在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
推荐主观色彩与当代色彩教学论文范本一
现在的社会，经济越来越发达，发生的事故也越来越多。安全不仅仅是交通安全和校内安全，还有家里安全，活动安全。如果是在学校不注意安全，轻受疼痛，重受伤。有些人因为不在正规场所游泳被淹死，有些人因为在家用电不小心或玩火造成事故，有些人因为在马路上不注意安全出现交通事故，有些人因为贪小便宜中了坏人的陷阱。这些不仅仅是一些事故，它还是给我们这些没受伤的人警示!如果你肯再等1分钟，可能你就可以躲过一场交通事故。
百余年来，全世界死于车祸的人数已达4000多万人，而且每年仍在以超过40万人的速度递增。建国以来，我国共发生道路交通事故百万余起，导致一百余万人死亡，直接经济损失也达一百多亿元。中国是世界人口大国，也是交通事故大国。全国每年因道路交通事故造成的伤亡人员，相当于20多个师的兵力，经济损失相当于每天坠毁一架波音747客机。
目前的社会，不仅交通事故多，吸毒的人也很多。
据报告，全世界吸毒人数已超过两亿人，每年会有大量的人因吸毒而死。
毒品，其实指的就是能使人成瘾的物质。成瘾主要涉及到机体对药物的反应，吸毒使机体对毒品产生耐受性，不断需要加大吸食量。同时吸毒能产生欣快感，中断会感到主观上不适，精神上产生想再用毒的愿望，产生毒品依赖性，表现为一种强迫性的或定期吸毒的行为和其他反应，为的是体验它的精神效应及避免断药所引起的不舒适。毒品进入机体后作用于人脑内的与学习、记忆有关的神经系统，使人产生一种特殊的精神效应，并使吸毒者出现一种渴求吸毒的强烈欲望，并不顾一切地寻求和使用毒品。吸毒不仅严重危害着人体的身心健康，还能使人加速死亡。
安全，是珍爱生命的前提。如果我们不注重安全意识κ影踩隐患而不顾，对安全问题措施不及、防范不严、责任心不强、把生命当儿戏，那么造成的后果不堪设想。交通事故猛如虎狼，火灾频频，大火吞噬了多少生命财产?食品中毒、游泳溺水，玩耍坠楼等等事件时有发生。所以我们身边随时都潜伏着杀人凶手，随时都威胁着你的生命安全。一件件、一桩桩血腥的报道，令人胆战心惊。一幕幕惨剧目不忍睹。只因为忽视了安全问题，一个个生命如鲜花在瞬间凋零。后果只会给我们的家人、朋友、亲人造成沉重的打击。这唯独的一次生命不仅仅属于自己，更属于所以关心、呵护、爱着我们的人。我们不仅为自己坚强地活着，更为爱我们的人努力地活着。珍惜生命，远离危险是一种责任，那是对自己、对爱着自己的人负责。大家可曾想过爱我们的人有多少?他们为我们付出了多少?他们给予了我们多少?当我们不爱惜自己、自以为是，做些危险的事情而受伤，或是失去了生命，那将会夺取多少人的快乐?牵动着多少人的心?更让多少人为我们流泪?生命不是私有财产，它牵系着多少灵魂和血肉，包涵太多沉重的爱。“珍爱生命，远离危险”这才是我们献给一切爱我们的人的最好礼物。
燕子去了，有再来的时候。杨柳枯了，有再绿的时候。桃花谢了，有再开的时候。可我们的日子一去不复返。生命仅有一次。
同学们，生命只有一次。错过了，就再也没有了。请大家珍惜生命，不要留下遗憾。
推荐主观色彩与当代色彩教学论文范本二
一、教材内容分析
本节课是基于人教版新课标教材《美术》七年级下册《春天的畅想》内容的一节关于色彩的基础知识的美术课。计划1课时，45分钟。本次课的重点是理解色彩知识的基本术语及基本知识，难点是如何正确的使用色彩表现作品。
本设计中主要通过色彩运用实例的分析启发学生构思，通过分析讲解色彩基本知识及运用方法来提高学生对色彩的认识和使用技巧。
二、教学目标
1. 知识与能力
理解色彩知识的基本术语。
培养学生认识、运用色彩表达的能力。
提高学生学习运用色彩表达情感的方法能力。
2. 过程与方法
通过自主学习和教师讲解引导获取络相关知识信息，使学生掌握掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法；
学生通过参与活动过程，提高对色彩的理解，掌握从不同角度分析、运用的方法。能运用一定的色彩知识合理地安排画面。
能够运用一定的色彩知识评价他人的作品
3. 情感态度与价值观
通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识，培养对色彩知识的求知欲。
通过对生活中色彩的关注与鉴赏，提高关注社会生活中的美的热情，促进审美修养进一步提升。
三、教学过程
（一）、导入（3分钟）
拿出一盒水彩笔，做个小调查找几个同学选出他们心中能代表春、夏、秋、冬的画笔。 教师总结丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。本课我们将带领同学们进入色彩的世界，学习色彩的常识，体验色彩的表现力，感受色彩的魅力。
引出今天的课题——色彩的魅力
色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言，是美术的基本技能和知识。今天让
我们一起来学习一下色彩的基础知识。上课之前让我们先来欣赏一下大千世界的色彩，共同感受世界的美好，领略色彩的神奇魅力
欣赏体会两幅作品
思考，学生发表看法。引起学生的兴趣，激发学生的主动参与意识。
（二）、展开（5分钟）
研究与讨论一：
1、观察自然界中的色彩，感悟它们的美。
2、赏析美术作品是如何用色彩来表达自己之美和主观情感的
播放幻灯片：教师展示一些色彩优美的摄影作品，同时播放柔和的音乐，让学生在音乐中观看和欣赏作品，学生在观看的过程中教师边进行讲解和启发提问，用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中
学生回答问题，说出各种色彩，以及感受。
通过提问了解学生对色彩知识了解的程度。了解学生欣赏的感受，让学生知道世界因为有了色彩而更加美好。色彩在生活和学习中的重要性。
(三)、深入（5分钟）
播放幻灯片：颜料中的色彩、色彩的三要素、色彩三原色与三间色，对比色，相邻色。色彩对比、色彩对比的实验、
色彩的功能及色性
学生理解体会，并根据教师的引导，回答教师提出的问题，进行调色实验，通过做连线题目的方式来了解色彩的功能及色性。 学生辨认平时最常用的颜料中的色彩，了解三要素、色彩三原色与三间色、对比色、相邻色、对比色、色彩的功能及色性色彩在生活和作品中的运用等知识。
探究与发现二、：
在春、夏、秋、冬四幅图中找出：
1、互为类似色调的两幅图；
2、互为对比色调的两幅图；
3、互为冷色调、暖色调的两幅图。
（四）、作业
1、设计一个有创意的色相环（24色相），了解色彩的对比关系。
2、运用不同的`色彩，通过组合分别表达欢快和沉静的感觉（也可以是其它的情感表达）。
（五）总结：
色彩是视觉艺术的一个重要因素，是绘画的基本要素之一。“色彩学” 是美术理论知识的重要组成部分，我们要在平时的生活和学习中有意识的加强色彩知识的学习，提高我们的审美创造能力，用色彩来美化我们的生活和世界！
推荐主观色彩与当代色彩教学论文范本三
一、编辑指导思想
《四季的色彩》是一节了解色彩知识为主线，认识国内外多样的表现形式为基点，让学生感受大自然魅力，欣赏艺术家非凡表现力的一节“欣赏评述”课。通过本课学习，使学生对不同季节的色彩变化有较深的认识，对不同绘画表现形式有初步的了解，同事提高学生审美能力，培养学生对美的表达能力。
《美术课程标准》这样写到：欣赏自然与各种美术作品的形、色与质感，用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。本课要求学生在欣赏基础上完成一篇短文，这较之过去的欣赏学生是一次飞跃，是学生综合能力的培养。学生完成这篇短文后，一定要创造同学没互相交流的机会。因为学生之间的交流可以大大启发学生欣赏的思路，是难得的学习机会，教师同时可以了解同学们的学生、评述水平。
本课可以先采用学生自学的方式完成这四张图片下的问题卡片，再进行小组内的交流，以拓展其思路。在名作欣赏中老师可以对四种不同绘画表现方式及四位画家的情况作简单的介绍。可以用小组合作的方式，让每一小组从画面色彩、构图、表现方法等方面分析一幅作品。在各组内交流后，老师应组织全体学生对四幅作品进行对比欣赏，以感受四季的变化。
二、教材版面分析
在本课左右两侧，分别呈现了四季的风景图片，每幅图片下方有一个问题卡片，其主要的目的是让学生首先从大自然的变化中感受四季的特点，用学生以往的知识、经验填写出自己对每个季节的感受。例如“春季是
的季节”，学生可以根据自己的认识填写：希望、孕育生命、淡绿色的、暖洋洋┄┄这些形容词汇要充分体现学生对不同季节的多方面的认识。可以是色彩的形容，更可以是对季节的理解。教师在此项活动中应该让学生充分认识到大自然的神奇，并同时总结不同季节的特点。
在本课中选择四幅不同画派、不同风格、不同国籍画家的作品。东山魁夷的日本画《早春之路》，以纯净的色彩把人带入了一个清新的世界，以极富装饰性的表现手法展现了日本画的特点。在色彩上，嫩绿色的草地，把蜿蜒的小路送向了画面的深处，那一抹新绿海悄悄的爬上了树梢，将春的天空点缀的含情脉脉。列维旦的《夏》则以其富有激情的笔触向我们展现了夏的生机勃勃，夏的明朗苍翠。白桦林一直是列维旦钟爱的题材，透过夏日灿烂的阳光，白桦林以其丰富、深厚的绿色，展现了夏天的生命力，更显示出画家的激情。眼前的一片绿色的多姿多彩，更领略了艺术大师列维旦超凡的绘画技巧。《金秋》是我国著名画家林风眠的优秀作品。林风眠将中国画的写意情怀与西洋画的浓重色彩进行了大胆的结合。在苍山的存托下，亮丽耀眼的黄色、橙色，将金秋的风韵渲染与纸上。水中的倒影给画面带来几分恬静，使画面热烈的色彩和幽深的意境完美的统一。勃鲁盖尔的《冬猎》是一幅表现冬日的经典作品。画面深远的透视效果把我们的眼界带入了无边的冰雪世界。冬天里，似乎万物进入了休眠，天与地境界的孕育着春的力量。而画面的人物则是这静谧中动的分子。打猎归来的人们带着他们的猎犬，带有几分疲惫，进入画面左下角。顺着他们的路线抬眼望去，我们看到了湖面上忙碌的人们，虽然是渺小的身影但一样可以体会到冬日里人们忙碌的气氛。勃鲁盖尔以其细腻的表现手法，将近景、中景刻画得细致入微。
在欣赏中，同学们在比较不同季节色彩变化的基础上，同时可以认识到日本画、油画、中国画、的表现形式特征。正如《课标中》所说的：欣赏各种美术作品的形、色与质感，使学生在这节欣赏课中，我们会发现它不仅仅对画面进行了描述，而且加入了评述者的主观感受。例如：“列维旦笔下的白桦林幽深、明亮，绿色充满了画面，审计勃勃。细碎的笔触好像树叶和青草，在夏风中欢笑。”这实际是给学生评述做了个示范，加上学生上课之初对不同季节的感受和填写的问题卡片，与上课教师介绍的绘画知识，学生的理解认识相结合，就可以按本课作业提升谈谈自己喜爱的一幅作品，完成一篇短文。
三、教学内容与目标l显性内容与目标
应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。
应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表
达对画而的认识与感受。
2、隐性内容与目标
(1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。
(2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。
四、教学重点与难点
重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。
难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。
五、课前准备
l教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。
2学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料，并和同学聊一聊对不同季节的感受。
六、教学过程
(一)导人
1请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片)
2问题：
(i)你看到了什么?
(2)听到了什么?
(3)又想到了什么?(请学生回答)
3自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是季，是的季节。”来形容它。
4全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受?
5出示课题：四季的色彩
(二)新授
i、欣赏。
(i)出示教材中的四幅画。
(2)问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处?
2.小组活动。
(1)要求：选择你最喜欢的一幅画，在小组内谈谈你的感受。
(2)学生根据要求.在问题的引导下展开小组合作学习.教师指导。
(三)反馈
l反馈。(以小组形式)
(1)《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)
①画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性)
②画家主要运用了哪些色彩表现春天?
③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。)
④你还想了解什么?
(2)《夏》列维坦(俄国)
①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)
小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。
②画面主要使用了哪些颜色?
④用短文表达欣赏这幅作品之后的`所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)
(3)《金秋》(中国画)林风眠
①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重)
②树林在阳光照耀下呈现什么色彩’
③给你带来哪些秋天的感受?试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)
(4)《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)
①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。
②观察作品的色彩，你有哪些体会?
③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅
图的提示。)
(四)拓展
(五)总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来l晦。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。
问：通过这节课的学习大家有什么收获?
希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们
的感受。
七、教学反思
本课是一节欣赏课，通过欣赏、分析艺术作品，认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。在教学过程中我运用了各种教学手段，如为了让学生充分感受到四季的美，我通过大量的图片欣赏，先是让学生判断是哪个季节，让学生感受到一年四季色彩的不同美感。然后用优美的语言描述作品，描述心情，每个人脸上也洋溢着快乐与欢笑，词也美了，句也丰富了，心情也开朗了，气氛也和谐了……。听听吧：列维坦笔下的白桦林幽深、明亮，绿色充满画面，生机勃勃，细碎的笔触好像树叶和青草在夏风中欢笑……表现四季的色彩十分丰富，形容季节的词语也特别丰盛：春季是希望的季节，是生机勃勃的季节，是细雨蒙蒙的季节，是色彩斑斓的季节，是春意融融的季节，是万物复苏的季节，是五颜六色的季节，是春光明媚的季节，是嫩绿的季节，是花开的季节，是孩子们的季节……多美呀，多开心呀，多快乐呀，多令人兴奋和激动呀……师生均被这一切美好的事物感染了，孩子们的才思如同泉水一般喷涌而出，学习的情绪高涨。
推荐主观色彩与当代色彩教学论文范本四
【摘要】民间美术有着悠久的历史，蕴含广泛，但是随着现代生活方式的不断改变，人们的文化理念也随之改变并呈现出种类繁多的趋势，民间美术及民间文化遭受到诸多威胁，民俗民风的淡化使得民间美术慢慢失去了生存的土壤。
以民间美术为创造题材的作品，逐渐成为博物馆藏品或旅游景点的纪念品。
全文围绕当代民间美术符号具有的特征，将该特征在现代平面设计中产生的意义置于符号学语境中分析，把民间美术符号与符号学表征意义的解读融合带入现代平面设计研究，有助于人们从一个不同的、新颖的、艺术化、美学化的特殊视觉角度了解民间美术深刻的内涵，
更进一步对现代平面设计元素的有效沟通，以及如何利用民间美术弘扬中国的传统文化，具有一定的理论指导意义。
【关键词】民间美术符号;象征符号;图像符号;表征
引言
平面设计的含义是指设计师运用不同符号、图像、文字来传递具有专业性和艺术性的视觉艺术，是包含着一种艺术信息的表现形式。
平面设计作为这种新型的.艺术载体，符号代表着一种视觉传达的思维方式，简洁明快的表达出平面设计的潜在内涵意义。
与其他的视觉传达形式相比较，符号的简洁性和独立性是无可替代的，这与现代平面设计所追求的形式上的高度概括和传达意思的明快简洁刚好相一致。
民间美术符号作为现代平面设计传达元素之一，在现代平面设计中具有其深层次的意义，有助于展示现代平面设计的博大精深，弘扬中国的传统文化，有利于形成具有民族色彩的中国现代平面设计风格。
在其悠久的历史中，民族图案符号蕴含了大量的视觉形象，也引申了民间美术的内涵，在现代平面设计中具有丰富的涵义。
1民间美术符号的特征
民间美术符号，极富有民间的审美尺度与审美情趣，富有别具一格的色彩与造型，更加具有较为完整的意指和表征，从古至今构建起一个特有的、与众不同的视觉符号体系。
它传达的所有内容，是公众熟悉的民俗艺术符号，是集体创造的成果，更是世世代代人们智慧的结晶。
其形成的过程是与人民的生产生活、文化底蕴、民俗风貌密不可分的，其本质的根源就是使人类自身得到美化、生产项目得到美化、生活环境得以美化。
丰富的民间美术符号蕴藏在形式各样、种类繁多的民间艺术载体之中。
包括年画、民间剪纸、刺绣、泥玩具、布玩具、皮影、蜡染、泥塑、面塑等形式。
例如：春节贴门神、贴灶爷;端午节做年糕、包粽子，孩童们带香包，穿着绣有“五毒”的背心及肚兜等等一系列民俗活动，孕育着民间美术符号这粒种子在这块肥沃的土壤中茁壮成长。
民间美术符号不但继承了上古文化符号的质朴、浑厚，而且在这基础之上构建了特有的，形式丰富多样的视觉符号系统。
从形式和意味上都更顺应时代的发展，有利于民间美术符号一代代传承下去。
民间美术符号在其造型简洁、多样、功能完善的精神和素材上，满足了大众更高层次与更多方面的需求，其大众化的传达形式受到了人们极大的欢迎。
它直接大胆的反映了人们在茶余饭后的精神追求与感情表达，如果对生活中的民俗习惯不够了解，就无法深层次的感知民间美术符号的特征。
2民间美术符号在现代平面设计中的意义
2.1有意味的形式
平面设计视觉符号系统中符号的表征和意指，可以表述为一中有意义的形式。
平面设计作为设计的艺术品，具备和艺术品一样的特殊性质。
“形式”是符号的形体，“意味”是意指的象征，是对符号形式的解释。
在符号系统设计中，形式和意指是一个不可分割的整体。
设计符号通过图形、文本、色彩表征等形式来相互组合，给观众以不同的、独特的视觉效果。
设计符号意味着传达作品的主题，使观众在阐释符号手段的同时获得审美快感。
2.2民间美术符号在当代平面设计中的意义生成
民间美术符号是设计师用来做创意的基本信息，在现代平面设计中，信息发布绝不能以设计师的盲目主观为出发点、为创作依据，作为参与设计的创作者必须从观众的角度出发，把观众当做诉求的目标。
将民间美术符号规整和编码，将这些信息转换成为浅显易懂的表达形式，在转换的这个过程中对民间美术符号而言将会产生不同的意义，从而让所要表达的创作主题能在作品中得到做大限度的无限延伸。
(1)由联想生成的意义。
民间美术符号中存在着大量的联想性色彩与图形，不断充实着现代人的逻辑思维模式，这十分有助于进一步提升对设计作品背后所传达意境的理解。
在联想的过程中，人们能从设计作品中切身体会自身的存在，从而引起共鸣，以达到作品中对象与符号相融相交的至高境界。
例如：“绝对伏特加”在北京的广告，“绝对系列”广告符号的表达，及其图形和色彩可以让人产生大量的联想故事，创造完美的意境。
各种视觉体验都存在于观众的记忆中，它们相互依靠，相互补充，设计师善于运用独特新颖的设计思想，唤起目标受众的注意力和感知力。
(2)由推理实现的意义。
当人们看到烟雾时，我们经常想到火的存在;看到闪电、听到雷鸣时会下意识的捂住自己的耳朵，所有这些都是基于一些信号而作出的推断。
这个推理过程或是根据人们经验总结而成，或依靠社会群体而做出的固有规定。
例如死树发芽，必然得到充足养分的滋润。
图形语言的高度概括，更需要观众的理性推理而阐释其延伸的意义。
例如：“第三届亚洲艺术节”的海报，图片展示五个部分的结构，作者将印度民族风格的创意，京剧演员的眼妆，泰国舞的面具，以及日本的浮世绘版画巧妙的联系起来，整合在一起，展示了亚洲各个地区不同风格的民俗艺术活动。
这些经过重组获得新生的民间美术符号，不但有了新的图形语义而且很好地展现出亚洲艺术节的特点与风格。
(3)由约定产生的意义。
这是一个共同的、使用非常广泛的表达手法，这种民间美术符号代表着一种约定性。
它能够将设计的主题直接展示，使观众更容易产生信赖感。
例如，日本的一家公司在为其饮料商品做的平面广告中，使用了传统的中国字作为设计元素，“福”、“禄”、“寿”、“喜”四个字加之水墨牡丹作为背景，不仅突出了中华民族文化的特点，而且也让使用该产品的外国民众更容易的品读出创意理念，接收产品。
这种具有约定性的民间美术符号反映了民族心理的延续和发展，也进一步加强了民族的审美特征，更多的展示了民族自豪感。
2.3民间美术符号在现代平面设计中意义的演变
民间美术符号在现代平面设计中的加以运用，表达出设计思想的需要，其中的一些符号的特殊意指使原有的意思发生了更深层次的演变，可以产生意想不到的效果。
例如：海报广告反映的性别失衡，以“百子图”这一民间美术符号特有的吉祥寓意来祈祷，祈求人间多子多福。
“盘长”造型源自于佛教的“吉祥八宝”之一，原有“佛法回环贯彻，含有长久永恒、绵延不断”之意。
“盘长”有四合盘长、万代盘长、方胜盘长等各种造型变化。
在现代的平面设计理念中，这一类型的符号是设计师们经常在作品中引用的，但意指已完全不同，有些发生了很大的改变。
中国联通公司的标志是传统的盘长结，在这里，它作为佛教的象征意义的解释已不复存在，但它的含义已趋于表达无限的沟通之意。
迂回往复的线是现代通信网的标志，其寓意着中国联通的发展将会是井然有序、畅通无阻的，同时也体现了中国联通与客户的沟通和交往是零距离，无阻碍的。
民俗艺术符号的运用和发展，减少了现代设计中的一些商业气息，融入了更多的亲和力与文化底蕴。
参考文献
[1]杨学芹,安琪著.民间美术概论[m].北京:北京工艺美术出版社,1990年8月第一版.
