刘宣保，国家一级美术师，现居北京，职业书画家。其书画作品曾多次参加全国各地举办的重要展览并多次获奖，被诸多媒体刊载发表。入编《中国当代书画家墨迹典藏》、《第一、二届全国“长城杯”书画作品集》、《第二届东亚佛教书画艺术巡回邀请展作品集》、《盛世中华作品集》、《中国当代书画家作品大观》、《人民艺术》等。多次以艺术家的身份到各地进行艺术交流展览，所到之处备受好评，在海内外深得收藏人士的青睐。
其作品有三大特征：一是工兼写的结合，绘出了自然之美；二是融入了西方油画技术，展现了新的艺术之美；三是植根中国传统文化和美德，继承和弘扬了社会主义核心价值观，表现了时代精神。其将中国鱼文化和中国花鸟画文化进行融合，题材广泛、灵巧多变、情趣交融、雅俗共赏，是具有特色的祖国优秀文化之一。
尤其是其对鱼的描绘是从生活中汲取的，通过细致的观察和缜密的思索，从鱼的形态、结构和动态、与水的关系，直到鱼的习性、生活规律，无不细腻，无不丝丝入扣。在大量鱼的形象基础上加以笔墨的变化，并努力追求神韵的畅达，以此探索中国画的神形兼备，栩栩如生的意境。
独创愉悦画派
刘宣保先生系湖北孝感人。从小耳濡目染楚文化辉煌灿烂的历史，十几岁就出黑板报，画电影海报，感受历代艺术家的大成。他根据“画宗性灵”的创作思想，创建了愉悦画派。其寓意为：“愉悦”即愉快、喜悦，一种令人心旷神怡和身心放松的良好感觉。汉荀悦《汉纪·宣帝纪四》：“千载一会，愉悦无斁。”唐王昌龄《过华阴》诗：“人生屡如此，何以肆愉悦。
”同时，“愉悦”也取“鱼跃”之意，采用谐音借喻的手法象征着“富裕”“吉祥”。
愉悦画派的创建，既是刘宣保对艺术创作的定位，又是其大胆的尝试，为中国画的传承、发展，创造了广阔的艺术空间，倡导熔古铸今、工写兼融、中西结合、独抒性灵、不拘格套的艺术创作思路。
风格定位明晰
在刘宣保先生的画作中，体现最多的是龙鱼、荷花和观音菩萨，特点是师古出新，气韵生动，独树一帜。他介绍，鱼和牡丹寓意富贵有鱼，国色天香;荷花和鱼堪称一枝独秀;紫滕和鱼则指紫气东来等。在其笔下，荷花飘逸淡雅、超凡脱俗，给人一种含蓄的韵律美;鱼形神兼备、顾盼生情、栩栩如生，给人一种生机和活力。幅幅作品布局严谨、运笔练达、设色明快。尤其是每幅作品都具有不可模仿的独创性，给人以赏心悦目之感，让观者与作品产生强烈共鸣和心灵的震撼。
“画鱼须得活泼，得其游泳像。见影如欲惊，硷喁意闲放。浮沉荇藻间，清流姿荡漾。悠悠羡其乐，与人同意况。若不得其神，只徒肖其状。虽写溪涧中，不异砧俎上。”刘宣保画作深得其妙。
鱼儿在长满水草的水中，自由自在地漫游着，或聚或散，或浮或沉，轻巧灵动。碧水荡漾，萍藻摇曳，极其鱼水之乐。并且，刘宣保深受家乡孝感孝行天下熏陶，感恩自然，用鱼水情深来表达自己对故乡的依恋。
他希望自己的画作能成为一颗萌芽的种子，植根当下，给人以精神的愉悦。同时，作为一个艺术家，既要有社会担当，创作积极向上的作品;又要有责任和使命意识，为传承和弘扬优秀传统文化，奉献自己的毕生精力。
学无止境探求
三十多年来，刘宣保先生笔耕不缀，对绘画孜孜以求，不断参加各种培训学习。曾得到岭南派大师欧豪年、澳洲岭南画会会长林伯墀等大师的亲自指导，在笔墨轻重、变化、技巧等方面得到了质的提升。为了实现唯一的梦想，每天画画长达15个小时，并自我要求每天要有新进步。
“苟日新，日日新，又日新。”因此，刘宣保先生还经常到美术馆、李可染画院等专业机构去聆听大师们的讲课，为了画好鱼，遍搜全国画鱼大家的资料买回来，借鉴学习取长补短，把最好的绘画状态呈现。
“唯一”说来容易做来难，想做到远没说的简单。不仅要有健康的身体专注;而且画工笔画，工要到位，画中国画要以线条为主，达到一种境界;更要有画外功，修养和学识必须齐备。比如有的画不写标题，正是为了追求一种此时无声胜有声之效，并将西洋画的透视画法融于中国画之中，寓意长远，也是其显明的个人风格。
知行合一，从心出发。刘宣保表示，作为中华儿童文化艺术促进会青少年书画专业委员会的专职画家，将用实际行动践行德艺双馨，全力支持青少年书画事业，把中华民族优秀的传统文化真正传承和弘扬下去，引领孩子们走出不同的精彩人生。
