生命是沉重的，但到了某个时候终于明白了，是可以轻描淡写的。——张艾嘉
《相爱相亲》是由张艾嘉执导，张艾嘉、田壮壮领衔主演的亲情电影。该片在第54届台湾电影金马奖获最佳剧情片、最佳导演、最佳女主角、最佳原著剧本四项提名。4月，张艾嘉凭借《相爱相亲》获得第37届香港电影金像奖最佳编剧奖。
影片讲述三位不同年龄段的女人的爱情故事，已到结婚年龄的薇薇与酒吧驻唱歌手阿达正处热恋，看似不会被家人支持的爱情，却先迎来了“过去”的挑战。薇薇的母亲面临退休，又因各种生活巨变而焦虑不安，不仅和女儿时常争吵，更忽视了丈夫的默默守护与关怀。而外婆的离世意外牵扯出一段往日恋情。在众人为外婆的身后事四处奔波的过程中，三代女人开始重新审视自己的爱情，逐渐认识并理解了彼此。
导演张艾嘉，曾获得两届香港电影金像奖最佳女主角、两届台湾电影金马奖最佳女主角、台湾电影金马奖最佳女配角、香港电影金紫荆奖最佳女主角、亚洲影评人协会奖最佳女主角，曾被美国《时代》杂志以三页篇幅推介过的人物。代表作品有：《我的爷爷》、《最佳拍档》、《最爱》、《地久天长》、《海南鸡饭》、《爱的代价》、《因为寂寞》、《忙与盲》、《童年》等。
在张艾嘉导演的电影中，她总是用自己与众不同的女性视角和细腻温润的表达方式，表现女性内心复杂的情感变化和迷茫的生活状态，她作品中的女性形象多为困扰在爱情、婚姻、理想之中寻求答案的普通女性。这部《相爱相亲》是张艾嘉导演生涯中最高的作品，由真实故事改编，虽然由死亡开头，却不给人压抑的感觉，反而导演对生活的领悟和成熟的心态，带给观影者平和温馨的感觉，并且带领我们探究本心。这部剧的女性故事，更多了几分成熟通透和感悟人生。带给我们一次“寻情”的机会，让人找回那些生命中特别珍贵的爱与理解，让我们感受到更多的共鸣、抚慰和启发。
01.张艾嘉表达的女性，是在爱情、婚姻、理想中挣扎的生活状态，又是细腻和隐忍坚韧的复杂心态。
张艾嘉的电影作品，有两个特色，其一是鲜明的女性视角，其二是爱情与成长，和对家庭永恒的关注。《相爱相亲》依旧延续了一贯的特色，讲的还是女人在爱情中的那些事儿，只是这一次更加平静从容。影片一开始便是母亲的去世，临终之前那几句没有说出的话，却让慧英（张艾嘉）执拗地认为，母亲的遗愿就是要把父亲的坟从老家迁回来一起合葬。可是父亲的原配姥姥却在乡下守着这座坟，死活也不同意迁走。这其中还夹杂着女儿薇薇和男友阿达的感情纠葛。
对于女人来说，岁月的味道是要被品尝的，是来自于自己人生的态度。年轻时恣意张扬，浓墨重彩；中年时沉静自爱，淡定坚韧。随着岁月的流逝，无惧老去，镇静自若。步入花甲之年的张艾嘉依旧眉目生辉，开朗乐观，即使霜染鬓发，也是花样年华永远可爱迷人。64岁的张艾嘉用平实的影像讲述了生活、探讨了情感。从歌手到演员到编剧再到导演，从女儿到恋人到妻子到母亲，张艾嘉将每一个角色都诠释得入木三分。她说：“我常常一身伤，但勇气仍然十足。”她鞭策年轻人：你们怕什么？我永远的心态，是鼓励大家有勇气要去做一些不一样的事情。
影片中深沉细腻的情感让人动容，生活中张艾嘉的真实经历让人亲近，这个阅历和故事丰富，半辈子做了别人几辈子也做不完的事情的女人，对生活的领悟和对人生的期待让人感动。张艾嘉塑造的女性没有“花瓶”也不提倡“女权”，她们身上都有着普通女人的特点，要面对琐碎枯燥却偶尔失控的生活，面对流逝的岁月，脆弱的爱情，面对家人的情感纠葛。但却平淡坚韧，在生活中倔强地寻找属于自己的爱情和理想，这份执着和浪漫引起大多数的女性的共鸣。
02.既不过分娇柔，也不张扬锋利，而是生活在我们身边的，不为物质所忧愁、重视精神层面的普通女性。
影片由一场迁坟引出的拉锯战，折射出了三个不同时代、不同年龄的女人，在爱情里的千姿百态。对一辈子守着孤坟的姥姥来说，爱情是那些旧的泛黄的家书和丈夫寄来的家用，家谱里的“岳曾氏”是她一生的荣耀和枷锁。对处在更年期的慧英（张艾嘉）来说，爱情是爱人模模糊糊记不清的青春面庞，是一言不发的默默陪伴，是被柴米油盐淹没的那张触动心弦的卡片。对表面乖巧内心叛逆的女儿薇薇来说，爱情是燃烧的火焰和激情的电光火石，也是冷静后的抉择和分别时故作潇洒的坚强。
1、没有过多的物质欲望和忧愁，更加重视精神层面的女性形象。
母亲去世的时候，慧英把自己关在厨房里做母亲传授给她的辣椒酱，浓烈的呛味熏的她满含泪水，那是强大的伤痛和深沉浓烈的情感，是中年女人才会懂得的掩饰。而对于丈夫（田壮壮）默默的木讷的陪伴，会让她抓狂。但当她看着丈夫和邻居王太太暧昧搀扶的从电梯里走出来的时候，女人的直觉让她感觉到了危险。但作为经历过风雨的女人，她的做法成熟且聪明，没有草木皆兵的敏感和大吵大闹的挣扎，她更信任她选择的男人，暂时的隐忍带来圆满收场。片尾慧英在新车上哭着对丈夫说“不许王太太坐这个位子”的时候，让我们觉得这是一个可爱的女人。
在慧英身上没有发生跌宕起伏的情节冲突，没有华丽的衣饰和尊贵的身份，没有美艳动人的形象，就是普通的一个女性，给人平易近人的感觉，她现实主义的风格特色最真实自然的地反映了女性的内心情感生活，引起广大女性观众的共鸣。泡在柴米油盐的生活里，讲不出什么恩怨情仇，也没有过多的物质欲望，但随着年纪的增长，会更加的重视精神层面的追求和感受。
2、理想和情感的双追求，为了爱情不顾一切，但更加重视个人理想和事业的追求。
女热薇薇的爱情浓烈，歌手阿达撞击了薇薇内心的激情，在家里受到妈妈的压抑和管束，再加上为了男友和妈妈慧英发生了争执，最后偷走了户口本离家出走。然而却遇到了种种的横生枝节，让薇薇对爱情产生了疑惑而更理智。无处躲藏的薇薇去找一面之缘还有矛盾的姥姥。对薇薇来说，姥姥虽然有些陌生，但至少不会对她指手画脚，操纵她的生活，远比熟悉的母亲更容易接近。经过冷静的选择，薇薇选择了放弃这段不适合的爱情，并且在这个过程中更加重视了自己的人生理想和事业的追求。
影片的最后，薇薇终于放走想去北漂的男朋友，最后说了一句“我不会等你”。让我们看到了张艾嘉对于爱情的深沉的思考，和对人生选择时的冷静成熟。对于理想和情感双追求的女性，为了爱情不顾一切却也冷静淡定，但更加重视个人理想和事业的追求，这就是张艾嘉，懂得相亲的爱，更懂得分离的爱，更懂得人生的理想和追求。
3、淡雅温润的外表下，藏着一颗坚韧倔强、无所畏惧的心。
影片里姥姥来到慧英家里，站在小板凳上仔细地端详墙上外公的照片。外公去了城里，跟外婆结婚后，就再没回乡下看过姥姥。当这一段她从不知晓也不敢知晓的故事完整而残忍地展现面前时，姥姥没有悲喜，只有久久地凝望，细细地端详。影片中的姥姥是中国传统式特有的固执和坚持。她是另一个朱安，困在道德的桎梏或自己的牢笼里，无法逃脱。她不知道自己是应该同情还是应该钦佩。
姥姥的一生是执着的，她早已不再问为什么，只是无怨无悔地接受一切，没有怀疑或恐惧，就这么静静的日复一日。当姥姥同意迁坟，最后说了一句“我不要你了”，代表着这段感情的结束。这就是恋爱中女人的写照，爱过很多人，也忘记很多人。最后千帆过尽却成全了自己平静而又丰富的一生。这是爱的代价，也是爱的收获。
03.我们得到的生活启示：在磨练中成长，在痛苦中成熟。生命越是沉重，就越是要云淡风轻地享受人生、拥抱精彩。
张艾嘉把她眼中的生活全貌展现在我们的面前，让我们想起自己的爱，自己的家。这样一部正面刻画普通人家“亲情爱情友情”的温情电影，带来的不光是感动，还有更多的思考。60岁，她出了第一本书，《轻描淡写》，像年少轻狂的少年，说了句“60岁才是新开始”。她轻描着风霜，淡写着坎坷，却雕琢出最真实的人生。
迎接生活的挑战，在磨练中成长，在痛苦中成熟。接受生命的各方面，哪怕是沉重的，也清醒接受，然后勇敢地面对，忠于自己，等着一切在岁月里云淡风轻。每一个年代必有它的磨练。我们学习找方法和变化共存，与自己和解，和他人相处。生命越是沉重，就越是要云淡风轻地享受人生、拥抱精彩。
总结一下：
，张艾嘉去上《鲁豫有约》，讲起以前谈过的恋爱，讲起现在的婚姻，她突然说了那么一句话，“我觉得每一个人到最后，都还是孤独的，还是要跟自己很和平的相处。”张艾嘉写到恒河的时候，有这么一段，“这时，她已经不再单单只是一条河，她就是人生，一个丰富美丽的人生。现实生活中的张艾嘉自信、坚强，她电影中的人物形象也都有这种品质，摆脱困境最后找到属于自己的生活。张艾嘉的别样女性视角，就是柔性表现女性细腻情感变化和生活状态，在这种视角下的女性不仅仅有细腻多变的感情，还有相信自我救赎的独立精神。
张艾嘉电影中的独特之处就是不会让人感到绝望。女性在遭遇人生困境的时候，通常在沉默和改变之中选择改变自我，实现自我的解放。通过张艾嘉电影中这些独立女性形象的解读，我们看到了现代都市女性觉醒的女性自主意识和独立的生存状况，挖掘到现代都市女性的内心纷繁复杂的情感世界。
