米开朗基罗的故事
在文艺复兴时期欧洲出现了非常多相当杰出的艺术家，米开朗基罗就是其中一位。米开朗基罗在小的时候就非常喜欢艺术，可以说在他小的时候他的艺术道路是非常的艰难的。但也因为米开朗基罗这种坚持不懈的精神才让成年后的米开朗基罗更加珍惜能够深入学习的机会。关于米开朗基罗的故事有不少，其中有一则小时候的故事特别出名。
米开朗基罗雕刻作品——《美第奇》
在米开朗基罗还只有六岁的时候他的母亲就离开了人世，他一直跟着自己的父亲生活，在他的父亲把他送到学校之后他虽然很聪明但是并没有把聪明都用到学习上来，而是对画画表现了非常浓厚的兴趣，所以在他上学的时候把时间都用到了画画上，这件事情被他的父亲知道后，他的父亲非常生气，于是对他严加管教，只要他一画画就打他，但是这种教育方法并没有什么用，依然没办法减少米开朗基罗对绘画的热爱，迫于无奈他的父亲只好把他送到了一个专门学习绘画的工作室里面，这令他非常的高兴。
在这里他更加努力地学习画画和雕塑，为他以后的事业奠定了稳固的基石。米开朗基罗的故事告诉后世不管前路有多么的艰难，都不要简简单单的说放弃，首先自己要坚持自己的梦想。这样才能有更多的信心去面对前面的苦难。米开朗基罗的一生中还有非常多的故事，不过大多都是和绘画相关的。
米开朗基罗痛苦
痛苦有很多种形式，有物质匮乏、经济窘迫的痛苦，有精神受限、心灵遭创的痛苦。米开朗基罗痛苦属于后一种，他痛苦的根源在于总是被迫做自己不喜欢做的事情。因为他的爱好是雕塑，一直想成为一位著名的雕塑家而不是画家，但是教皇却总是让他去作画，而且每一次作画还会受到小人的诬陷和诽谤。
米开朗基罗图片
米开朗基罗痛苦似乎是与生俱来的，可以说他的灵魂都透着痛苦。他几乎没有吃饭的时间，更没有什么休息的时候。他的精神和肉体已经被持续不断的超负荷工作给拖垮了，他一直在和患难作斗争。可能只有当《酒神巴库斯》、《大卫》等一个个被禁锢的躯体从石头中解脱出来的时候，米开朗基罗才会感到自己的灵魂也被解放了，自己也似乎不再那么痛苦了。不过，米开朗基罗有时也认为痛苦可以让他保持清醒与敏锐，他把痛苦转化成了创作的热情。崇尚自由的他不得不长时间仰着头在天花板上画画，让他到最后看起来更像一位老人。
米开朗基罗精神上所受的痛苦比他的肉体更厉害。自卑、多疑、孤僻侵蚀着他；他想躲避权贵，却又不得不为教皇工作；他宁愿自己过着捉襟见肘的贫贱生活，也不会拒绝家里人向他伸手要钱。到了晚年，他痛苦地回顾自己的一生，看到曾经的巨作未完的未完，被毁的被毁。他感到力不从心了。
也许这才是米开朗基罗最大的痛苦吧。
米开朗基罗评价
米开朗基罗是文艺复兴时期意大利最杰出的艺术家之一。米开朗基罗是一座难以逾越的艺术高峰，其漫长的一生中创作出了大量代表着艺术巅峰的作品。他是一位多才多艺的人，一位天才型的艺术家，一位慷慨的人，也是一位完美主义者，更是一位将全部的精力献给了艺术事业的人。
米开朗基罗画像
米开朗基罗评价一：他是一位天才型的伟大的艺术家，这一点任何人都不会反对，这一评价对于他是实至名归的。米开朗基罗十三岁才开始学习绘画，学习雕塑的时间更加的晚，但是在学习的过程中就展现出了其在艺术创作上天分，学习的速度快的令人称奇。在23岁的时候他创作出了标志着其艺术创作巅峰的作品《哀悼基督》，这一艺术高峰至今无人能够超越。
米开朗基罗评价二：他是一位慷慨的人。他经常将自己的作品无偿的赠送给自己的朋友，当时的米开朗基罗已经是一位成名的艺术家，其作品价值不菲，但是米他丝毫不注意自己这些作品可能给自己带来的经济价值。
米开朗基罗评价三：他是一位完美主义者。这种完美主义主要的表现在其艺术创作上，在他创作的时候一旦是出现了一丁点的不满意或者是失误，米开朗基罗就会放弃创作，再从头开始。在他创作一个群雕的时候，已经快要完工了，但是却出现了一点错误，他于是将即将完工的作品毁掉，又重新开始。
米开朗基罗评价四：他是一位将毕生精力都倾注在自己所从事的艺术事业上的人，是一位非常专注的人。他不喜欢交际，不喜欢被打扰，也因此终生未婚，将所有的精力都放在自己钟爱的艺术创作上。
