人生有写作，才有High点！
年轻的女作家河南省作协副主席乔叶谈小说创作。她说：“我是上世纪九十年代开始散文创作的，那个时候的散文创作主要是集中写一些所谓的青春美文。后来到文学院上班之后，接触到了一些从事小说创作的老师，当时出于一种年轻人的好奇心或者说好胜心，我想写一部长篇小说证明自己不仅仅写散文也可以写小说。我的小说处女作《我是真的热爱你》，讲了姐妹两个沦落风尘的故事。这部小说我写了整整一年，写作过程中遇到了不少的障碍，也可以说是教训，现在回头去看的时候觉得它是不完美的，但是反过来想也可以说这部作品记录了一个作家青涩的成长过程，也有一定的意义。这个小说，从现在来审视，结构线性，人物塑造单一，语言也比较浮躁和煽情。认识到问题之后，我开始补课。，我去读了鲁迅文学院高研班，开始尽量怀着一颗谦逊的空白之心学习小说的写作，扎扎实实从写中短篇开始，六年中写了二三十篇中短篇。有不少人会问如何从散文写作转化到小说写作，我的建议是要把自己曾经的散文写作经验清空为零，不要依赖过往的经验。当我们把经验清零的时候，反而有更多的自由和空间，但这其实并不容易。”
当她讲到《最慢的是活着》这部小说开始构思时说：“我心中的人物原型是我的祖母。我遇到的第一个问题是怎样把散文的素材写成小说。一开始，我以写散文的心理去写，我的感觉就像是自己趴在地上写作，小说的人物被原形淹没，就像森林中有无数条小路，无论走哪一条都会迷路。小说的创作能够挣脱原形的束缚，我把这个比作贴着地面飞行。贴着地面上飞行就和地面有了距离感，这就意味着自由和空间。
然后我要考虑我是要写我的祖母还是我们的祖母。写作之前，我做了很多的功课，我们写小说要有照亮素材的能力，也就是小说处理的能力。比如说是写我的祖母还是写我们的祖母的问题。写作的准备和平常的相处不是一回事，为了写好我的祖母，我采访了很多人，我采访的时候就不像采访，是以自然的状态去倾听，非常放松非常自然地去聊天，如果采访的时候你很严肃，对方就会紧张，回应的时候答案是会变形的，会有意识的去选择甚至是隐瞒，所以理想的采访状态是假装你不是采访的采访。小说中祖母的形象很多来自别人的祖母。祖母的同一代人里也是千姿百态的，我经过拣选和改良之后，糅合到一个人物塑造上，去打通更多的人的感受，让他们能够看到自己和祖母的影子。
另外就是，是写祖母还是写我和祖母的问题。当我们写作的核心是怀念一个人，就很容易以这个人为主角。后来我发现这是有问题的，你写她的时候，她是在镜子里的。你们是互为镜像的关系，其实小说中的我也很重要，祖母也很重要，恰恰是祖母和孙女的互相映照，人生的层次性才丰富起来。还有节奏感。用散文笔法来写这个小说，节奏是比较舒缓的，但从头舒缓到尾，也是有问题的，所以要有适度紧张的人物关系，祖孙两个从三观貌似严重的不合到骨子里的慢慢契合，既有戏剧性，也会成为小说比较吸引人的故事主线。原材料被改良到这个程度我已经是竭尽所能了，现在看这个小说也还是有问题，但是确实是当时能力范围内写的最好的小说了。”
最后和大家谈谈小说的素材。她说：“我们现在经常会听到有人说生活比小说精彩，事实上应该是新闻比小说刺激，小说比新闻精彩。小说带给我们的究竟是什么？我觉得那太多了，我觉得小说甚至颠覆了我的阅读，小说引发我们更具深度地去认识文学创作甚至是人性。新闻就写作的素材来讲，其实很容易成为一个幻觉，因为新闻其实是生活表象极端戏剧性的表达。小说所要表达的人性的东西就像河床一样，新闻就像是浪花，比如杨贵妃和唐明皇的事情早就不是新闻了，但是是一个永恒的小说素材，因为里面蕴含着复杂的人性，值得探究。所以有一种说法很好：新闻结束的地方小说才会开始；新闻的灯光照不到的地方小说才会开始。这有很大的难度，但也意味着空间非常的大。小说没有新闻那么强的爆发力和吸引力，但相比而言，小说有着更长久的生命力。我个人认为，好的小说有两个写作方向，一是日常生活突然有了一点儿传奇性，二是传奇性的故事具备让人信服的日常性。”
