一、入门
相对来说，入门是比较简单的事，知道去学习格律，算是找到了门。能够依照格律的要求，平仄、押韵、对仗、黏连一样不差，拼凑成一首五律或者七律，基本算是进了门槛。
1、绝句开始
最初学习，从绝句开始练习。绝句有古体和近体，可以先从古体开始练习，然后学习近体。
对与门外汉，平仄和平水韵、黏连搞明白就不容易，初学往往顾此失彼。所以一开始不要考虑什么意境、主题、章法等等，就把这三样能够依照格律写出一首七绝或者五绝即可。
下面我以前写的古体诗，《端午时节咏屈原》 ：
汨罗江畔粽叶香，端午时节楚人伤。
屈子遭逐怀王死，空留离骚吟断肠。
随园诗话也是必读书
2、新韵过渡
这一阶段其实并不容易。我最早学诗时非常头痛平水韵与普通话的平仄不同，后来老父亲说你可以从新韵开始，就用普通话押韵。这样等于一二声为平，三四声为仄，解决了最大的难题，押韵也用普通话，而黏连一看就懂，用新韵作格律诗简单到小学生都能很快看明白。这也是为什么今年中华诗词学会大力推广中华通韵的原因。
下面是我以前用新韵写的一首七律《春山访友 》：
迷芳涧底知春在， 问道禅门待雾开。僧扫山云堆寺角， 燕衔萤火点香台。
筝长曲短催烛老， 人瘦衣宽怯月来。坎坷尽尝霜雪苦， 蹉跎空叹吕伊才。3、会古韵才算入门
但是新韵不可久用，这只是一个入门的阶段而已，不会用古韵作诗，我以为不算是入门。我的孩子学诗时，就没有用过新韵，一开就用古韵作诗，必须勤奋一些，常常要花点时间去查询字的韵部。
这是我后来用古韵作的诗，《和张、王二老感怀》：
一杯沧海笑浮沉，几度斜阳变古今。风雨偏多因路转，布帆无恙踏云深。
骑牛曾是函关客，能饭犹存老骥心。白首约期君莫忘，渔樵事业属兰襟。
4、五七律是基本功
绝句会了，古韵也习惯了，一定要练习五七言律诗，比起绝句来说，多了一项要求：对仗。会了五七律，填词用的词谱一看就懂。
5、关于对仗、用词等等
平仄、押韵、对仗、黏连，四个是五七律的基本要求，很多人顾此失彼，这里没有其他办法，只有多看古人作品，多加练习。古人作近体诗，为了对仗工整，经常要摆上一桌子书查询典故、词语。
关于对仗，初学者会陷入两个困局，第一是对仗不工，第二是对仗太工。
对仗这一关过了以后，常常会走入另一个误区，就是对仗太工整而死板无生气，甚至有好多才入门的人喜欢指责别人对仗不工整。这种对于“宽对”的把握，只有多读古人作品、多加练习才能解决，古人很多佳作在初学者看来对仗常常是不工整的，例如：
闻道长安似弈棋 ，百年世事不胜悲 。王侯第宅皆新主 ，文武衣冠异昔时 。
直北关山金鼓振 ，征西车马羽书驰 。鱼龙寂寞秋江冷 ，故国平居有所思 。如果不知道这首诗是杜甫写的，一定会有一些人说“新主”与“昔时”一个是人一个是时间，对仗有问题。
我们平时读诗的时候一定要有代入感，看到古人作品，一定要想一想，我自己会不会、敢不敢这样用词用字。如果我看到网上有其他人这样用，我会不会去指责他。
二、进阶
入门以后，未来水平的高低完全看自己修行了。一般书店里的书都是介绍诗词格律的，而介绍诗词赏析的书完全不会告诉你怎样写诗，甚至很多作者自己也不会写诗。而且你会看到很多诗词班学习出来的人，也是良莠不齐，很多人还是停留在刚入门的打油诗和口水诗的水平。
1、我个人以为，格律入门了以后，简单来说，要进行字法、句法、章法的学习。
1） 字
如果企业hr要为一个岗位招聘一个合适的人，这就是“练字”。练字，往往出自动词，古人记载的著名故事有：王安石的春风又绿江南岸和杜甫的身轻一鸟过。绿、过，是诗人练字的结果。字的选择还包括词，即word，一句诗里所有的字都需要斟酌，典故也是word，人的名字、颜色、动作都是word。
选word如同招聘，至于你招聘的这个人水平如何，是否适合这个岗位，就看你这个人事经理的水平了。
2） 句法与章法
句法和章法都是内容顺序的变化和调整，就是为了完成业绩目标（更好地表现主题和意蕴），把你招聘的人或者团队调整到更合适的位置。同时还要注意章法的安排和句法的多变。
王力的汉语诗律学把句法（语法）分析到了几百种，古人虽然没有语法的概念，但是形态多姿，变化多端，每一首佳作都需要细细品味和剖析才能稍窥一二。这时多看一些前人的诗话词话等，会有不少收获。
孩子学诗时做的标签
2、学习是读书与练习的结合
多学习古人的诗词作品，多阅读理论方面的书籍，还要同时多加练习，然后一直坚持，总会有点滴的进步。我学习古人的方法不仅是阅读，还有依照原韵、原主题练习，例如：
观宋填词19·水调歌头（用苏子美韵 咏沧浪亭）
沧浪共鱼鸟，苏子解青纶。功名余事抛却，烟棹向芦湾。更把五湖风月，斟入一尊清酒，高唱浩歌还。行藏都不厌，得意水云间。
今古事，谈笑里，似等闲。几回兴废，欲问清浊渺无澜。感慨江南游子，行看春风词笔，相契每开颜。自恨营营久，何日肯归山。水调歌头沧浪亭（宋·苏舜钦）
潇洒太湖岸，淡伫洞庭山。鱼龙隐处，烟雾深锁渺弥间。方念陶朱张翰，忽有扁舟急桨，撇浪载鲈还。落日暴风雨，归路绕汀湾。
丈夫志，当景盛，耻疏闲。壮年何事憔悴，华发改朱颜。拟借寒潭垂钓，又恐鸥鸟相猜，不肯傍青纶。刺棹穿芦荻，无语看波澜。只有作者才会真正看到作者的细节，领悟古人的用字、用典、章法、主题、意蕴等等，仅仅是背过和知道写的什么意思，是学不会作诗的。
结语
现代人对于诗词的创作不必妄自菲薄，喜欢的话就当作一种消遣，一直坚持下去即可，多听别人意见，外对于不同的意见也不必争论，无则加勉有则改之。
我不太建议花时间去相互捧场，太浪费时间还学不到东西。 总之，多读书多练习。
格律诗是唐初兴起来的一种新的诗歌形式，它脱胎自南北朝的音韵之学，讲究音律整齐，平仄相互映衬，抑扬顿挫，起伏跌宕相粘相对，起承转合，以五绝、五律、七绝及七律最为常见，也有超出七律而写成排律的，那种排律跟七律一样，除首尾两联外，中间所有的句子都要对仗。格律诗都是一韵到底，中间不能换韵。律诗首句用韵，若是平水韵，则可以用邻韵，新韵不允许。还是拿出习作，具体来谈一谈吧。
五绝。初学者可作练笔用，但要写好真的很不容易。因为字数少，难以修饰，又不好舒展，故而字字珠玑，句句紧凑。我有一首供大家指正。
五绝*入秋感怀*新韵
晕乱风弥动，风凄月愈幽。
不知今日景，可似去年秋。
五律。可以说是两首五绝，偶中间两联必须对仗，且第三、五、七句的第二个字的平仄要跟第二、四、六句的第二个字的平仄相同，所有格律诗都是如此，否则就是失粘，平仄规律就会乱套。看拙作吧。
五律*紫色枫林生日快乐（新韵*藏头诗）
紫花开正好，色艳美全群。
枫叶经霜赤，林泉入涧深。
生生担道义，日日似阳春。
快把蛋糕摆，乐而吟此文。
七绝*泛舟*新韵
玉鉴琼田三万顷，残阳余照暖江洲。
浮生只愿扁舟老。潋滟波光好个秋。
七律。在五律的基础上每一句多添两个字就行了，平仄规律依规律变化。适应于长篇大论，写景抒情，尽情发挥。律诗都要掌握起承转合的格局，一首诗中要有出彩之句才算成功。我也列举一首吧。
七律*群名感赋*新韵
墨染千山多少绿，风行万里一般春。
观他堤岸柳容浅，照我堂前花色深。
书画可将江海绘，酒杯聊作晓昏沉。
我行我素君休笑，月色澄明白古今。
学写古诗比学写现代诗容易多了，掌握平水韵，掌握平仄格律，会用一些小技巧，再穿插一些小典故，在一些论坛或朋友圈里，唬唬人，肯定够了！如果再刻苦一些，精研技巧与表达方式，写作时不停地改来改去，以力求字字精当，余味不绝，那么在一些专业的论坛上，博几个赞美也不在话下。
如果以难易而言，七律最易，其次五律，其次七绝，其次五绝。
是的，字数越少，入门越易，但写好越难！
一般而言，最好从七绝开始（因为五绝太难写，容易不伦不类，更容易挨骂，七律对仗需要水亮磨功夫），简单的法子就是前两句景物描写，越是自然清隽越好，第三句来一个转折或承接，最后一句弄得意味深长一些。
七绝写的要毫无雕琢之感才好，仿佛流下的水，转折迂回，都是自然而然，用词生动而不艰涩。哪怕是用典故，也要用一些被熟知的，而不是偏僻的，典故不能太多，除非是律诗。
律诗难就难在对仗上，这个对仗需要长时间的练习，对出来容易，对出美来就一定要精于炼字，避于合掌（杜公和放翁的律诗要多仔细看），除了对仗之外，语法结构也是必须要了解的，例如：颌联的结构是，两个字的名词+两个字的名词+一个字的动词+两个字的名词，那么颈联如果也是这种结构，读起来就感觉很不爽，仿佛上了一盘饺子之后，又上了一盘饺子，这个时候需要的是拍黄瓜好不好？
五绝真的难到死，要对出高古之意，才叫过关。可是高古之意，哪有那么好写的？二十个字，除却前三句写实之外，要在剩余的五个字内实现逆袭和翻盘，就相当于给你一筐茄子逼你作出一道鸡汤来。
先从七绝开始炼吧，平时玩玩对联，至于头条中的那些对联，不对也罢，平仄不符，意境空乏，一年对一万个，你对一万年也提高不了什么水平。反而会拉低你的LEVEL。
如何写律诗
初唐的律诗继承了南朝齐梁体的诗风，其特点是讲究对仗工整，追求音律协调，以及词藻艳丽。早期的律诗大多是宫体诗，题材比较狭隘，多以吟咏风月，自初唐四杰之后风气有所扭转。虽说题材有所放宽，但律诗的特点并没有变化，简单概括起来就是工雅。
了解这点之后，我们在写律诗须注意：
对仗。对仗的形式主要有工对、邻对、宽对、自对、借对、流水对、扇面对、错综对，我在之前的文章已经有详细的介绍，这里就不多讲。但需注意“合掌对”，意思是上下两句虽然对仗工整，但是所言雷同，写律诗的时候尤其要注意避免。
典雅。这是相对遣词造句而言，追求语言的凝练精致，但如果我们没有一定的词汇量，无法极尽雕琢之能，那么也要切忌以口语或四字语入诗。
此外，五言律诗与七言律诗在风格上还存在些许不同，五律贵简朴而自然，七律贵雕琢而好典。关于用典一事，历来仁者见仁智者见智。
七律
七律是诸多诗体中，最为讲究的一个体制，然则八句共五十六字，字数不多，但是内部结构却变化繁芜。以至于很多人写了一辈子律却也不敢说自己就会写七律了。
句式的结构
律诗四平八稳的结构，使得框架严明，倘若在每一联上的句法结构又相同，便极为难看、呆滞。而七律较之于五律，因为字数的增加，节拍的增加，进而句法的变化则更为多变。
章法的结构
一共四句，一般讲律诗都是说每一句便是对应的“起承转合”。这对于初学而言是大体不差的，但要写好，便需要掌握轻、重之辨，明、暗之辨甚至远近、大小之辨。最初级的状态就是选择恰合主题的联想意象来突出主题，之后便是如何处理这些意象来显得情节更加丰满。
涵养
律诗讲究工稳，而所谓的工稳便是在于典故、对仗的工巧。什么时候该用典，用的自然还是生硬；怎么对仗显得工稳不纤细----这些就是涵养。所以初学学唐是很难学的好的，除去杜甫有所示诗之法门，而后宋、清两代，才能算可学之诗。
五律
在近体之中，五律是最为靠近古体诗的体裁了。俗话讲七言如珠，五言如玉，意思就是说七言节奏快而多变，五言节奏就相对雍容一些。所以对于五言的要求就是要“古拙”、“自然”，尤为忌讳七言中出现的讨巧的才子气，同时所谓的“古拙”、“自然”并不是记流水帐一般的不加修饰，而是精练到一定程度上的古拙。举个例子：
气蒸云梦泽，波撼岳阳城” 这个“撼”字稳重而有力，如果改成“动”便不够精练，改成“飐”又过于轻佻。
简而言之，五律比之于七律，更讲究气质和语感，所以更难入门。
七绝
绝句一体，最为风流。也是最难入门的一体，多是一瞬间的情感变化、灵光乍现，又或者是一个片段的剪影。所以绝句须要极有张力，绝不可像杜甫那些把绝句写成掐头去尾的律诗。
写绝句没有固定的写法，可以开篇用力如：王昌龄的“秦时明月汉时关，万里长征人未还，但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”；可以结篇用力：凉州词“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催，醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”，可以转承用力，如“残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江。垂死病中惊坐起，暗风吹雨入寒窗。”等等。。。。唯一不可以的便是一贯到底的写法。
五绝
五绝成形更早于七绝，所以五绝基本上可以看成古体诗了。五绝比之于五律则更要自然，比之七绝，则更加质古。盖因为它的自由度，反而更加难以把握，更需要功力。用武学招数来看，近体诗如落英神剑掌一样招式繁多，施展起来招式华丽无端；五绝就像九阴真经一样，一招一式都需要极深的内功修为来催动，如果从招数入手，像周芷若一般寻求速成之法，不免碰上行家便一触即溃了。
最后免不了再题一句，如果在一篇文章内，别说要讲明白所有近体诗写法，就单单挑出一体来讲就都是不可能的，所以本文仅仅是大概的谈一谈。其次，诗词更多的不是靠别人教能学的会的。得自己去思考，去触类旁通。
