浅析著名画家张复兴的构图形式复兴的作品: 从大写意到浓墨重彩的脱变，不是单单地突破旧巢，更是体现了绘画的本身体现了哲学，复兴的作是哲学介入艺术还是艺术介入哲学，对双方面而言皆是主动需要，都在发挥作用。二者的紧密互动非常自然，无法阻隔。在互动中，艺术、哲学孰占主导，孰为从属？艺术家的艺术哲学表现为创作论，思考是顺着创作实践问题展开的，比如创作的意图从何而来？来自现实、经验、图像的兴奋点如何转化为具体形式？作品如何与观者建立某种关系？艺术家每次选择、判断、追问、实验的举动依据哪些观念原则做出？作品怎样算是完成？完成后又依据什么标准来评价和检讨？艺术家的工作置于更宏阔的思想史、文化史、社会史框架中会产生哪些别样涵义？严肃的艺术家在其创作和生活过程中总贯穿着类似的思索，基于艺术体认的哲学性在艺术实践中占据纲领地位。往往来自艺术家和对艺术创作颇具洞察力，在这方面，复兴一直在探寻，试图让自已的作品來发声，几十年來同道者也在践行，在我看來复兴在中西结合方面比任何人走得更远，更宽，更完美。
#头条好书精选#《亚里士多德的鳄鱼：画中有部哲学史》
从毕达哥拉斯到德里达，跨越2600年历史，精选31幅绘画作品，解读31位哲学家，串联起一部哲学史。
如何以画笔描绘哲学思想？艺术家们为了展现出哲学家的特点和思想，往往会选择一个点睛的细节来作画。本书中，我们会看到阿那克萨戈拉的油灯、苏格拉底的杯盏、柏拉图的洞穴、亚里士多德的鳄鱼，等等，这些都是艺术家为阐释哲学观点而选择的别具深意的细节。
书中作品风格既有古典绘画，也有波普艺术，其中不乏一些不太为大众所知的大家作品，例如鲁本斯笔下的赫拉克利特与德谟克利特、蒙克笔下的尼采等。这既是一场哲学之旅，也是一次美学与艺术的旅程。
米歇尔·翁弗雷，法国当代哲学家、散文家。著述颇丰，已出版超过100部著作，内容涉及哲学、政治学、文学、艺术、天体物理、人类学等广泛领域。代表作品有《自然的弃儿》《哲学家的肚子》《享乐主义宣言》《美食家的理性》等。
樂见｜ 细嗅芬芳：周春芽的「少数派」浪漫
