与传统的文脉关系。当代人物画的发展表明，对绘画传统的任何绝对化态度都是不可取的，应有的态度是，我们不能否认一切艺术都是文化的产物，从传统走来与“原创和前瞻”之间并不截然对立，它们之间有着千丝万缕的内在联系，其区别在于言说的指向不同而已，即外在的表达与内在的独白，它们带来了回顾式的或是前瞻式的艺术形式与语言样式的不同。
△琴韵 30x35cm
△棋乐 30x35cm
赵锦龙作为当代中青年画家，其写意画当属性灵派，追求笔墨意趣和文人画的精湛与凝练，除其性情之外，更凸显出他对中国画传统的认知与把握，以及他的写意方式之主观性、纯粹性和寓意元素等等。对传统进行有选择的整合，在整合的过程中强化自我的主观感受和体悟，并在实践中锤炼、锻造自己的艺术，进而以表现心性、理念为目的，使艺术返回天真率意，做到心手合一，物我两忘，摒弃雕琢，一任从容自然的挥洒，在心无挂碍中信笔抒写。
△荷香 45x45cm
△荷香 45x45cm
赏读赵锦龙的近期系列画作，其作恬淡典雅，质朴天真，流露出的这种风神既是人间烟火的，又是悠远超然的，他为我们营造的这种意境与陶渊明的诗境一脉相承，在不经意的对比中，我们能发现其富含的文学性。他追求诗意之美和散文般的朗漫与自由的艺术精神价值，在对这一价值确认过程中，他丰厚的人文学养发挥了巨大的作用。
中国画的传统审美规范认为，一件完美的绘画作品，必须经得起“远观其势，近观其质”的检验。所谓“近取其质”，说的即是作品所蕴涵的思想情感及它独特的形式美感和人们情感的追求。一幅中国画的笔墨，要能在表现形，势，韵，性等诸方面都达到令人叹服的高度，才是充分发挥了笔墨的功能，才称得上是笔精墨妙。
△稚趣 45x45cm
△稚趣 45x45cm
在当今画坛多“心浮气躁”的创作心态下，赵锦龙的作品给我们带来了一股清新之风，同时也更显得冷静，理智与难能可贵。在赵锦龙的眼中，绘画不是一种时尚，而是一种艺术史自身演进的需求结果，也正是他这种对传统的执着坚守和孜孜以求的开拓创新，赋予了其作品丰厚的人文价值。
△雅风 45x45cm
△雅风 45x45cm
只要悉心解读赵锦龙的作品，便不难发现，行草似的笔法、点线、形态、骨力、气象、结构，以及他特有的墨法、水法等，都是成就他艺术的最基本要素，他很自然地把自己的灵性启悟与了然于心的禅思追求转换到中国画的人物符号中，往往寥寥数笔，却能意境高远；这样的作品，不仅有笔有墨，而且分明是涵蕴丰富，浸透了文化气息与哲思智慧，显然，这里所展示的自是一种特殊的境界和魅力。
用笔的简率，不只是技法问题，它源于画家对世界的把握方式和对物象的认知理解。当审美理想、审美追求与古典哲学精神相接时，当禅意的智慧与笔墨同一共融时，才能产生画家笔下的灵动、飘逸与超凡脱俗的意象，而一种超现实时空的笔痕墨迹形诸纸上，便必然比那些徒具形似的笔墨要耐人寻味得多，看似虚拟时空的幻觉体验与形迹的抽象式表现，便自然导向“一墨大千”的模糊境界与感觉式境界。
△心清妙香 68x68cm
△诗画得古趣 风月畅真情 68x68cm
为了在有限的空间中通向博大的禅境，赵锦龙的作品至少体现出这样二个特点，一是简，二是逸。画家在运笔与挥洒中，在一波三折中幻化出墨韵的丰富性与多样性，即便是一条线也能在运行中展示出线的骨力和力度变化，形成独特的形式美感，以节奏、韵律、力度带动线的变化，使之在长、短、波、折、曲、弧等形态中尽显独立的审美价值；与此同时，墨的运用则随着笔墨的运行轨迹幻化为一种虚幻的韵致，它们既在意料之中，又在意料之外，往往一笔既下，浓淡干湿同时凸现。因而，一经挥洒便摒弃庸俗与物性，而以灵性、书卷气、典雅的 “逸气”，让人领略到从简到逸、从逸而玄、从玄到远的虚旷与幽渺的审美之境。
△雅聚 68x68cm
△雅聚 68x68cm
综观赵锦龙的艺术历程可以观察到，今天的笔墨创新、继承与拓展的多元化态势，让我们从传统中感悟到更多的笔墨文关怀。开放的思维、东西文化的互融，在不失民族精神品格的同时，使笔墨形式更加丰实、更具有当代精神。我们有理由相信，在感悟与修炼的过程中，他会走出一片新天地。
△清韵图 136x68cm
△琴画雅趣 136x68cm
△山水花月之际 看美人更觉多韵 136x68cm
△澄心清神 136x68cm
