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音乐乐器鉴赏心得体会报告 乐器演奏心得体会(9篇)

时间:2023-03-10 01:31:15

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音乐乐器鉴赏心得体会报告 乐器演奏心得体会(9篇)

四、活动地点:

五、活动对象:全体在校师生

六、主办单位:共青团委员会

七、承办单位:共青团委员会社团部音乐协会

xx大学大学生艺术团

八、特邀嘉宾:

团委领导、校学生主席、各学院学生会主席、各社团主要负责人

九、活动工作安排:

(一)、活动前期

1、活动前外联部做好外联策划和外联工作

2、宣传部做好舞台背景设计方案

3、负责收集节目

(二)、活动中前期

1、外联部负责到校外拉取赞助

2、办公室收集好各协会负责人的联系方式以及各学院学生会主席的联系方式,确定好邀请的人数

3、确定邀请的主持人

4、节目组负责活动前节目的彩排、筛选

(三)、活动中期

1、后勤部负责购买举办本次活动所需要的物品

2、组织部负责安排好本次晚会嘉宾席的位置

3、办公室确定好所邀请的嘉宾名单后写好邀请函

4、外联部负责礼仪队的出场邀请

(四)、活动中后期

1、6月10日左右召开全体干部会议,由会长给各部门分配具体工作和任务,各部们负责人及其成员准备协助工作

2、宣传部、信息部负责舞台背景的制作和海报制作

3、晚会当天下午协会全体干部到场布置舞台、装饰礼堂、挂横幅,下午6点将宣传板抬到礼堂楼下摆放

4、晚会当天下午乐队音响师试音,主持人和乐队组合试音、彩排

5、7:30音乐会正式开始

(五)、活动后期

1、协会全体干部干事清理现场

2、活动结束后三天内做好活动总结电子文档

3、对活动录像、照片收集整理存档

十、活动分工:

总策划组:宣传组:外联组:后勤组:节目组:信息组:

十一、小组职能:

总策划组:负责与校团委、社联、团社工委和琴行的联系以及场地的申请,并协调与监督各工作组的情况

宣传组:负责横幅、板报、海报的内容设计及制作和舞台的设计

外联组:负责拉外联、请帖的书写以及礼仪的邀请等相关外联工作

后勤组:负责晚会所需各种物品的采购、报账等相关财务工作、并在整个音乐会过程中提供相应后勤服务

节目组:负责节目的收集、筛选、彩排,以高质量的节目献给观众

信息组:负责摄影、拍照、新闻稿

共青团委员会社团部音乐协会

xx大学生艺术团

关于音乐乐器鉴赏心得体会报告三

歌曲《夏天的雷雨》是中班音乐领域的内容,《指南》中明确指出幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会,在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验,丰富其想象力和创造力,引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现和创造美。这个活动就来源于生活,为幼儿所熟悉。其歌词生动、形象,采用了问答形式描述夏天雷雨的特征.歌词中的拟声词“一闪闪”、“轰隆隆”、“哗啦啦”可以让幼儿体验到雷雨在音乐中的震撼。我认为选择这一活动就如《纲要》中所说:“既符合幼儿的兴趣和现有经验,又有助于形成教育目标的新经验;既贴近幼儿的生活,又有助于拓展幼儿的经验和视野。”

中班的幼儿喜欢倾听各种好听的声音,愿意参加歌唱、律动、舞蹈、表演等活动。歌曲《夏天的雷雨》旋律活泼欢快,内容形象生动,歌词浅显易懂,音区和难度都非常适合中班的小朋友演唱。中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主,对音乐形象与情绪的感知必须借助多种感官进行感知,因此本次活动中,我采用多感官感知,情境对唱等方式,引导幼儿熟悉歌曲旋律,理解歌词内容,感受歌曲情绪,激发幼儿参与歌唱活动。同时,在情感方面中班幼儿的表现欲可能还不足,活动中我更多地让他们尝试并喜欢上在集体面前自信的再现,这点我充分考虑到幼儿的年龄特点,符合《指南》中所要求的尊重幼儿身心发展的规律和年龄特点这一要求。

目标是活动的起点和归宿。根据《纲要》艺术领域总目标,结合《指南》中指引的方向以及中班幼儿的已有学习经验与年龄特点,确立本次目标为:

(1)理解歌词内容,学会演唱歌曲。

(2)能用一问一答的形式接唱歌曲,体验合作演唱的兴趣。

(3)了解雷雨的自然现象,知道如何进行自我保护。

从活动目标出发,我把活动的重点定位在:理解歌曲内容,学会演唱歌曲。活动的难点在:能用一问一答的形式接唱歌曲,体验合作演唱的乐趣。为使活动呈现趣味性、综合性,寓教育于音乐活动和游戏活动之中。为此,我作了如下准备:

经验准备:让幼儿在课前熟悉雷雨天气的特征。

物质准备:场地布置(将教室的一角布置成户外的草地一样的情境,让幼儿亲身体验。)教师制作的ppt课件。

(一)情景导入

幼儿的学习是以直接经验为基础,在活动开始时,我创设一个游戏情境,(我是这样和孩子说的:小朋友我们来玩个游戏吧!听音乐模仿小动物!)。随着音乐的变化当出现闪电打雷的声音时。我将会和孩子一起做惊吓害怕的表情和动作。(这时我会和孩子说:宝贝,别怕跟着老师找个安全的地方。)安定好幼儿情绪后。谈话交流。(我会这么问孩子:“刚刚听到了什么声音”?“我们什么时候会听到这些声音呢”“又打雷又闪电,夏天的雷雨快来了”。)这些有效的提问和引导,使幼儿自然而然的进入夏季雷雨的情景中。通过情境游戏和音乐的变化结合,以对话形式有效地进行引导。激发幼儿的好奇心,为下一个环节的学习铺垫。

(二)帮助幼儿理解歌词,教唱歌曲

(1)第一环节是歌词教学,在这一环节中,我运用了视听法、语言指导法。我以问答形式让幼儿对歌词有个初步的印象。通过提问“天空中,轰隆隆,什么光发亮”?引导幼儿答出“一闪闪、一闪闪,闪电光发亮”……同时以ppt的形式将答案及时地展现在孩子面前,通过这种一问一答的方式和ppt的有效结合帮助幼儿理解歌词,学习句式。根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点,以视听法引导幼儿在观察生动形象的图片,充分刺激幼儿的视觉,用语言帮助他们轻松理解歌曲内容,熟悉歌曲旋律,为下一环节活动重点的突出做好准备,同时为难点的突破打下基础,孩子们通过体验、多感官参与,对活动的感觉和内容的印象则更为深刻。

(2)第二环节,教唱歌

在这一环节我采用示范法,我利用自己声音柔美的特点自弹自唱,让幼儿感受歌曲旋律的优美,使幼儿更直接的了解整首歌曲的内容。

避免孩子一味地单纯、枯燥地跟唱、学唱。紧接着我采用了游戏法、互动法进行教学,突出孩子学习的主体地位和老师的引导作用。(我是这么和孩子说的:“一个人唱真没意思,我们来玩个游戏吧。”老师来问幼儿答)。第一遍的演唱只是让幼儿初次的尝试,让幼儿对这种演唱形式感兴趣。紧接着我会将这种一问一答的对唱方式交代给孩子们。幼儿自己来决定,和谁对唱,怎样唱。幼儿的学习积极性也会很高。通过多种游戏演唱方式提升活动质量,同时突破重难点。

(三)表演歌曲

请幼儿分角色演唱歌曲,男生组唱提问部分,女生组唱回答部分,然后互换角色继续表演歌曲。通过这一环节,幼儿用自己喜欢的方式对歌曲进行巩固和表演,本节活动的目标就轻松的完成了。

好的活动不仅仅局限于某一次活动当中,我会让幼儿将今天所学歌曲回家唱给父母听,告知父母,夏天雷雨天要小心,注意安全。

关于音乐乐器鉴赏心得体会报告四

《挪威舞曲》是一首十分优美、形象鲜明的乐曲。全曲aba三段式结构明显,变化清晰,a段轻快活泼,b段紧张急促适合大班幼儿欣赏。在这个活动中,我以情景和游戏贯穿整个活动。赋予音乐小动物在森林中玩乐遇到险情的音乐形象,让幼儿进行有主题的音乐想象与表现帮助幼儿在轻松的氛围中理解、表现音乐,感受音乐带来的美感和乐趣、

1、 体验音乐欣赏活动及参与音乐表演的乐趣。

2、 结合音乐形象,尝试用语言、打击乐器和动作表达表现, 在游戏活动中有一定的自控能力。

3、 熟悉《挪威舞曲》曲调,初步感知乐曲的aba三段式结构和音乐性质。

音乐磁带,录音机、课件、动物图片、音乐符号卡片、打击乐器(圆舞板、沙球)手套。

(ppt1)在《森林狂想曲》(能听出大自然动物的声音)的伴奏下,激发幼儿到“森林”游玩的兴趣,引导幼儿做动物模仿动作走进活动室,(课件上呈现出森林背景图)。

1、引出主题激发幼儿欣赏音乐的兴趣。

孩子们, 昨天森林里的小动物们遇到了一些事情,这些事情就藏在一首叫《挪威舞

曲》的音乐里,我们一起听听音乐猜猜看

2、(ppt2)幼儿完整欣赏音乐(教师自然地做拍肩和在音乐速度发生变化的时候一直保持做倾听的动作引起幼儿的注意),鼓励幼儿自由表达对乐曲初步的理解,教师进行启发引导。

提问:(1)、你感觉发生了什么事情?(老虎、狮子……来了)

你听到了什么样的音乐让你觉得是……来了。(主要从速度方面引导)

小动物们的心情怎么样?(紧张、害怕)它们会做什么?(逃跑、藏起来)

(2)、老虎(假设)没来的时候小动物们在干什么呢……?(玩、做游戏、跳舞)

小动物们玩的时候音乐听起来有什么感觉?(慢、轻松、快乐、愉快)

小结:结合音乐性质,肯定孩子们的猜测。小结出小动物们玩乐中遇到险情的音乐故事情境。

3、幼儿完整欣赏音乐。(依然放ppt2中的音乐)

(这一遍重点是引导幼儿在听完第一遍音乐的基础上,对音乐再有一个整体的感受,初步进入音乐故事情境并梳理故事发展的前后顺序,为下一步的分段做铺垫。老师会启发幼儿用与音乐故事情境相符的动作进行表现,但肢体表现在这一环节中不是我设计的教学重点,所以不做太多的提升,重点是让幼儿再次感受轻松快乐、与紧张着急的音乐情绪。)

提问:音乐的一开始小动物们在干什么?(玩)心情怎样(轻松快乐)

后来呢?(假设大老虎来了)心情怎样(紧张着急)

再后来呢?(老虎走了小动物们又玩了)心情怎样(轻松快乐)

那你觉得这首曲子分了几个乐段。(有的孩子能说出有三段,但多数孩子不会很明白,老师在这儿并不告诉孩子们答案)

4、幼儿完整欣赏音乐,用符号把音乐画出来,并用简单的肢体动作表现。重点引导幼儿感知aba三段式的音乐结构,感受音乐性质。(ppt3)

老师这儿有两种符号,请你选出代表轻松玩乐音乐的符号( )和代表紧张躲藏音乐的符号( )

(1)、边放音乐边在课件上呈现图谱。

(2)、教师指导:当听到、看到轻松玩乐音乐 时请小朋友们拍打自己的身体部位表示欢迎,每当听到、看到一句紧张着急的 的音乐时,小朋友们就要向它挥手一次。(设计意图是在感受节拍与乐句的同时为下一步配打击乐器做铺垫)

关于音乐乐器鉴赏心得体会报告五

即将开始为期两个月的教育实习,为了让整个实习工作更加顺利地、目标明确地进行,我已经有计划地完成一些准备工作,现将这些工作总结如下。

大三我们音乐教育专业的老师和学院安排了我们到广雅中学,华师附中,五羊小学,奥尔夫教育法培训班等见习,让我们提前了解老师这个教育平台的工作。广雅中学的学生音乐素质比较高,接受能力也强,所以老师所教的内容会适当加深一点。而且每节课都很精彩。华师附中的听课,又让我了解一些初中这一环节的情况。初中生和高中生之间是衔接的关系,但毕竟是不同的两阶段,年龄不同,还有思想的转变。相对高中生来说,这些初中生要活跃一些,课堂气氛也活跃,没有高中生那么沉闷。对偶像的崇拜也热衷,明显一些,高中生就内敛多了。知识接受程度而言:初中生简单一些,普通学生(非专业的学生)没有什么音乐基础,只要点到为止,讲一些基本的音乐知识就够了,讲得太深,太复杂,学生不懂,很容易让学生失去了兴趣,导致课堂气氛沉闷,或学生在课堂上干些与音乐无关的,那音乐课就失去它的意义了。高中生相对来说,有了初中音乐知识作为基础,更注重创作,老师只是引导作用,但初中生就要老师的带领,而且老师的领导也比较重要。五羊小学也是另一阶段的学生,小学生一般都比较天真活泼,什么都敢尝试,求知欲很强,主要就是引起他们的好奇心。奥尔夫教学法就是比以上三个阶段更早的一个阶段,这个阶段历也会分几个小阶段,整个来说就根据孩子情况拟定教法,让孩子在轻松的情况下学习,不会是一种很硬的教与学的方式,即是玩中学。无论是那个阶段的学生,都要以生为本,从学生出发,让学生在学到课本知识之余,主要是感受音乐。

每次见习下来每个同学都要写见习心得,提醒我们今天学到了什么,有什么的感想,从而有什么启发,为接下来的实习做好准备。

还有教师师范技能方面的努力。粉笔字和普通话的训练。在上个学期末,我们学院以每个班级的学习小组为单位,组织进行微格试讲,从研读教材到编写教案,最后是课堂试讲,由小组成员进行点评,老师个别指导。整个微格试讲训练穿插在专业课的学习过程中,我们的微格教学能力有了一定的提高,试讲训练结束后,每人上交一份试讲视频作为评分作业。上个学期实习选校结束后,我们随即投入到实习队的准备工作中去,与实习学校取得联系,确定实习教材,明确整个实习流程,拟定实习前准备工作的计划。

暑假期间我到母校进行了见习工作。带了音乐主修生,声乐,视唱,乐理等专业课。让学生巩固知识的方式方法。此外,还向老师们请教了教学问题,要求我扣紧新课标的教学理念并根据学生的实际情况进行教学设计,整个见习过程让我受益匪浅,为接下来的具体实习工作打下了良好的基础。

教材、教案上的准备。针对实习踩点反馈的实际情况,对实习学校的初中高中的音乐教材做了一些了解,初步进行了相关的教学设计以及活动方案设计等准备。由于反馈回来的信息太少以及不确定,只能准备一小点。

以上是我在大三和暑假期间针对教育实习做的准备工作,自己收获了很多,能力得到了很大的提高,为实习打下了良好的基础。但通过这些准备工作的进行,也发现了自己在好些方面的欠缺,所以计划在实习之前的冲刺阶段做更大的努力,查缺补漏,以最好的状态迎接实习的到来。

关于音乐乐器鉴赏心得体会报告六

【常规活动】日常关于演唱及合唱的基本训练

音乐无论在上层社会还是下层社会都起到的不同寻常的意义 , 是人类生存的灵魂,是生活的源动力。面对富有青春活动的当代大学生不仅仅要在学习上优秀,更应该注重全面发展,并得以逐步完善。因此,我们才组建起我们“音乐之声”社团,在仅有的大学时光中充实度过。此次“音乐之声”社团的组建需要得到我院领导及广大师生的长期支持。音乐社团的组建主要针对我院对音乐钟爱的同学,以及想在梦想的道路上继续前进的同学。

“音乐之声”社团将于此时此刻起航,充实,引领我们的大学生活. 经过两年学前教育专业的学习,我们深切的认识到音乐对一个人的修养及影响是多么的重要。因此,想借此机会,在老师的亲临指导下,能将同学们团结起来,一起将音乐的精神继续传递。

为了丰富校园文化生活,挖掘学生的音乐潜能,提高其音乐修养及自身素质,培养学生运用合唱表达情感,与他人沟通、融洽感情,乃至和谐地和他人合作、形成一种与人共事的的团队精神。感悟个人在艺术小舞台乃至社会大舞台中的角色位置,感悟个人对集体、对生活的责任,体现了艺术育人的特殊功能,特成立合唱社团。为了使活动顺利高效的开展。

合唱团的组建首先考虑的是,是否满足同学们的志趣所向和爱好所在。设计承建“音乐之声”社团从多方面进行了考虑,是否能够得到广大师生的积极响应,能够得到鼓动和支持,将是我们继续走下去的最大动力。在该合唱团的策划过程中,出现过种种的矛盾和困难,都是在多次的试行,查漏补缺,并继续完善“音乐之声”社团策划的每一个环节。

合唱的日常训练

为了让我们的同学更能够了解音乐,为了让我们同学更能够走进音乐,为了让我们的同学更能够展示自己,展现音乐,我们特意组建“音乐之声”社团旨在提供更好的平台,提供方便的优良条件,提供完美的模式,让我们钟爱音乐的同学继续自己的音乐梦想,圆梦大学之旅。

音乐社团的成立以同学们的志趣与专业爱好为联系纽带,以丰富自我知识和能力,拓宽视野为原则,锻炼和提升自己为己任;合唱团的建立根据其本身的性质定位,“音乐之声”社团由学生团体组织发起,根据其使命定位,该音乐社团将是为同学们无常进行指导、讲授以及组织参加各种形式的音乐赛事,提供锻炼的平台。音乐社团的建立作为高校音乐文化的载体,丰富同学们的音乐知识。不但可以开阔我们的视野,而且可以不断提高我们的社会实践能力和积累社会实践经验。因此,音乐社团的建立在同学们的生活中具有举足轻重的影响,他将成为钟爱的同学们丰富大学生活的“第二课堂”。

作为与唱歌及合唱有关的社团,基本的训练非常重要。合唱社团的成员大多是大一新生,刚入合唱团的学生都未进行过正规发声训练。声音“白”而“扁”,气吸的浅、位置低、口腔张不开、下巴紧。在音乐修养还比较差声音的艺术性训练起来比较有难度,需要通过训练基本功来强化。

通过严格的气息训练和不同的发声方法规范学生的声音,使学生的演唱水平和演唱技巧得到提高。

通过练唱中外合唱曲目,提高学生的音乐修养和自身素质。

通过合唱姿态、舞蹈造型的训练,提高学生的音乐审美能力、表现能力。

合唱的基本训练

行政楼3楼音乐室

本社团的社员

第7周至第14周的星期天晚上19:50~21:00

一、 活动流程

万事开头难,给我们一个起点,给我们一条跑道,我们愿意坚持下去,跑出自己人生的“马拉松”。因此,我们设计出了合唱团的基本试行流程,建成符合我院学生发展的平台效应,这就是“音乐之声”社团的使命。

1、加强合唱欣赏,培养合唱兴趣

兴趣是最好的老师,也是推动学生积极学习的强大动力。只有学生对合唱艺术有了兴趣,他们才能自觉、认真地唱好每一个音符,充分领会歌曲所要表达的内容,从而注意各声部的协和,努力体现合唱作品的艺术魅力。在合唱训练中,常让学生欣赏一些短小、优美的中外优秀合唱作品,让他们细心聆听各声部的旋律,训练学生音乐的耳朵,提高合唱的听觉能力。让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美,以此来培养学生合唱的兴趣。

2、加强科学发声训练,激发合唱兴趣

合唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时,针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法,采用他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如“象闻花”一样做深呼吸练习;用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙,放松下巴等等。另外,让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别,以提高学生对声音的辨别能力,帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时,要求学生用假声带真声的方法来歌唱,切忌大喊大叫,因为这样不但会损坏声带,而且会破坏合唱的和谐性。在轻声歌唱时,要求注意音色、节奏、声部的和谐,学会有控制地发自内心的歌唱。

基本功训练 教给学生科学的发声方法,训练学生声音的高位置,让学生区分出大本嗓和艺术嗓的区别。

声音的训练:(1)呼吸(2)声音位置(3)发声训练

音准的训练 音准是音乐表现的基础,好的音准来源于基础训练。多声部合唱的音准训练较为复杂。

寻找共鸣位置扩大音域的训练 (1)胸音训练 (2)头音训练

合唱表现的四种手段 (1)连唱 (2)跳唱 (3)强而有弹性(4)不连不跳

节奏训练 音乐是在时间中展示的艺术,节奏是它的组成部分和主导因素,没有节奏也就没有音乐。

咬字吐字的训练 以字带声,以情带声,字正腔圆是我国民族传统的唱法。它讲究字清意深情自真。

本音乐社团受我院领导及广大师生团体的支持,自愿建成一个有组织,有规模的音乐团体组织。首先,立足学校、面向社会、服务于在校大学生;其次,崇尚无偿、自信和执爱,增进友谊,遵守术业专攻原则。

音乐社团目标是组织、团结我院音乐爱好者,组织活动,增强实践,用爱好来带动能力继续发展。其次,还可以形成我院与其他高校之间的合作、交流,增强其影响力。最后,我们可以积极参加各类音乐组织的比赛,增强自己的能力,为我们的将来就业打下坚实的.基础。

本组织团体遵循学校的各项规章制度,组织活动服从学校集体活动,以团结为荣,营造良好的校园氛围。

训练为了提高,提高为了表现。训练要有手段,合唱的基础在于提高声部的齐唱能力,声部的基础在于提高个人的基本功。为了使学生达到声音上的和谐统一、自然清新、明亮甜美的效果,需要解决用声上的响而不噪、轻而不虚、高而不挤、低而不压现象。并逐渐扩充到音准、节奏、音域、咬字、吐字等现象。

科学正确的气息训练 气息是发声的动力,只有掌握正确的呼吸后,才

能获得理想的声音。如静坐练习、抽泣练习、闻花香练习来体会胸腹式呼吸法::慢吸慢呼、快吸快呼、呼吸控制训练等。

重视发声训练 每节课根据学生的气息声音水平,进行不同的发声训练。平稳连贯的唱法训练、弹跳有力的唱法训练等。

努力做到字正腔圆 正确的咬字吐字是歌唱技巧中不可缺少的一部分。对于不太容易读的字用汉语拼音标好。每首歌词都要用普通话朗读,随时注意纠正不正确的咬字吐字,结合发声训练不同声母、韵母的正确口形,使学生逐步学会自然圆润的发声。

音准训练: 音准是音乐表现的基础,好的音准来源于基础训练。多声部合唱的音准训练较为复杂。采用先入为主的方法,让学生先学低声部旋律。

关于音乐乐器鉴赏心得体会报告七

新课程改革是一项关系到几代中国人生命质量的伟大工程。新课标是一种理想,是一幅蓝图,更是一个充满探索与创造的实践过程。新课标改变了学生的学习生活,改变了教师的教学方式。我作为一名音乐教师,在不断的学习、实践的过程中,深深地感受到新课标全新的教育理念对传统的教学模式强大的冲击,现结合笔者近年来的音乐教学实践,谈谈对新课标体制下音乐教学的几点体会:

一、更新教育理念,尊重学生个性发展

教育的最高理想就是使学生的个性得到全面和谐的发展,一切从学生的发展出发,充分挖掘学生的潜能。所以新课标改革首先需要的是教师教育观念的改变,这就要求音乐教师要建立新的的教育理念——“以审美为核心,以学生的兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个体发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,综合其他学科,传承多元文化。”最大限度地使学生的创造性和能动技能发挥出来。更新教育理念主要应做到以下几个方面:

1、转化教学角色。在课程中,教师应是学生的伙伴。传统教学中只注重教师的“教”,而忽略了学生的“学”。而课程的一切设计应从学生如何学得更有积极性、更有兴趣出发,从如何让学生喜爱音乐,树立终生学习音乐和享受音乐的愿望出发。例如,在过去,当学生刚刚拿到乐器的时,教师为了课堂的秩序和易管理会要求学生不要乱敲、乱奏,否则会受惩罚。而现在在课堂上,教师应该更关注学生学习的心理特点和学习的兴趣。学生在拿到乐器后教师应立刻满足学生的好奇心和求知欲,给学生充分释放好奇心的空间。这既能满足学生的好奇心,也为后面课程内容的全心投入做了一个铺垫。由于教学角色的转化,原来课堂上教师教的主体地位转换成学生学的主体地位,这样能充分调动学生自觉积极参与学习的过程。

2、转变教育观念。有什么样的教育观念就有什么样的教育行为,教育观念体现在教学工作上,也势必体现在教学设计上。新课标改革要求广大教师从偏向少数拔尖学生面向全体学生转变;从单纯追求学科知识水准面向追求人的全面发展转变;从教育和社会脱节向紧密联系生活的生产生活实际转变;从强化竞争的教育向以合作为基础的教育转变;从以教师为中心的教学模式向学生为核心的学习模式转变;从过多的统一要求向追求教育的多样化、个性化发展转变;从注重教师的教向注重学生的学转变;从注重教学结果向注重教学过程方面转变;从注重智商向注重情商方面转变;从注重教学技术向注重教学艺术方面转变。在新课标改革中,教师要让学生以音乐审美为核心,以学生的兴趣爱好为发展动力,让音乐教育要面向全体学生,同时注重学生个性的发展,重视学生的音乐实践,鼓励学生创作音乐,并弘扬传统音乐文化,理解多元文化,这样才能使音乐教育逐步走向科学化、法制化的轨道。

3、更新教学方式。教学方式是在一定教育思想或教学理论指导下所建立的比较稳定的教学活动结构框架或活动程序,但为了使音乐知识能更好地解决实际生活中出现的问题,我们的教学方式也要不断更新,它体现了教学的组织、设计、教学手段的运用以及教学组合等教学思路。一方面,我们要教学生认识音乐知识的用途,另一方面也要教给学生获得知识的方法,鼓励学生在日常生活中通过各种途径去获取知识并注意运用所学的知识解决实际问题。这不仅是自主学习的一个重要方面,也是为学生今后热爱音乐,继续学习打下基础。例如,在学生欣赏民间打击乐曲《鸭子拌嘴》时,教师除了教会学生掌握乐曲的节奏、旋律等音乐基础知识之后,还可以启发学生想象乐曲所描绘的情景,并请学生按自己的理解随乐曲做动作。并将学生的表演加以归纳,编成一个小剧;请学生分别扮演各种角色。有的扮演养鸭场的老爷爷,有的扮演小鸭子、大鸭子,还有的扮演池塘和水波,这样就将情、景、音乐交融在一起。学生们也在感受民间打击乐器力度、速度的变化中,对作品所描绘的情景、情绪有了更深的体会;在自由探索中想象力、创作力、思维能力也得到进一步的发展。

二、注重情感体验,提升艺术素养

音乐是听赏的艺术,更是情感的艺术,只有从感受入手,通过对音乐的情感体验,才能达到音乐教育“以美感人,以美育人”的目的:

1、教师可以把重视音乐感受和情感体验看作是整个音乐学习活动的基础,是实施审美教育的有效途径。我们都知道,“高音c歌王”帕瓦罗蒂不识谱,但却能唱出那么多美妙动听的歌曲,他学习音乐的前提是感受和体验。从这个例子我们看到,让学生多感受、多体验,从纯知识性、技术性的音乐教育中解脱出来,让他们带着浓郁的兴趣走进音乐课堂,可以提高学生对音乐的感悟力。

2、在教学中,教师应引导学生学会主动感受音乐和体验情感。教师参与教学不能只停留在表面上,还要从内心深处去感受。比如,面对一首新的乐曲,教师要从教学方法的选择、教学内容的安排、教学手段的运用等多角度去考虑,让学生从唱到听到说,让身体和心理都参与到教学的每一个过程,达到了“身动”与“心动”的统一。这也就要求在教学中,教师一切从学生出发,学生是教学主体。教学的每一个过程都要让学生感受音乐,并给学生“身动”参与,学习音乐的机会。然后教师抓住最佳时机,启发诱导学生,实现情感的升华。例如,教师在教唱《妈妈格桑拉》这首歌曲的时候,应该考虑怎样才能使学生把歌曲中藏族儿童对妈妈的深切依恋和幸福之情演唱出来?从学唱旋律开始,就可以要求学生有感情地随着旋律在起伏中感受与联想:在开满格桑拉花的青藏高原上,蓝天白云陪衬着,孩子依偎在妈妈怀里,听妈妈讲那美丽的童话故事。再进一步结合歌词,启发学生联想,当自己依偎在妈妈怀里,听妈妈讲故事时的情景和心理感受。然后引导学生以叙述性的口吻演唱出第一乐段,用饱满、富有激情的声音结尾部分,把自己的感情充分地表现出来。

3、音乐欣赏是提高学生的音乐感受能力和丰富学生情感体验的主要途径。音乐欣赏教育中首先要注意乐曲主题的学习。主题音乐是乐曲的中心,教师可以采用让学生模唱主旋律、参与主题节奏模仿等方式学习主题,然后以律动、舞蹈形式带动听觉欣赏,是学生的思维在动作的支配下处于兴奋状态,并真正地聆听音乐、领悟音乐。最后让学生进行创编活动,进一步感受音乐,使情感得到升华,真正地欣赏音乐。

4、学生是整个音乐活动的基础,要重视培养学生的音乐感受。培养学生的音乐感受,可以从几个方面入手。(1)“谈出感受”:在教学中,教师可以要求学生把对音乐的内心感受用语言表达出来,还可以启发和鼓励学生用动作、歌声、乐声尽情抒发自己对美的感受。(2)“唱出感受”:教师在培养训练学生甜美圆润、清新流畅的歌唱的同时,要重视通过歌唱进行美感教育,通过歌唱抒发美好的情感。(3)“演出感受”:学生对音乐的表现的潜力是与生俱来的,教师要善于引导、启发、指导学生在聆听音乐时,对音乐作品“重新构建”,要展开丰富的想象,积极互动地进行审美的再创造。

综上所述,音乐是人们抒发感情、表现情感的艺术,在新课标的冲击下,作为音乐教师,也要及时更新教育理念,与时俱进,在音乐教学中重视学生的情感体验,这样才能不断促进学生音乐素质的全面提高。

关于音乐乐器鉴赏心得体会报告八

音乐欣赏是幼儿园艺术教育的内容,是提高幼儿艺术素养和审美认知。审美情感的重要途径,音乐欣赏的内容选择、途径手段、组织形式表现出多元化、多通道化、多媒体化等特征。对于幼儿园音乐活动反思可以为我们更好的从事幼儿园音乐活动提供有力的依据和保障。

通过幼儿园音乐活动反思使我们认识到:教师和儿童在活动中应该是互相构建、共生互长的。儿童的知识经验通过教师的引导和提升日益精细化、丰富化、多维化、教师则通过对儿童反馈的敏锐的觉知和借鉴达到对儿童的理解和尊重,是师幼双方都能达到一个新质的生成、飞跃。

幼儿园整合理念下音乐教学活动实践反思:

整合具有两方面的涵义:它既是一种形式上的整合,更是一种理念上的整合。在形式的层面上,音乐教育活动的整合是指将音乐教育活动与其他学科领域活动之间的交叉、联系和联合;在理念的层面上,音乐教育活动的整合是指用一种整体的眼光看待音乐教育活动的性质,使音乐教育活动超越于学科本身的视野,赋予幼儿更为丰富的眼光,使其能从艺术的、科学的和人文的眼光来感受、理解和表现音乐作品。

一、根据幼儿的兴趣选择音乐主题活动主线

音乐本身对幼儿是否具有吸引力,幼儿情感体验与游戏经验对幼儿的学习发挥着一定的作用。在实施音乐主题教育前,教师应充分担当起观察者的角色,了解幼儿的需要和兴趣,了解幼儿的现有经验,包括幼儿获得经验的方式,这样才能寻找到音乐素材的“生长点”,并据此确定相应的音乐主题活动,从而让科学的、启蒙的活动内容与自然事物现象密切联系起来。如我发现平日里孩子们对操场上的哈哈镜非常感兴趣,他们乐此不疲地照着、笑着、逗乐着??幼儿照哈哈镜的游戏经验赋予了他们敏锐的观察力。歌曲《哈哈镜》是一首旋律生动活泼、节奏感强的说唱歌曲,它体现的是人的丰富的面部表情和肢体动作,容易引起幼儿的学习兴趣,因此,我选择它作为音乐主题开展的音乐主线。

二、有机整合各领域的内容为音乐主线服务

整合的理念,有两方面的要求:一方面,它提示我们教育内容要全面,即同一个内容的学习可以实现多种价值,既要关注认识的价值,又要关注情感的需要,避免过于单调的知识传授,从而满足幼儿多方面发展的需要;另一方面也提示我们整合的教育内容要适宜,即要从实际出发,充分考虑整合的必要性,有机整合各领域的内容,看它们是否符合幼儿的现有需要;是否对音乐主线有辅助教育意义;是否从不同角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。《哈哈镜》歌曲教学后,根据活动需要与幼儿的兴趣,汲取各领域相适合的内容,我们整合了语言活动“狮子照哈哈镜”、科学活动“勺子里的哈哈镜”和亲子活动“有趣的哈哈镜”等领域的内容,进一步创编并生成了“哈哈镜”的主题活动。

三、采用整合的教育教学方式让音乐“说话”

要体现整合教育的观念,教师就应该克服单一化的思维方式,开展多样化的学习活动,鼓励幼儿从多方面来认识和表现。

(一)让音乐材料“说话”

音乐活动可以利用其特有的艺术性,将音乐的优美旋律、变化的节奏和不同的音色与幼儿生活情境有机整合,最大限度地让音乐材料“说话”。通过多种途径,引导幼儿与各种音乐材料互动,从而提升审美情感。如亲子记录“有趣的哈哈镜”,发动家长协助引导幼儿寻找生活中的哈哈镜,并用图画、标记、文字等方式记录探索结果;引导幼儿把自己照哈哈镜的模样用好听的词汇编成说词,帮助自己记忆??在这些活动中,幼儿可以经历一种更为丰富也更为主动的学习。又如,围绕音乐主题开展,我在探索区投放了平面镜、放大镜等材料,让幼儿自己去尝试、去发现、去探索放大镜镜像产生的神奇效果。在活动过程中,幼儿拿着镜子在自由交流着:“放大镜一面是鼓鼓的,另一面是扁扁的”“镜子会反光,放大镜也会反光的”“鼓鼓的这一面照的东西变小了,扁扁的这一面照的东西变大了”??在自由的科学探索中,幼儿不仅认识了放大镜镜像变化的特性,而且更深刻地理解了歌曲内容。

(二)让幼儿用音乐“说话”

要培养幼儿的乐感,就必须让幼儿自主探索,以自己的方式用音乐“说话”,进行个性化的表现。活动不限定于一次完成,而是在一个连续的过程性活动中调动幼儿已有的经验,并将经验迁移到新的材料中,让幼儿结合自己对新材料的理解,运用动作、创编和合唱等多种方式尽情地用音乐语言表达个人感受。

1.为歌曲配动作

根据该音乐素材的特点,即双声部说唱的地方有问奏音乐,感受歌曲的旋律和节奏,听辨歌曲中的问奏,创编照哈哈镜的滑稽动作。借助幼儿间的思维互动,引导幼儿用自己的动作表达对音乐的理解。如在思考用什么滑稽动作表现照哈哈镜时,幼儿开始只是用诸如踮脚尖、半蹲等动作来表现形态上的变化,但是随着活动的深入,幼儿的创意越来越多,从身体动作到面部表情都表演得妙趣横生。同时,在为歌曲配动作时,有些幼儿一个接一个地做滑稽动作,结果出现了混乱,但我并没有加以制止,而是及时找到了原因——幼儿过于热衷滑稽动作而忽略了音乐。于是,我肯定了幼儿在动作上的创意,同时引导他们关注、倾听乐曲,并根据音乐的变化逐步控制自己的动作,使动作与音乐相协调。

2.为歌曲编歌词

根据节奏创编歌词,将创编歌词的学习融人到变化橡皮筋的“魔术”当中,有效地激起了幼儿创编兴趣。如:圆滚滚、胖墩墩,长又细、瘦又高;小小的、肥肥的,高高的、短短的;宽宽的、扁扁的,瘦瘦的、长长的;长又细、圆又胖,高又瘦、短又小;长又长、厚又厚,扁又扁、粗又粗??创编完歌词后,以游戏“照镜子”的形式说唱歌曲。

3.双声部合作演唱歌曲

运用小组合作演唱的形式,一组用歌词伴唱,另一组有节奏地说歌词,两声部同时合作说唱歌曲,将歌曲教学画上圆满句号。贯彻整合教育理念实施音乐主题教育教学,是一个不断实践、思考、审视、反省而循序渐进的过程。我们要深刻领会《幼儿园教育指导纲要(试行)》所蕴涵的“以幼儿发展为本”思想,在音乐主题教学组织中真正做到:尊重幼儿、发展幼儿的个性、让幼儿主动学习,让幼儿身心健康地发展,最终实现“审美与快乐”的音乐教育理念。

关于音乐乐器鉴赏心得体会报告九

1、聆听《春》,感受春的竟境。

2、用自然的声音有表情地演唱歌曲《春天举行音乐会》,并能用欢快、活泼的情绪表演歌曲。

3、通过知道生活中的一些用品是可以发出音响的,激发学生创作的欲望和发挥其想像能力。

1、在乐曲和歌声中感受“春”的意境。

2、用生活用品来表现春天的音响。

多媒体钢琴一些生活用品和学习用品

1、师:同学们,今天老师将和你们一同走入音乐王国,一起感受音乐的无穷魅力。首先我们静静地听一首好听的乐曲。(点击播放《春》。听后请孩子们说一说感受。)

第一次欣赏要求:

1、你好像听到了哪些声音?请学生回答。(春风、小鸟、泉水、雷声)并让学生知道这些声音都是用弦乐器模仿的。

2、你能听出来是什么乐器演奏的呢?请学生回答。提问:你能给乐曲起个名字吗?请学生回答。(出现小提琴协奏曲《四季》中的《春》的第一乐章,作曲者:意大利作曲家维瓦尔第)

第二次欣赏要求:

1、你能模唱它的主题吗?(主题音乐按钮)

2、当你听到它时能举起你的右手吗?

师:是的,春天是一个多彩的季节,一个充满生机的季节,很多作家、画家、作曲家、歌唱家都要去描写它,赞美它。那么现在老师就带着你们一起走进大自然的春天,去领略春天的美好。去之前,春姑娘给我打了电话,她委托老师给你们介绍几位春天的朋友。闭上眼睛,猜猜他们是谁。(点击播放雨声、风声、雷声、水声,学生轻轻聆听。请孩子们猜一猜听到了什么。并给它们起个名字:如春雨姐姐,春风妹妹,春雷伯伯,春水阿姨等)

3、你们能用身边的物品模仿这些声音吗?(可用身边的任何物品)。

1、你们喜欢这几位朋友吗?好,我们把这几位朋友邀请来举行一场别开声面的音乐会。让我们静静地聆听,这几位朋友是怎样“表演”的。(播放《天天举行音乐会》原唱不出谱)

2、谁能说说,歌曲中这几位小演员它们是怎么表演的?(春雨唱歌,春风弹琴,春雷打鼓,春水鼓掌)

那么在这首歌曲中是如何唱的呢?(分批出示节奏条)

春雨(加上图片)“2/4滴答0滴|答0|”

春风(加上图片)“2/4沙沙0沙|沙0|”

春雷(加上图片)“2/4轰隆隆隆|隆—|”

春水(加上图片)“2/4哗啦啦啦|啦—|”

3、刚听了一遍你们就有这么多的收获,有这么精彩的发言,老师真是非常感动,我还想再听一遍,不过,老师还有一个小问题请大家帮我来解决——这几位朋友是怎么歌唱的?谁能学学?(聆听歌曲范唱(出歌谱),学唱难的乐句)

4、启发学生用春雨(或春风、春水、春雷用不同的色彩)的声音模唱歌曲旋律。

5、有感情地朗读歌词。(听说你们班有很多朗诵好的学生,大家推荐一名,把歌词朗读下吧)

6、随琴轻声唱歌词。

7、讨论:出屏幕①在演唱歌曲时应该用什么情绪来唱?②歌曲中如果要去掉休止符,会怎样?

8、分角色演唱。

9、完整地演唱。

1、师:同学们,这首歌曲的春天气息都感染了我们,如果我们能为这首歌曲伴奏那就好了,可惜,老师没有带乐器来,你们有什么好办法吗?(启发学生用身边的任何物品用具来模仿打击乐器的声音,并选择适合的伴奏型)

2、学生分为两组,一组演唱歌曲,一组伴奏。

3、全体学生边唱边演奏。

师:同学们,今天我们参加了春天举行的音乐会,高兴吗?大自然因为春天的到来变得五彩缤纷,春天因为有了这场音乐会而变得生机勃勃。那有的同学一定在想:春天能举行音乐会,我们自己也可以啊。你们想吗?(想)那么就请同学们课后分组去创作我们自己的音乐会,回去以后仔细观察,看看家里的一些生活用品它们是怎么样唱歌的呢?下一节课我们就来举行我们自己的音乐会,好吗?(在《春天举行音乐会》的歌声中结束本课的教学)

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