不请自来。 我也想谈谈这个问题。
题主在提问时，涉及到了四个概念，拍照爱好者，绝美，摄影，作品。我不想就这四个概念一一累述。并不是很复杂的事，大家自己理解就行了。
我想说的是，单纯从“作品”一词来讲，不管是拍照爱好者，还是业余摄影师或专业摄影师所拍出的照片，都可以称之为作品。但题主在问题中。加上了“绝美”这一限定因素，那事情就得从理论上来说一说了。我想题主说的“绝美”，最通俗的理解就是好。但到底什么样的照片，是一张好的照片。回答了这个问题，我想也就回答了题主的问题了。
那什么是一张好照片呢。本人只好引用＜＜纽约摄影摄影学院拍摄教材＞＞里，好照片的三个原则了。
一 一张好照片要有一个主题。而且这个主题，要具有普遍性。
二 一张好的照片总是把观众的视线吸引到能够表现主题最重要的事物上面。也就是突出重点。
三 一张好的照片要 简单明了。也就是只摄取对表现主题至关重要的东西，而排除或压缩其它对主题起分散作用的东西。
学过摄影的朋友， 想必对以上三条并不陌生，有的朋友甚至可以倒背如流。但如何理解。则每个人各有不同。
下面说说主题。
主题：一张好照片的主题，并不是简单意义上的主题。而是带有普遍意义的主题。这一点至关重要。“教材”里写得明白。一幅好照片，可以讲出一个故事，可以交流一种思想或表达一种感情。在任何情况下，一张好照片里所表现的人或事物不应该仅只对你个人来说有意义；它应当对于任何地方任何人都同样是很有意义的。比如，咱们个人总会有特别珍爱的东西。或许得来不易，或许有特别的意义等。，拍一张这样的照片，仅对你个人有意义，没多少普遍性。对摄影者来说，肯定是作品。但从普遍意义上讲，肯定算不上“绝美”。
照片有一个主题容易，但这个主题要“对任何地方任何人都同样是有意义”那可就难了。而且是难上加难。
突出重点，其实上说的是二点。一是搞清楚主题是什么，二是如何将视线引到主题上去。这无疑涉及到一些摄影技法的运用。
简单明了，其实主要说的是拍摄就是减法的问题。如果搞清楚什么是主题之后，那如何排除压缩对表达主题起分散作用的东西，就简而易行了。
下图《愤怒的丘吉尔》这是一张非常著名的照片。之所以著名，并不完全因为丘吉尔是名人，更主要的是在二次世界大战期间，丘吉尔愤怒的表情，代表了全世界反法西斯人民的共同心声。于是这张照片就具有了强烈的象征意义，同时也具有了普遍性。尽管照片本身所表现的主题并不“绝美”，但无疑这是一张好照片，也是一幅绝美的摄影作品。
