作为一名资深小说迷，你若问我哪部小说印象最深刻，我可能会说出很多，但你若问我哪部是我认为最好的，那一定是《九州缥缈录》了，毕竟这本书可是曾被著名科幻小说家刘慈欣也盖过戳的。
这本书的文风并不是很出彩，没有华丽的修辞，它的语调很简洁明了，不会刻意去用一些词句来显示自己学识的渊博，它的语调像极了一位历经沧桑，见惯尘世的长辈在跟你缓缓道来一个历史相当久远的老故事，它很细致的将故事描绘在我们眼前，令读者陶醉。
那是一个钢铁的时代，英雄们摇摇晃晃却坚定站起来的身影，用那稍显稚嫩的眼光，看透了乱世。
这样充满画面感的小说并不是我第一次读到，但《九州缥缈录》之所以能成为最与众不同的那个，是因为其他小说的画面都是彩色的，那种彩色不是不好，可太艳丽了，艳丽的色彩往往与墨色的古韵有着很大的差别。
墨色的古韵，虽然是有些单调，纵然不时也会为其点上几颗赤色的朱砂或鹅黄的赭石做点缀，但整幅画看起来就是有一种说不出来的朦胧感，如同被蒙上了一层青烟，模糊间却自然能让人体会到一股无法言喻的沧桑和灰黯。
这就是黑白色调的魅力所在。
《九州缥缈录》就是这样一个存在。
它既能给人一种强烈的画面感，也能在于其他小说混杂在一起时让读者读出本质的差别，因为它的画面是黑白色调的，犹如一幅山水画一般，深浅浓淡，挥洒淋漓，纵然情节千变万化，但依然无法离开那一抹黑，纵然也会脱落、变淡，但却仿佛风化千年的暗淡色泽，读来只有沉重的叹息哽咽在胸腔，就连愤怒，也不再是单个人的情绪，而是夹杂着说不清道不明的钝重感，不知道这种种情绪能发向何方。这种感觉像极了古人的那句“哀而不伤”，而这种哀而不伤大抵只有《九州缥缈录》展示的恰到好处吧！
别的小说中的战争，都是以大片大片的血红为主，枭鸟夜鸣，悲歌未彻，总之就是怎一个凄凉壮美了得！可是在《九州缥缈录》的战场上，不是鲜血而是白骨——君不见，青海头，古来白骨无人收，新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。
烽烟四起，战火明灭的战场上，血是新的，是热的，而白骨是旧的，是冷的。刀剑声起，鲜血四溅，死的死，败的败，什么是胜利呢？是活着的人。而那死于战火的人，不要说有人问津，就连秃鹰狼群都不会多看一眼。
历史是何人铺就的，是那战场上的白骨。这就是我欣赏江南的原因，也是《九州缥缈录》最打动我之处。在他的笔下，永远心疼的都是时常被我们忽略的那些人。
那作为开场，《九州缥缈录》的经典梗“铁甲依然在”又是什么意思呢？
这句话出自《九州缥缈录》中的一个组织：天驱。这个组织的口号就是“铁甲依然在”，自然这句话也成为了他们的象征。他们认为，只要天驱不死，铁甲依然在。
那天驱究竟是怎样一个存在呢？
这还得追溯到天驱的两位创始人：左峰和宇文硎无。天驱的宗旨是杀人换命，因此加入天驱的大多都是死士。但随着九州的凋零，天驱的死伤也越来越惨重，为此，两位创始人开始有了分歧。宇文硎无命令部下无论如何都要保命，并在一次任务中为了保全部队，命令大家撤退。而这样的行为在左峰眼里却成了“贪生怕死”，在组织的规章下，宇文硎无被处以最严酷的家法——倜刑。
在接受刑罚前宇文硎无怕部下在自己死后受到牵连，便示意部下赶紧逃走，旧部在临走前回以宇文硎无一句“铁甲尚在”，便统统离开了组织。
两年后，左峰遭遇前后夹击，弹尽粮绝之际，前来搭救他的竟是宇文硎无这帮逃走的旧部！令人震惊的是，在一番厮杀决战后，这些旧部竟无一人受伤牺牲，全身而退！
至此，“铁甲依然在”便成了天驱的象征。
用比较浪漫情怀的视角看，“铁甲依然在”饱含的是对生命的敬意，无论什么人，哪怕再勇敢，再不怕死，生命都不能被轻视。
而以《九州》系列书籍的角度看，更多的应该是“九州依然在”吧！在故事中，九州从昌盛到凋零，那种衰落又无可挽回，皆化作一声叹息，和一种坚持——九州是一个梦，是对一种生活的向往。
所以大多数读者都愿意以“铁甲依然在”来形容对九州的热爱，而剧版也选择用这句话作为海报主题来表达对“九州粉”的尊重。
现在，你知道这句话的来由与含义了吧！
