上海书法考研学校推荐上海大学书法考研

就怕流氓有文化，旧上海三大佬之一的黄金荣书法。

#故事推荐#金侬书法新作之四：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

金侬书法新作之四：

王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

（此幅为上海许先生嘱请）…点击卡片继续阅读

董其昌的字要价亿元，不足为奇。//@三余书社:上海一位退休老人,花了60年狂练王羲之,终于超越赵孟頫,声名远播国外,一件作品轻松上亿！在书法史上，凭借书法征服异族，名号远播的书法家不在少数。比如大唐时异邦来朝，会准备专门的“购柳钱”，购买柳公权的书法作品；日本的国门，也是在日本早有声望的明代书法家姜立纲题写的。在上海有一位仙风道骨的退休老人，他从幼年便开始学习书法，年纪轻轻便名闻国外，他所留下的只字片纸也价值不菲，让人们争相抢购。此人花了六十年时间狂练王羲之，专学魏晋，甚至被认为超越了赵孟頫。此人便是书法宗师董其昌。董其昌是上海松江华亭人，万历十七年进士，曾供职于翰林院，光宗继位以后，被尊为帝师。从三十五岁到八十岁彻底告老还乡，这四十五年间，董其昌先后三次出仕，为官十八年，归隐二十七年；归隐的时间比出仕为官的时间还要长。加上入仕前的时间，董其昌学王羲之学了足足六十年。在复杂的斗争中进退自如，让董其昌拥有了充足地时间钻研书法；帝师和京官尊贵的身份，让他拥有丰厚的财力和书法学习条件，遍阅古今珍稀法帖。自从早年科考时被评字迹不佳，董其昌开始专学书法，并且坚持“晋人之外，一概不窥”，在学习书法的道路上，董其昌从未走过弯路。康熙评价董其昌的书法：“其高秀圆润之致，流行于褚墨间，非诸家所能及也……盖其平生多临《阁帖》，于《兰亭》《圣教》，能得其运腕之法而转笔处古劲藏锋，似拙实巧。赵文敏远未及也。”在康熙眼中，董其昌的地位不亚于王羲之，其实力不输赵孟頫；在他的推崇下，清朝掀起了一股学董风潮。董其昌一生最喜爱的作品，是古代蒙学著作《读书赋》，他一生曾多次抄录这件作品，并且留下一件行草书墨迹本，被收藏在台北故宫博物院，价值上亿是轻轻松松的事情。在明朝，文征明和赵孟頫书风盛行，董其昌却并没有被他们的书风所裹挟；而是综合各家书风，自成一体。这件《读书赋》被董其昌写得灵秀且空松。这件作品的文字结体和章法布局都相当宽疏，其字形极为娟秀。它不像赵孟頫的书法那样精熟到有俗气的嫌疑，反而有“书不尽笔，笔不尽意”之感，在点画间给了临摹者相当大的自我发挥空间。能看懂董其昌就能奠定书法的字形之美，也能理解“二王”的魏晋风度，到底应该如何继承。我们将这件《读书赋》进行了1:1超高清的复刻，与原作别无二致，您感兴趣可以点击文章下方商品链接一观。董其昌《读书赋》高清原大复制品毛笔书法练字帖长卷

三余书社优质文化领域创作者

上海一位退休老人,花了60年狂练王羲之,终于超越赵孟頫,声名远播国外,一件作品轻松上亿！在书法史上，凭借书法征服异族，名号远播的书法家不在少数。比如大唐时异邦来朝，会准备专门的“购柳钱”，购买柳公权的书法作品；日本的国门，也是在日本早有声望的明代书法家姜立纲题写的。在上海有一位仙风道骨的退休老人，他从幼年便开始学习书法，年纪轻轻便名闻国外，他所留下的只字片纸也价值不菲，让人们争相抢购。此人花了六十年时间狂练王羲之，专学魏晋，甚至被认为超越了赵孟頫。此人便是书法宗师董其昌。董其昌是上海松江华亭人，万历十七年进士，曾供职于翰林院，光宗继位以后，被尊为帝师。从三十五岁到八十岁彻底告老还乡，这四十五年间，董其昌先后三次出仕，为官十八年，归隐二十七年；归隐的时间比出仕为官的时间还要长。加上入仕前的时间，董其昌学王羲之学了足足六十年。在复杂的斗争中进退自如，让董其昌拥有了充足地时间钻研书法；帝师和京官尊贵的身份，让他拥有丰厚的财力和书法学习条件，遍阅古今珍稀法帖。自从早年科考时被评字迹不佳，董其昌开始专学书法，并且坚持“晋人之外，一概不窥”，在学习书法的道路上，董其昌从未走过弯路。康熙评价董其昌的书法：“其高秀圆润之致，流行于褚墨间，非诸家所能及也……盖其平生多临《阁帖》，于《兰亭》《圣教》，能得其运腕之法而转笔处古劲藏锋，似拙实巧。赵文敏远未及也。”在康熙眼中，董其昌的地位不亚于王羲之，其实力不输赵孟頫；在他的推崇下，清朝掀起了一股学董风潮。董其昌一生最喜爱的作品，是古代蒙学著作《读书赋》，他一生曾多次抄录这件作品，并且留下一件行草书墨迹本，被收藏在台北故宫博物院，价值上亿是轻轻松松的事情。在明朝，文征明和赵孟頫书风盛行，董其昌却并没有被他们的书风所裹挟；而是综合各家书风，自成一体。这件《读书赋》被董其昌写得灵秀且空松。这件作品的文字结体和章法布局都相当宽疏，其字形极为娟秀。它不像赵孟頫的书法那样精熟到有俗气的嫌疑，反而有“书不尽笔，笔不尽意”之感，在点画间给了临摹者相当大的自我发挥空间。能看懂董其昌就能奠定书法的字形之美，也能理解“二王”的魏晋风度，到底应该如何继承。我们将这件《读书赋》进行了1:1超高清的复刻，与原作别无二致，您感兴趣可以点击文章下方商品链接一观。

南宁的发展一定要规划好，象现在的南宁就是规划得不够好，比如为什么哪些商务写字的高楼大厦，为什么不规划在邕江边上呢？像上海一样地高样大厦建设在江边，能为上海带来多少的旅游收入？规划在邕江边上，能让人坐着游船看南宁的高楼，写字楼的夜景，能为南宁带来多少的旅游收入？不用多少年，建高楼大厦的钱都很快就收回来了！规划的人都不懂得想想，建这么多高楼大厦在商务区，还有五象新区远离邕江边！有什么意义？总体来说还是格局不够大！能力有限！

南宁新闻网南宁新闻网官方账号

南宁市“项目为王”新签约5000万元以上项目325个

应该讲述的故事

我父亲叫顾新如，他书法的笔名称“铁沙遂贤”，上世纪七十年代开始在浦东川沙商业站美工组工作，当时美工组有毛梅初、顾新如、张玲生及小木匠吴德龙四人，主要负责川沙商业站所有商店的店面招牌、广告设计制作，商品布展等工作。为了不断提高工作质量与效果，商业站在1977——1978两年中曾多次邀请上海书法界的不少老师来川沙指导交流书画技艺。直接与美工组人员及川沙少数书画爱好者深入互动、点评等，其间因美工组人员的邀约，老師们也留下了不少作品，有署名的、有不署名的。事后父亲给了我几条幅，我也不以为然，用塑料纸包后随意置放在一木橱内。

大约在1998年时，我打开塑料包装纸一看，置放20来年的书法条幅有的己蛀、己霉、己破损，再一查这些书法条幅的老师都是名人名家呢，有启功大師一幅、己是全国书法协会付会长周慧珺的一幅，还在书法家趙冷月、翁开运、姜星三的，也有2幅己完全损坏。事后我立即去地道战画廊请他们规范装裱，每幅3百元左右。

这些书法家的墨宝至今己45年了，作者都去世多年了，美工组后来也撤消了，除小木匠外的三位工作人员也己故了。这几条幅也成了几位大師的遗作吧！

但是现在每当有的朋友看到我的这些书法作品时，有赞叹的、有说仿品的(你不可能在启功的真迹的)，我只能一笑了之，因为我确实没接触过这些大师、也得不到他们的馈赠。但我说的故事确实是真实的历史，我不知道原美工组人员的子女是否也有作品的保存，而我却保存了，深感幸运，也享乐趣。(下图为大师与我父的仅存作品)

这个女书法家把范曾、欧阳中石等所谓大师甩出了几条街！谁是当代中国最厉害的女书法家？肖娴、周慧珺、还是现在的书协主席孙晓云？当然，现在网上还搞出了一些十大女书法家，十大美女书法家，我认为都是在造势作秀，各有目的，不值一提。

我认为排第一的还是周慧珺。甚至周先生的字不只是在女性书家里面，在现当代所有书法家中也应该名列前茅，至少应该排在被吹上天卖出天价的欧阳中石和范曾之上，虽然范曾说自己是直追古人的一代宗师。

周慧珺书法线条看起来凝重老辣，强悍霸道，力透纸背，让人很难想象到这是一位女书法家写出来的。然而，整体风格却兼备潇洒俊逸，奇正相生，率性自然的审美特征。

刚和柔，轻和重，虚与实，奇和正，壮丽和秀逸，凝重和空灵，这些看似矛盾的审美元素和艺术特征，被她相当完美地融合在一起，并形成强烈的个人风貌。这样的书法，从学术价值和审美价值上来评判，肯定是优秀的。

曾任中国书法家协会副主席、上海市书法家协会主席周慧珺早在上个世纪七八十年代就名扬全国，而她本人却一直很低调，一生安守心中的艺术家园，不为名利所动、不以巨匠大师自居。这也许是她和其他所谓大师大家的不同之处。勤勉、谦逊、平和、亲近、自律的人生态度和处世之道堪称中国传统为人立身的典范。周慧珺也是上海书法界的一面旗帜。在中国古字帖几乎“断层”的年代，她用翰墨芳华连接起了中国人骨子里对书法的热爱，影响了整整一代人。

济南听石斋艺术馆珍藏的周慧珺书法《诸葛亮前后出师表》是先生晚年的行楷书法的代表作，整整八条屛，一千五百多字，洋洋洒洒，神采飞扬，气韵天成，妙不可言。

徐子屏书法作品欣赏

徐子屏，生于上海、字忠豪，号静庐，斋名静远草堂。祖籍浙江镇海，1984年自上海迁居深圳。

徐子屏自幼酷爱绘画、书法，经年研习碑帖、篆刻。师从沈尹默、任政、钱君匋、刘友石等著名书法家、篆刻家。工篆、隶、行、楷。

其书法功底扎实，结体与笔法于奇崛中见稳健，有大气磅礴之势，神完气足。#书法爱好者# #书法欣赏# #现在的人对书法都是什么感觉#

上海这位老人狂练书法60年，敢于叫板赵孟頫，作品被故宫珍藏，他真的超越前人了吗？

纵观整个书法史，我们就会发现书法从古至今呈现出抛物线式的发展态势。在秦汉时由篆书、隶书逐步向前发展，到了晋唐法度逐渐成熟到达顶峰；唐朝以后又急速下跌，直到近现代“吼书”、“射书”等表演性书法，以“二田”为首的印刷体楷书层出不穷，有人直呼书法已经没落。

随着经济社会的发展，人们日常用笔习惯的改变，书法艺术走下坡路逐渐没落是必然的，但是后人真的不能超越前人吗？一味地厚古薄今显然是不对的。

在上海就有这样一位老人，从十几岁考试被批评字迹不佳开始练习书法，坚持“晋人之外，一概不窥”，以王羲之为宗练习了六十余年，直言自己十八岁便目无赵吴兴。

此人就是明代书法家董其昌。董其昌是松江华亭人，松江华庭也就是今天的上海。他是元朝以后唯一能与赵孟頫叫板的书法宗师。

在书法界有这样的论断：赵孟頫得王羲之之实处，董其昌得王羲之之虚处，两人合起来，就是一个完整的王羲之。在这个问题上，得“虚处”的董其昌显然要吃亏一些。

赵孟頫的书法写得精而熟，书法笔法的细节被他拿捏得一丝不苟，细看赵孟頫的书法往往越看越啧啧称奇。董其昌的书法则是以气韵和风度取胜，没有一定的书法造诣，不容易理解他书法当中虚处的灵秀空松。