文/西思
一个男孩的精神信仰
电影从一个叫乔乔·贝茨勒（Jojo Betzler）的男孩的自白开始，向“救世主”阿道夫·希特勒的宣誓如此荒诞确又在男孩身上如此真挚。影片中，乔乔从独白到与阿道夫的多次对话，试图辩解着自己的忠诚与勇敢，从画上犹太人的恶魔形象到却在杀兔、“刺杀”艾尔莎的行动上不那么坚定，有着一个自我矛盾的性格。乔乔作为影片反战核心思想这一视角的中心，从被洗脑加入参与军事政治的纳粹青年团到最终感悟人生真谛，一脚踢飞阿道夫，彻底摆脱狂热信仰，伴随着杀兔、掷弹受伤、与妈妈独处、想爸爸、发现艾尔莎、给艾尔莎编造信件、母亲罹难、伙伴告知希特勒死亡、被教官救存等情节，乔乔的情感世界不断丰富，对人生的感悟体验不断增加，最终精神信仰有了质的转变。
电影成功塑造了这一略带自闭的男孩形象，在好奇心的指引下，乔乔探索了政治宣传下的自我发掘，对犹太人的看法从虚假到现实真切的转化，从图画本里的世界清晰地告知给观众。应该说，乔乔是一个会成为经典的自我拯救人物形象。
在自我拯救中，妈妈让他看到了世间的真善美。从带他站到犹太人被吊死的情景，到多次给他系鞋带，桥边母子静处闲暇时光、骑自行车，妈妈扮演爸爸，发现妈妈的工作（发“解放德国”内容宣传单），到妈妈被吊死等，一个个与妈妈相关的故事情节，促使乔乔内心的探索和反思不断增加，自我拯救一步步转向，最终发生彻底转变。
两个女人的精神输出
斯嘉丽·约翰逊扮演的罗茜好似整部影片中一朵向日葵。精致的妆容和服饰，干练的举止、聪慧的言行，给人的印象十分深刻。母亲角色和社会角色的双重交叉，镜头运用不多，却给观众很多思考。罗茜生活中是爱乔乔的，自己喜欢的美好要教授给孩子，带乔乔看吊死的犹太人叮嘱让他记住，是让孩子看到纳粹的罪恶和世界的丑陋。在孩子自卑不出门时给予鼓励，在孩子鞋带开了时给孩子系鞋带，教孩子怎样俏皮眨眼，在孩子想念爸爸时扮演性格粗鄙的爸爸，在女儿房间藏匿犹太人不让乔乔知道，告诉孩子世界上最强大的力量不是枪炮武器而是爱，都是为了让孩子在内心脆弱时保持性格里的纯真坚强，在他心头种一把草。
如果说罗茜是乔乔精神世界的一面镜子，那艾尔莎则是乔乔精神世界探寻外界的一道云梯。她让乔乔知道了犹太人是什么样子，犹太人的世界是什么样子，也知道了爱的含义和青春期性的启蒙。艾尔莎是个善良的女孩，在纳粹制造的恐怖中幸运活了下来。她也是个聪颖的女孩，没有过多说教，没有过多责备，只是让乔乔自行探索知道了关于犹太民族的性格喜好生活习惯，在应付盖世太保搜家时，表现出了女孩单纯的一面。她也是脆弱的，在大的时代历史背景下，个人渺小到无能为力，为了活着到处躲藏，在乔乔念信时表现出对爱情的依赖。艾尔莎的出现使得乔乔对犹太人的态度发生根本改变，从内心坚定纳粹信仰到怀疑政治宣传的真实，自发写书记录对犹太人的认识，某种程度上，艾尔莎是开启乔乔内心世界的一把钥匙。
群体性狂热的人们
虽然影片以诙谐幽默的形式述说，电影画面色调以亮丽为主，但还是让人感受到纳粹时代人们的狂热，以及群体性疯狂的颠倒世界。从青年团开头的荒诞到影片最后的破败，向观众展现了狂热带来的族群伤害和民族反思。影片几个典型形象里，无一不在展现成人世界里对战争的不同态度，对人性的不同感悟。克伦琴多夫教官，表面冷酷实则善良，两次救助乔乔，对罗茜的评价等都体现了克伦琴多夫的人性之美。胖胖的拉姆小姐，是深陷狂热的典型，各种言行无一不对纳粹的各种教化思想保持深信不疑，直至最后身赴战争。约克，一个和乔乔一般大的孩童，被青年团发展成小兵，在最后战争中存活（逃离）下来。印象最深刻的是背着和他身子等高的枪小跑的画面，加上大黑框眼镜，无比戏谑。整部影片中大多数的人都是处于狂热而激进状态，这就是战时德国的状态。狂热过后，希特勒时代结束，复归冷静。
这部影片有区别于以往反战题材，从一个孩童视角讲述那些成人世界的困惑和思考。其中有几个画面，多次出现的犹太人被吊死场景，乔乔幻想的阿道夫、蝴蝶、兔子，妈妈的鞋子、乔乔的鞋带、乔乔的画画练习本，处处悬挂的卍字标志，房顶和窗户上的“眼睛”，都是隐晦表达对战争的反思，以及艾尔莎对纳粹的嘲弄，人们见面时打招呼喊的“希特勒万岁”，政治色彩的浓厚让人捧腹的同时也对纳粹的宣传舆论进行了讽刺。从影片结尾的跳舞片段，乔乔的笑容可以看出，人们对自由的渴望，对生命价值的追寻和对爱的渴盼。战争场景的展现是令人心碎和反思的，而诙谐音乐的使用使得影片整体不那么压抑。自人类存在以来，战争是人类的永恒话题，也一直占据着人类社会的绝大多数时间。电影借助人性的题材，去反思战争带给世界的伤害，带给人们的伤痛，无论是死去的犹太人还是德国的士兵们。归根结底，战争都是灾难，对人类来说，反战争才是永恒的命题。
— END —
