"在生活中，总结是一种重要的思维方式，可以帮助我们更好地成长和改进自己。"写总结时，要注意客观公正、严谨认真，避免主观个人情感的干扰。为了提高效率，以下是一些高效学习方法供大家参考。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇一
（[英]毛姆著傅惟慈译）。
新年第一天，跟随@sunny的读书会书目开始阅读毛姆的《月亮和六便士》，这一年要继续读书，读好书，写读书笔记。
从来没读过毛姆的作品，据说这本书是其代表作，我甚至不知道这是一本纪实小说还是虚构小说，从前两节的内容看，作者似乎是在写一本纪实小说，这是我的猜测，因为作者在前两节历数了主角画家（查理斯·思特里克兰德）身后写他的生平的各种作品的一些情况，包括令他扬名的首部传记、他儿子为了粉饰家族而出版的让人诟病的作品以及其后猛烈抨击其儿子作品的传记，毛姆虽然是在陈述这些事实，但其语言比较犀利，有点毒舌的感觉。刚刚读完史铁生的一些散文，感觉史铁生和毛姆之间的文字有点相似性，也许史铁生借鉴了毛姆了一些风格吧。
第二节倒是可以独立成文，因为它更像是作者对于当时时事及社会风气的一种抒发自己情怀的一篇散文，充满了睿智与调侃。
[文摘]。
在我看来，艺术中最令人感兴趣的就是艺术家的个性。
探索一个艺术家的秘密颇有些阅读侦探小说的迷人劲儿，这个奥秘同大自然极相似，其妙处就在于无法找到答案。
艺术是感情的表露，艺术使用的是一种人人都能理解的语言。
制造神话是人类的天性。对那些出类拔萃的人物，如果他们生活中有什么令人感到诧异或者迷惑不解的事件，人们就会如饥似渴地抓住不放，编造出种种神话，而且深信不疑，近乎狂热。
看到第七或第八节时才看出点矛盾冲突，男主人公经历了十七年的婚姻生活后突然决定与妻子分居，独自生活去画画，尽管站在其夫人的角度看确实难以接受，但站在男主人公的立场，我倒是有点佩服他的勇气与决绝呢。作者叙述的情节等略嫌啰嗦，但有些金句道出了人世间的真理：
我那时还不了解人性多么矛盾，我不知道真挚中含有多少做作，高尚中蕴藏着多少卑鄙，或者，即使在邪恶里也找得着美德。（p46）。
第十三节，作者已经被男主人公所吸引，有点倒戈之嫌，看的过程中这才算渐入佳境吧，至于为何叫“月亮和六便士”却还毫无头绪。记得小时候看过一个视频，好像讲述穷困的妈妈在家里与孩子做游戏般寻找家里仅存的几便士，多年以后回想起来，还能感受到那份凄凉与生活的不易，不知这本书后面的发展情节是否与此有关。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇二
故事是这样的: 一个四十岁的英国中年男人--斯朱兰，是位沉默寡言的证券经纪人，他与妻子育有一儿一女，生活美满，是千千万万普通人中的一个。
突然有一天，斯朱兰离家出走去了巴黎，只给自己的妻子留下了一封信，信里也没写自己干什么去。斯朱兰的妻子和别人都认为他有外遇了，所以妻子派“我”去看看究竟。
“我”去了巴黎后却发现斯朱兰并没有什么外遇，而是独自一人穷困潦倒地生活着，他的外遇就是他的梦想--成为一名画家。
当“我”把自己在巴黎看到的情景和斯朱兰的妻子讲述后，她并不相信我说的话，坚持认为身边流传的他有外遇的说法。
而五年后，当“我”再一次来到巴黎的时候，从自己的朋友--德克那里知道了斯朱兰的近况，他依旧穷困潦倒着，每天画着自己的画，晚上到固定的咖啡馆喝着咖啡。
"我"的这位朋友德克，自己画的画并不好，但在评价别人的画这一方面却很有天赋。他在看过斯朱兰的画后，对他赞赏有加，坚信斯朱兰是位伟大的画家，并在他有困难时经常帮助他。
有一次斯朱兰发高烧，差点失去了性命。德克央求自己的妻子--布蓝琪收留了这位有天赋的画家，于是，斯朱兰便在德克家画画，养病。后来，他的病也好了，但他的自由与激情也俘获了布蓝琪的心。
斯朱兰在和布蓝琪一起生活了三四个月后，布蓝琪便服药自杀了，德克带着巨大的悲痛回到了家乡，但同时他还是很欣赏斯朱兰的艺术天赋。
47岁的斯朱兰在法国浪迹多年，最后终于来到了自己梦想中的地方——大溪地。他每天过着艰苦的生活，居无定所，食不果腹，后来有人同情他，帮他娶了一个崇拜自己的土著女人——爱塔。接着他人生中最幸福的时光就开始了，他每天画画，看书，和妻子一起赏景，在这美丽的土地上，他的性格开始变得温和，不自私，不粗暴。
不幸的是，他得了致命的麻风疾病，在他生命的最后几年，他画出了自己的伟作——在一间房子里的墙壁上，他画出了气势磅礴，恢弘，性感，奔放的画作，里边融入了他对生命的理解和顿悟。他的眼睛虽然瞎了，但他知道自己对这幅作品很满意，所以在自己的理想实现后，他请求爱塔在他死后烧掉这座房子。当然最后，这幅画也不存人间，但他的其他画都升值了。
故事在这里就结束了。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇三
《月亮与六便士》代表了两个不同世界，梦想是天上的月亮，现实是地上的六便士，不同的追求决定了不同的人生！无论为了生活而追求现实的理想，还是为了追求理想而放弃现实的生活，人生百态，都是一次生命的旅程，每一种生命体验都需要被尊重，你不懂别人的灵魂，就不要对别人的选择评头论足。
通过对比，毛姆把理想与现实，纯真与伪善，真挚与虚荣，用最原始的方式把人性的弱点：虚伪、贪婪和懦弱赤祼祼地展现，用无情冷酷的纯真撕掉热情似火的伪善面具，让真善灵魂回归原始，回归自然！
生命是一场旅行，愿我们都可以在追逐梦想的过程中不被纸醉金迷的现实所打败，愿我们在人生的路上能够始终保持初心，不被人性的软弱金钱的利剑所拖累！
但愿活出真善美不是一种错[太阳][太阳][太阳]。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇四
虚荣的女人追求物质世界不会满足，然而她的精神世界却无比的空虚。“只有诗人和圣徒才会坚定不移地相信在沥青路上浇水能种出百合花”我愿做诗人和圣徒，在精神的世界里浇灌百合花。
性欲在灵魂面前显得自惭形愧，男主角本来可以安安稳稳的过完一生，但他追求美的欲望无法束缚，他在四十多岁从london跑到paris，从此开始了他艰难又满足的生活。
在这本书里，艺术家等于贫困潦倒，因为很多商人认为作品只有卖的好才是有名的，如此市绘的想法其实是有用论的体现，有用论思想在现在都仍有影响。有用论认为任何创造出来的东西都以实用功能为主，都能直接与金钱挂钩，卖的好=有用=有价值。这倒是有点像美国形式追随市场的设计原则。
我觉得本书在阐述价值观与爱情观，本书中有个人物为了爱情可以放弃一切，卑微的似尘土，这个男人即使在她的女人出轨后仍能把自己的房子及财产分给那个女人，可这样的做法没有换来女人的同情，反而是嘲讽。在爱情的世界里，人要拿得起放得下，该分手时就该潇潇洒洒的分手。女人要是把爱情看得太重只会苦了自己，让别人嘲笑。
男主角的价值观很特别，最特别的是他丝毫不在意别人的看法，他活在自己的世界里，那是个色彩斑斓的原始社会，他用绘画表现这一思想。男主角的形象是流氓，他不会感恩不会爱且粗鲁暴躁，也许就是这样的形象才能让我们体会到美的伟大力量吧，美可以把这样的人改造，到结尾男主角在死前留下的两滴眼泪就说明美成功了。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇五
首先，看这本书是被书名所吸引的，刚开始的内容完全没有看懂，但是后来坚持看下去，发现后面的故事真的很精彩，看来，任何一本书不读到最后面，就无法判定谁是谁非，但遗憾的是，至今仍然无法参悟书名的意思。（但是百度了一下，发现书名很有韵味——六便士是当时英国货币的最小单位，有个朋友跟毛姆开玩笑说，人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士，毛姆觉得这说法挺有意思，就起了这个书名，甚是开玩笑的语气。月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表。——感觉这指的就是斯特里特兰德）。
后来，过了几年，作者觉得不想再过如此重复、如此循规蹈矩的生活，辞去了在英国的工作，去了巴黎（我觉得此时的他就如同当时离开英国的斯特里特兰德，都是为了自己的理想，愿意为了心中所想，自私的抛弃一切，为了响应心中的召唤，不同的是，作者无组建家庭，所以也无所牵挂）。作者去找了他在巴黎的一位从事于绘画的好朋友a，a是一位非常善良、矮矮的有着一双圆圆眼睛的胖子，后来，与朋友的交谈中，发现朋友也认识斯特里特兰德，而且，a赞赏斯特里特兰德是一位伟大的画家，经常向朋友推荐他，但是当时周围的人却不这么认为（插一句，虽然我不喜欢斯特里特兰德的为人，觉得他不谙世故、自私，但是确实不得不承认，优异的作品往往一开始并得不到人们的认可）。
有一次因为有好多天没有见到斯特里特兰德，a显得很担心，后来打听到他生病了，a很担心，决心要找到他在哪里然后去看看他，a和作者在一家便利店打听到斯特里特兰德可能的住址，进屋发现他正瘫在床上，斯特里特兰德的嘴巴一直很坏，但是a还是下楼买了一些他需要的东西，包括斯特里特兰德要求的牛奶，还有他没要求的蜡烛等等，后来，a要求作者跟他一起回自己的家，一开始作者不知道为什么一定要陪他回家，后来他发现他要作者一同劝说a的妻子同意a将斯特里特兰德接回家料理（真心觉得a的心地太善良，太过于单纯，但也许是因为他觉得a是难得的绘画天才，对他很欣赏吧）。后来，也就发生了大家不愿意看到的一幕，a的妻子爱上了斯特里特兰德，要和他一起走，a为了让她过的舒服一点，却把房子让给他们住，天呐，这是多么善良的人啊！但是斯特里特兰德却将a的妻子视为暂时的满足他性欲的工具，画完她的裸体画也就不再需要她了，因为斯特里特兰德就是这样一个为了自己的所谓崇高的画画理想，会刻意不需要满足自己的天性，但有时候却也不得不需要满足自己。后来a的妻子自杀了，a也就回到了自己的家乡—荷兰的阿姆斯特丹。
后来，作者了解到斯特里特兰德去了塔希提岛，他是很适合那里，并于当地的土著居民结了婚，创作了很多名画，但是，随着斯特里特兰德的逝世，按他的遗言，他的妻子焚烧了他的画。后来，他的画在他逝世之后的若干年，价值连城，他因为画法新颖，填补空白而名声躁起（也许伟人的一生都是与普通百姓不同，也许为了天上的月亮，也无法看着脚下的六便士）。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇六
《月亮和六便士》是英国小说家威廉·萨默赛特·毛姆创作的长篇小说，成书于19。
作品以法国印象派画家保罗·高更的生平为素材，描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，用画笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的绘画里的故事。
贫穷的纠缠，病魔的折磨他毫不在意，他只遵从内心对艺术的向往。这部作品表现了天才、个性与物质文明以及现代婚姻、家庭生活之间的矛盾，有着广阔的生命视角，用散发着消毒水味道的手术刀对皮囊包裹下的人性进行了犀利地解剖，混合着看客讪笑的幽默和残忍的目光。
本书作者毛姆虽然目睹了人在现实生活中的瘸苦，在创作时仍坚持客观、冷静的态度和超然的做法。毛姆将人性的复杂性描述得淋漓尽致，表达了对人性的关注和对社会的关心，强调了人性的复杂和矛盾，将善与恶、美与丑进行了惟妙惟肖的描写。有人认为毛姆的小说已超越了对善、恶、美、丑的鉴别，但其作品往往只是对不公正的社会现象进行具体、翔实的描写，尤其是对人性恶的一面进行无情的揭露与讥讽，却没有意识到罪恶的根源，没有对摧残、压迫人的社会进行淋漓尽致的批判。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇七
还记得小时候老师在课堂上提问长大后的梦想是什么，教室里有的站起来恨不得把手举得高高的大声的说出自己长大要干什么，有的则害羞的不敢回答怕周围小朋友嘲笑自己。在每个人的心里都有一个伟大的梦想，那时候想当科学家，想当老师，想当医生。可是长大了在学了十几年的书之后才明白小时候真是天真的可爱。现在想想当时是真的想要在这些领域发展吗，恐怕只是为了得到老师的肯定，周围同学的羡慕吧。
高中之前读书是为了考一个好大学，大学是为了找个好工作，这都是父母口中老生常谈的。我也一直这么按照父母的想法走的，但是高考失利来到一个三线城市的普通院校，每天碌碌无为，有课就上课，没课就在宿舍抱着手机聊天，追剧，看小说。有时候看着颓废的自己会感到自责与厌恶却又无法做出改变。心血来潮时会看看励志的心灵鸡汤文，看完之后感叹一下作者的励志人生，第二天便忘到脑后。或者根据大学生励志文的推荐下一些显得高格调的应用像知乎，认为自己会好好学习的有道，网易公开课等，除了刚下载时有新鲜劲，之后就只是打开再退出然后打开微博抖音，把曾经定的目标忘得一干二净。就这样陷入了颓废，后悔，定目标再颓废的死循环之中。
刚上大学的时候可能还好，还有着高中时期的习惯每天总归会认真听课，想着好好学习之类的，可是慢慢的知道了大学的普遍的生活方式之后，就开始试探它的底线，从上课玩手机到逃课，反正60分万岁。再者期末突击复习有时候会比一直学习的人考的还好。就这样走到大二，父母开始唠叨以后准备考研吧，然后再找一个好工作，大学之后我们就不能像现在这样养你了。每天晚上开始睡不着想着一事无成的自己到底该怎么做，头发开始大把的往下掉，每天都在自我厌弃之中，与周围人也没有办法愉快相处，平常一点小事都会让我生气郁闷。更让我难过的是随着周围环境的因素我之前的一些好习惯在慢慢消失。
我知道这全是我自己的原因，自己不坚定，没毅力，没主见。所以我开始尝试改变，可结果显而易见的失败了，依然是三天打鱼两天晒网。然后我就在想我为什么会这样，直到我看到了斯特里克兰德。我开始反思，原来我从来没有拥有过月亮，我只是猴子捞月里的猴子，却不曾真正触摸过月亮。
我特别羡慕那些知道自己想要什么的人，有了目标才有动力。我就像一个路痴，连方向都找不到。看着那些在自己的人生路上大放异彩的人，我在想我又能干什么，我到底喜欢什么。我觉得这真的是一个很难回答的问题，对于我这个二十多年从来都是人云亦云的人来说，第一个问题就是探究自己，我想这应该是需要在度过漫长的时间才能回答。
庆幸的是我还有读书这个习惯，不管是什么类型只要我感兴趣我都会看下去，虽然大多不求甚解，但也让我看到了更大的世界。现在的我还没有找到自己喜欢做的事情，但我开始尝试新的事物准备往前走，不再原地打转，我相信这就是一个好的开始。
“一个人掉进水里，他如何游泳是无关紧要的，游的好不好都无所谓；他不得不挣扎出来，别让自己淹死才是大事”这句话在看书时我觉得很有味道，书中是斯特里克兰德在描述他追寻艺术的态度时所说的，其实我一直也不理解他那种为了心中的月亮的不顾一切，就像飞蛾扑火那样无所畏惧。但仔细想想我应该是羡慕大于不理解吧，如果哪一天我能够像他那样找到自己的月亮，那一定是美丽的伊甸园，让灵魂愉悦放松。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇八
等顺风车的间隙，这本书也翻到了末尾，苏州的夜有点凉，站台空旷，车灯闪烁。
28岁之前我长久的待在一个城市，过着一成不变的生活。28岁以后，去了云南、上海、苏州。工作、生活、拍照。算不得颠沛流离，也称得上朝云暮雨。闲的时候也反思这样的生活模式正确与否？无解。
《月亮与六便士》第五十章开篇这样写道：“我总觉得有些人没有出生在正确的地方。偶然的命运将他们丢到特定的环境里，但他们总是对某个不知在何处的家乡念念不忘。
他们是生身之地的过客，从孩提时代就熟悉的林荫小径，或者曾在其中玩耍过的热闹街道，都无非是人生路上的驿站。”
整本书下来，这句话是真正感同身受的。终于不必觉得自己是个异类，因为心里那些荒诞不经的想法，早在几百年前就有人追逐向往并付诸行动了。
书是藩篱，让你与世界融为一起，却保持相互独立。因为这份独立，你可以允许自己与别人不一样。哪怕看起来，你们都一样。
书不很长，故事本身的矛盾性是最大看点。像嘴里含了一口酒，舌尖抵颚就够了。不需要掰开了，嚼碎了看。
读过金庸和红楼就觉得有些书不禁读了，无论是篇幅还是内容，它们太厚重了，承载了丰盛饱满的中国文化。一个是园子里写尽天下事，一个是江湖中写尽天下事。
后期会申请公众号，主题就叫：
快剑江湖酒。
旅行摄影诗。
因为，每次写完都要屏蔽领导和同事，太麻烦了。
愿你们在俯身拾便士的时候，也能抬头看看天上的月亮。哪怕，只有一眼。
感谢一路关怀与鼓励的朋友们！
月亮与六便士读书笔记摘抄篇九
我从小就想当画家，但我父亲逼我学做生意，因为他说搞艺术赚不到钱。
任何人在想要实现梦想的时候，首先希望的是获得家人的极力支持，并不需要家人喋喋不休的建议和阻挠。然而在父亲的打压和批判，他只能乖乖听话。
但是，听话本身就是个伪命题。很多父母如同他的父亲一样，对即将敢于的领域丝毫不懂却偏偏要插一手。所以，这种听话，根本是对人生极大的不负责。
因为，任由父母操控的人生，最大的bug就是他替你选了，但是却不能替你承担后果。他的父亲为他安排了工作，但是每天面对工作暗自神伤的不是父亲，而是他自己。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇十
读完月亮与六便士这本书，我的脑子定格在查尔斯的最后时光。一个太平洋孤岛的丛林深处，一间简陋土屋里，那位因麻风病而毁容的老人，坐在自己描画的满墙壁画中，聆听波涛汹涌的颜色——对，那时他已经失明，只能聆听颜色，金色是高音，黑色是低音，白色是微风，红色是尖叫。我承认，此情此景不能唤起我丝毫的怜悯，因为心中唯有敬畏——骇然与敬畏。我想这就是传说中的宁静。我想这就是传说中的胜利。虽不信神，我想这就是那个人们应当在胸前划一个十字架说“阿门”的情景。
他的头脑里只惦记一件事，仿佛生来就是为这件事而来。他为了能做到渴望的这件事，可以抛弃一切，完全出自内在的激情和热情，有种“时不我待”的契机，如若不去做这事就会感到时时不安与惶恐，完全没法生存及生活下去。可以说，他的整个身心全都被这件事给拽住了，就像他给自己挖了一个洞，有东西拉着他下去，不受自己思想控制。你可以说他“六亲不认”、“太自私了”，但他确实是在做自己认为值得的事情，一件一生未完成的重要事情。他厌倦自己的碌碌无为、按部就班，当别人问他是否会想以前，他笑笑，“我不想过去。对我来说，最重要的是永恒的现在。”
原来，这世界上有一种人，活着只为追求真理，而这真理就是那些自己认可并喜欢的事情。而心心念念做喜欢的事情，什么时候启程都不晚，也许某时像有人指引一般，让你靠近，明白自己来到这世上真正的意义。
斯特里克兰德的人生只能作为理解他作品的一个入口，却不具任何普遍意义上的借鉴价值。相对而言书中真正聪明的倒是二流画家戴尔克?施特略夫，他知道自己不具开创性的绘画才能，便专心画画糊口。他有自己的画室，过着舒适安逸的生活，也具有极高的艺术鉴赏力。他完全明白创作的痛苦，“在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。
要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”当然，故事里他低估了斯特里克兰德的天才的破坏力，但这只是情节的偶然，不是施特略夫的必然。
施特略夫虽然艺术才能极其平庸，他自己本身只能画些庸俗的题材，水平很一般。但是他能欣赏思特里克兰德的天才，感受到思画中蕴含的艺术之美，即使这种艺术之美还未能被当时的主流审美情趣接受。出于对美本能的向往，他无私地资助思，帮助他。他虽然是个平庸的画家，但是在为人上却有伟大之处。他自己无法创造美，但是他那种欣赏美的才能以及对人的热忱正直，让他变得伟大而不平庸。这是普通人而能伟大的典型例子。我很喜欢他，因为我觉得这是才智普通的人能做到的最高境界了。才能是天赋，不是由自己决定的，但是性情和品味确实可以通过后天的努力达到的。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇十一
1.艺术是美是生活，每一个人都是可以欣赏，理解的。
2.写作不是思想的禁锢，别人的看法不用强加在自己的身上。顺从自己内心的想法，不要完全听从他人的想法。当你面对赞誉或者诋毁的时候，请你不要情绪激动，要淡然的接受一切。
3.有些人只是虚涂外表，不应该看外表来决定这个人，更重要的是内在。
4.一位品德优秀的人，你可以学习欣赏他的品性。但是你不可以把他看得太重要，不用在他的身上花费许多精力时间。因为这些都是他自身的，你要提高你自己爱你自己。
5.世界上大多数人都是平凡的人，没有太出彩或者是出格的地方。然而有的人在生活中就需要刺激，往往这类人更容易成功，更容易突出表现。输赢是真的不成功则成仁，他们是天生的赌徒，赌注是自己的一生。
6.有些你经常接触的人，但是你发现自己对他的印象不深。那是因为，这个世界就是一个人体，然而他们只是人体当中的一个微乎其微的细胞，不出众。当他在众多人当中，一眼看不出来。因为他们是一个巨大的整体，没有太大的特点，这就是我们所谓的普通家庭、一般人。你要想人们在众多人群当中一眼看出你，那么你必须是特别的一个。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇十二
不知道从什么时候开始，以稳定著称的公务员慢慢成为了中国年轻人眼中的贬义词，每每有年轻有为的创业者接受采访时，就经常会听到“不想在机关单位里一眼就看到人生尽头”云云。甚至有集大成者还煲了一锅叫《你所谓的稳定，不过是在浪费生命》的鸡汤，仿佛“稳定”就是理想的天敌，怂恿着年轻人咬牙切齿地将呻吟着“我已经是个废人了”的葛大爷挫骨扬灰。
虽说平凡与稳定并非罪过，但人们的内心总会渴望扬帆远航的精彩人生。《月亮与六便士》就如一记清脆的耳光，扇醒了无数平庸沉闷的生活，更让人对于生活的价值有了更深的体悟。
在《月亮与六便士》里，毛姆以法国画家高更为原型，塑造了一个摒弃稳定、追求理想的艺术家形象。主角斯特里克兰德时值中年，突然抛弃了证券经纪人的体面工作与美满的家庭生活，毅然拿起画笔在穷困潦倒中献身于艺术，辗转再三最后在太平洋的一个小岛中黯然病逝，遗留的画作则成为了价值连城的瑰宝。
在大部分人眼里，斯特里克兰德是一个极端自私的个人主义者，他为人尖酸刻薄、毫无人情义理，从一开始抛家弃子，到勾引救命恩人的妻子却始乱终弃，最后在荒岛上和土著结伴了却余生，斯特里克兰德的后半生就是一段任性地神游于世俗之外的生活，虽遭无数人的厌恶与唾弃，但用他自己的话说，却是“满地都是六便士，他却抬头看到了月亮”。
康德将“头顶的星空和心中的道德准则”定义为宇宙的两大法则，但在这类特立独行的“狂人”眼中，人类社会的种种伦理与约束只不过是微不足道的六便士，唯有内心的热情与理想才是值得穷尽生命去追寻的月亮。与其说他是个罔顾伦理道德的自私自利者，不如说是一个已经超脱于人类社会的原则与羁绊、只将自然与艺术为人生唯一归宿的“通灵者”——“美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有经过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。”
对于这种神经质风格的典型艺术家，人们在世代传颂其艺术杰作的同时，对于他们的人生投去的总是不解的目光，这种从根本上摧毁稳定生活的极端做法并不会受到太多认可与共鸣。因为在绝大部分人的意识中，人的一生要么是平庸而安稳，要么是升职加薪、出任ceo、迎娶白富美、成为人生赢家，评价生活的标准往往是成功的、失败的或者平淡的，而不是“有意义的”或者“没有意义的”。
斯特里克兰德的前半生和大部分人一样过的四平八稳、波澜不惊，但它的后半生用世俗的角度来看，显然已经远远超出了正常人的理解范畴而显得荒诞不经，但这并不意味着他的人生就是失败的。在他的眼中，自己的生命不需要和普世道德有什么交集，更不用去在意世俗的指点与眼光，虽然在伦理道德上令人不齿，但只要不负内心的热情与理想，自己的一生过的就是有意义的，而不是能用简单的成功或是失败来评判。
现在大多数所谓的励志鸡汤与人生导师，在本质上并不是真正要与稳定为敌。当个小公务员，朝九晚五、两点一线、老婆孩子热炕头是稳定，成为大股东、东奔西走、左右逢源、分分钟赚他一个亿何尝不是另一种稳定?只不过人生赢家比起凡夫俗子来说拥有更多的金钱与权力而已。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇十三
原来听说，故事的主旨是讲述主人公斯特里克兰(原型高更)，离开妻子，去追求艺术梦想的故事。实际读完，这是一个男人，从非常世俗走向非常自我中心的故事——这不是一个道德评价，他对世俗价值体系抛弃后，开始了对自我价值的认同和坚守，从此以后，在他的体系内对的`事情，在别人的体系看可能就荒谬绝伦。
然后，他就病了。好在，斯特洛夫——一个欣赏主人公的人——对快病死的主人公伸出援手，无微不至照顾。但主人公勾引了(不管主观客观)斯特洛夫的妻子，且他们的爱并不是互相的——主人公坦诚，就是欲望。
斯特里克兰是个怪人，极端但有成就，所以值得一写。这其中的变化的因果关系毛姆也说搞不清，折射出来的世俗社会的人情世故倒是很细腻。对于这样子抛弃世俗追求想法的人，我相信作者的评价是辩证的——这样的人物是立体的，他们愿意自己承担自己的选择带来的痛苦是可以被接受的，但如果惹得别人遭受苦果，这就真的很难评价了。因为艺术价值的崇高而破坏了别人的家庭，致人死亡，这种事情着实发生在谁身上都是悲剧。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇十四
月亮，遥不可及的理想；六便士，唾手可得的金钱，地位，名誉等。
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。
斯特里克兰，在看见月亮之前，他拥有大多数人羡慕的生活，爱他的妻子，可爱的一双儿女，体面的工作，不错的收入等等，可是突然有一天，毫无征兆的，他给妻子留下一张纸条，毅然决然的开始追求自己的理想。到了法国，他过的并不容易，那些生活的苟且，从来没有让他有一丝退缩的心态，一句话，whocare。好像只要能画画，别的一切都不重要了。外人异样的眼光，吃不饱穿不暖，对他来说都不是问题。真不是一般人能达到的境界，所以我们大多数都是普通人吗[捂脸][捂脸][捂脸]。
不过，人为了追求理想，到了无情的地步，还是人吗？虽然可能我理解有误，布兰奇追随斯特里克兰可能是一厢情愿，可还是伤害了斯特洛夫啊。
后来，斯特里克兰去到了塔希提，和阿塔一起幸福的生活。他需要的就是阿塔这样的一个女人吧，无怨无悔，一心一意，甘愿做背后的女人，自己可以追求自己的理想。剩下的一切都交给背后的女人。从这个方面讲，阿塔也是伟大的吧。在这里，斯特里克兰创造出了举世无双的名作，可是在他临死前却要去阿塔毁了他的作品。真是个倔强又奇怪的老头。
所以吾等注定是个普通人咯[皱眉][皱眉][皱眉]。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇十五
【摘记】他的一些同行毫不掩饰他们对他作品的鄙视，但是施特略夫却很能赚钱，而这些人把他的钱包就看作是自己的一样，动用时是从来没有什么顾虑的。他很大方，那些手头拮据的人一方面嘲笑他那么天真地轻信他们编造的`不幸故事，一方面厚颜无耻地伸手向他借钱。他非常重感情，但是在他那很容易就被打动的感情里面却含有某种愚蠢的东西，让你接受了他好心肠的帮助却丝毫没有感激之情。向他借钱就好像从小孩儿手里抢东西一样；因为他太好欺侮，你反而有点儿看不起他。我猜想，一个以手快自豪的扒手对一个把装满贵重首饰的皮包丢在车上的粗心大意的女人一定会感到有些恼火的。
【感悟】善良是多么美好的东西，但是也恰恰成为人们利用的对象。当下，多少人把别人的善意视为理所应当而不加珍惜，甚至一边嘲笑着他们的愚蠢，一边利用着这份善意满足私利，所以那些尊老爱幼、帮助弱者的美好品德变成了“凤毛麟角”，因为人们会渐渐接受这样一个道理：这不再是一个“送人玫瑰，手有余香”的社会，你所施出的善意很可能会变成毒刺刺向自己，所以人本能地开启了自我保护模式，在不能确保自己的安全的时候，哪怕插在裤兜的双手早已沁透汗水，也不愿伸出援手。本来，善这种东西就是不求回报的，唯一需要等价交换的不过是一句“谢谢”，但现在，人们唯一的希望大约会是不纠缠，这是一个社会的悲哀。希望每一份善良都能被真诚以待，每一份给予都能收获一份感谢。愿者善意能够一呼百应，心口相传。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇十六
初识毛姆，在我大四的时候，不是因为《月亮与六便士》，而是他的《面纱》，慢慢才对作者有所了解，包括这本耳熟能详的著作，还是去年加入读书打卡活动才真正读下来。
毛姆真是一个好啰嗦的人，看到一半仍然不知道想表达什么，查尔斯·斯特里克兰的粗鲁、孤傲、自私无情、嘲弄简直让我可恨，而对遭抛弃的热爱艺术的斯特里克兰太太产生好感。不过，越读下去越为他的那股为无以名状的激情追求所打动，尽管他冷酷无情，尽管他摒弃所有道德，然而与之相比，我们都是俗世之人，所有人都不得不承认他是一位伟大的艺术家。看似无关紧要的很多配角人物，画家迪尔柯·斯特曼伊夫、布兰奇·斯特曼伊夫、尼克尔斯船长、鲜花宾馆的约翰逊太太、布鲁诺船长、库特拉斯医生、他的土著妻子爱塔，一个个虽然笔墨不多，但毫无疑问的一点，每个人的故事都能成为独立的故事，形象令人深刻。
一直觉得人生行走于天地间，犹如逆旅。最让人恼恨的是，世界之大，道路万千，但我们只有一个身体，一次只能走一条道路。选择了a，就不能拥有b；选择了b，就得放弃a。就像《月亮与六便士》的书名一样，选择了月亮，就捡不到六便士；要想得到六便士，就得低头不见月。也正因为人生的这种妙不可言，才能在每个人的选择上看出人本身的属性。
有的人选择了月亮，比如斯特里克兰。人到中年放弃优渥的生活，抛弃妻子，跟随了自己的梦想，开始学习画画，矢志不渝，更多的人选择了六便士，以获得金钱和名誉为荣。人不怕做选择，选择从来没有优劣之分，好的选择就是做完选择能坚定走下去的选择。舍得舍得，有舍才有得；得失得失，有得就有失。大部分人的痛苦根源都在于选了a，念念不忘b；选了b，又觉得a更好。读后感·放不下对当下无意义的质疑，却又舍不得当下生活的稳定和安全，不敢做出实际行动去改变。心态的左右摇摆，对生活的愤愤不平，对眼前人的不珍惜，对未来的空想主义，造就了各种不甘又不敢的拧巴人生。
人永远只能走一条道路。喜欢月亮，就放下六便士，专心看月亮；低头捡着六便士，便放下对月亮的空想，专心来捡六便士。什么都想要，往往什么都得不到。最后感谢这本书给我的勇气让我相信当你下定决心想去做一件事，那么它的价值就无关才能、无关前途、无关一切，只与你去成为你想成为的那个人、做你想做的事有关，愿我们都能有勇气做出自己的选择，活出自己的人生。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇十七
他会因为自己对良知非常敏感而觉得无比自豪。然后当遇到不受良心约束的人，他就会张皇失措、哑口无言，因为身为社会成员，他清楚地意识到面对这种人他完全是无可奈何的。发现斯特里克兰确实不在意他的举动会因人唾骂之后，我只能惶恐地落荒而逃，好像我撞见的是不成人形的怪物。
作为社会成员，有些人会因为小事喋喋不休地争论，让旁观者们觉得他们的举动粗俗不堪，也为他们的无知和麻木深感悲哀。
还有一些人会因为座位、排队等诸多琐事，发生争执且不肯善罢甘休，招致同伴的鄙视与隔离。而这些不懂礼数、不是体面的人，总喜欢将小事闹大。
02
男人都是抛弃痴心女子的负心汉，但如果男人真的忘恩负义，更应该受到谴责的却是女人。这就像法国谚语说的，情感有着理性无法领会的理由。
在安德鲁太太看来，男人的忘恩负义，应当都是归咎于女人，因为女人对待男人时往往感情冲动、竭力讨好、刻意关切，并不理智。所以，她们总是被情感冲昏头脑，在男人面前唯唯诺诺，才导致了自己被男人抛弃。
然而，情感似乎并不能用理性来丈量，更无法理智清醒。之所以驾驭不了，更多的是爱得太深。所以，情感是不能用理性来评说、分析的，情感之来源于自己的本心，一切唯心而已。
所以，当我曾经的老师，在留了多年的齐刘海被大家询问时，她说出的那句：我先生喜欢，真的让大家嗤之以鼻。面对自己并不喜爱的发型，也觉得它不匹配自己的年龄和性格，但依凭先生的喜好，她始终甘之如饴。这大概也是理性终究无法战胜内心情感的又一力证吧。
03
他们说他迷上了某个法国舞女，随着她去了巴黎。我搞不清这个故事是怎么传开的，但足够奇怪的是，它居然为斯特里克兰太太赢得了许多同情，也给她增添了不少名望。
似乎舆论自古以来就习惯同情弱者，倒向受害的一方。在所有捕风捉影般的擦测中，没有人知道他真正离开妻儿的原因，然而故事似乎必须要为他捏造出一个出轨的女人，与此同时，被抛弃的糟糠之妻和儿女，自然成为大众不可忽视并万分同情的弱势群体。
恻隐之心一旦启动，人们在疯狂抨击负心汉的同时，会更竭尽全力地向弱者施以援手。这背后的原因，或同情、或怜悯、或因同病相怜等等，但无论是哪一种，好太太人设已设置成功，借由同情所获得的名利也同时并进，一切都在趋于理想的轨道，稳步推进。
04
人高尚这种说法并不符合事实，幸福偶尔会使人高尚，但至于痛苦，在大多数情况下，只会使人卑鄙和恶毒。
人在幸福之时，或许会更能滋养出高尚的品格，因为当人幸福时，首先感受到的是一种超越众生的优越感，这股优越感令当事人头脑发昏、飘飘欲仙地满足当下的物质或者精神生活，从而会对外界的其他人做出善举。由名门望族、富贵闲人们喜欢做慈善事业便可看出；当物质达到一定水平，自然可以实现道德上的高格调。
相反，人在痛苦之时，更多的似乎是满腹的牢骚和不满，祥林嫂式的喋喋不休和愤恨怨怼，自然容易活成一团坏情绪。随着负能量磁场的滋生，这股戾气愈发沉重，恶性循环，对周遭的一切都恶语评价，严重的甚至会形成对他人的道德绑架，受害者情节爆棚。自然只剩下卑劣和可恶的行径了。
月亮与六便士读书笔记摘抄篇十八
为了追求梦想而放弃一些别人眼中的优越，是一种可敬的勇气!
1、制造神话是人类的天性。对那些出类拔萃的人物，如果他们生活中有什么令人感到诧异或者迷惑不解的事件，人们就会如饥似渴地抓住不放，编造出种种神话，而且深信不疑，近乎狂热。这可以说是浪漫主义对平凡暗淡的生活的一种抗议。
2、他非常重感情，但是在他那很容易就被打动的感情里面却含有某种愚蠢的东西，让你接受了他好心肠的帮助却丝毫没有感激之情。向他借钱就好象从小孩儿手里抢东西一样；因为他太好欺侮。
3、什么你认为美——世界上最宝贵的财富——会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来？美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。他唱给你的是一个美的旋律，要是想在自己心里重新听一遍就必须有知识、有敏锐的感觉和想象力。”
4、他生活在幻梦里，现实对他一点儿意义也没有。我有一种感觉，他好象把自己的强烈个性全部倾注在一张画布上，在奋力创造自己心灵所见到的景象时，他把周围的一切事物全都忘记了。而一旦绘画的过程结束——或许并不是画幅本身，因为据我猜想，他是很少把一张画画完的，我是说他把一阵燃烧着他心灵的激情发泄完毕以后，他对自己画出来的东西就再也不关心了。他对自己的画儿从来也不满意；同缠住他心灵的幻景相比，他觉得这些画实在太没有意义了。
