《死神与樵夫》是米勒创作的油画,里面的场景是:一名年老的樵夫想靠在土坡上休息一下,却被身穿白色衣服的死神盯上了。“死神”这一类的主题在他的作品里非常罕见,那他为何会描绘这样的主题呢?本期世界未解之谜,小编将带你走进这幅《死神与樵夫》。
这副画真实地描绘了17世纪下半叶法国贫苦农民的悲惨处境:他们既要交纳多如牛毛的捐税,又要去服繁重的徭役。一方面要遭受高利贷者驴打滚的经济剥削,另一方面还要忍受兵痞的骚扰滋事;更有妻子儿女的拖累,因此缺吃少穿,终年得不到休息,生来没有享受过人间欢乐。
这则寓言诗是根据伊索的寓言《老人和死神》改写而成的,原来的寓言如下:“一天,有个老人砍下柴禾背到背上,走一段长路。他走乏后放下重负,呼唤死神。死神出现,问他为什么叫自己。老人回答:‘为了叫你去掉我的重负。’这则寓言指出,凡是人都依恋生活,即使他是不幸的。”可以看出,拉封丹大大扩展了伊索寓言,他所增加的正是当时农民的悲苦生活,压在农民身上的柴禾只是其中的一个重负,那些无形的重负的压力不知要超过多少倍。诗人用极为概括的语言,刻画了在死亡线上挣扎的农民形象。
拉封丹(La Fontaine,1621-1695),古典主义时期寓言诗人。出生在一个小官吏的家庭里,父亲是沙多一蒂埃里水泽森林管理人和狩猎官,母亲出身于家境富裕的医生家庭。他从小熟读古希腊罗马罗和16世纪的诗人和作家的作品,并有机会同农村的大自然接触。
在1859年,米勒创作了油画《死神与樵夫》,但这件作品被沙龙展拒之门外。画面里描绘了一幕恐怖的场景:一名年老的樵夫想靠在土坡上休息一下,却被身穿白色衣服的死神盯上了。死神只留给观者一个背影,它肩扛一把硕大的镰刀,左手高擎着象征着光阴流逝的沙漏计时器,右手死死地扼住老樵夫的脖子,想把他拖走。面对着死亡,可怜的樵夫紧抓着身旁的柴捆,无助地挣扎着。米勒以描绘农民生活闻名于世,“死神”这一类的主题在他的作品里非常罕见。看到这样一幅作品,观者心中不免生出疑问,米勒为什么要描绘这样的主题呢?