文|令狐伯光

端午节到了，又有新电影上映了，目前一马当先的就是陈思诚监制，朱一龙主演的新片《消失的她》，可以说在口碑和票房上面取得了双高，另外就是韩延导演的老年爱情片《我爱你》了。

不过，今天这里不分析这两部电影了，还是分析一下有点映的《八角笼中》吧。

这部电影的导演是王宝强，宝强在演员上面有多么厉害相信不用讲了，就一部《树先生》能够让他吃一辈子。而宝强和徐峥，陈思诚，吴京，黄渤，邓超一样，其实早早就转型做过导演，那就是的《大闹天竺》。

众所周知，这是部大烂片，宝强也因为此片打断了转型导演的梦想。现在时隔五年，王宝强导演的第二部长片《八角笼中》归来，作为再次导演的作品，伯光君第一时间看完了点映，只能说这部片子质量很高。

如果没有意外的话，这部片子很可能成为暑期档的黑马，因为它足够真诚。

《八角笼中》这样的导演，王宝强这样的电影人，都是目前国内缺乏的创作者。它足以弥补一些电影本身的不足，它有温度、有力度、有深度、有广度，最重要的是它真的挺好看的，绝对值得支持。

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这部电影端午节只是点映，还没有正式上映也就不剧透了。关注过这部电影的应该知道，这部电影改编自“大凉山格斗孤儿”事件，故事剧情说简单也简单，说复杂也复杂。

王宝强饰演的男主角腾辉，阴差阳错把几个孤儿带去学格斗打比赛赚钱，给他们一个出路。眼看这群孤儿都要走出来的时候，结果被人拍下视频发到网上火了。现在嘛大家都懂的，媒体报道，网络铺天盖地的批评，对于当事者人肉。

这个时候正规机构，官方下场了，然后处在旋涡中心的人被各方撕扯。最后媒体走了，网友走了，只给当事者留下了一地鸡毛。

这部电影讲述的就是这个故事，作为自投自编自导的第二部电影，宝强还是有很大的进步的，主要进步有三个点吧。

第一主要就是拍摄手法、美术、摄影、配乐、镜头调度，反正视与听，光与影的应用都比较的成熟了，好几个片段单独拎出来，甚至已经有同类型电影巅峰的那种质感了。

比如前期腾辉开的砂石场，那个砂石和天空有着大地的厚重。后来他们行走在大凉山里，广阔的天空，绝美的风景与小小的人儿，乡土的落后、厚重和史诗感都有了。

比如后面腾辉夜晚在麦田里追逐其中一个孩子，有一种浪漫主义的味道。

比如后面有一段街上川剧变脸的情节，传统文化与角色内心互相辉映，简直拍出了顶级悬疑片的质感，非常的带感。

如果硬要说问题的话，那就是节奏上处理还是没有知名导演的丝滑。比如同样和国内现实主义题材巅峰作《我不是药神》相比，宝强在导演的手法上还是没有文牧野丝滑，差了差不多一档的样子。

至于演员的表演，宝强的表演不用讲了，缺点就是他一口四川口音还是差点。

这个新人演员分两波，一波是前半段素人选孩子，看过特辑是真的挑选的素人演员。素人演员是没有什么演技的就是真实，真实就是他们最好的演技，看着真的很有代入感。而长大后就用的真正的青年演员。

其中两个重要角色一个是《狙击手》的陈永胜，另一个就是《隐秘的角落》的史彭元；两个角色情感戏更多些，所以需要专业的演员，后者还有一场时间较长的动作戏，完成度都没有问题，真挚而又感人。

这里面有个姐姐的年轻女演员，就是专业演员去演素人。

年轻女演员挑选得也不错，大家别看海报里面不怎么样。正片里她在山里特别质朴，一双眼睛又大又亮，又温柔又有着关心和坚定，这些都说明中国不是没有优秀的年轻演员，这部片子就证明了这点。

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这整部片子如果要准确概括，那就是王宝强真的太真诚了，就是最简单的真实，它最有代入感，我个人由于也是山里出来的，并且还是川渝人，好多剧情真的太有代入感了，哭了好几回。

这部电影的故事很简单，是平铺直叙的那种，但叙事非常清楚，没有乱七八糟的副线，没有什么乱七八糟的感情戏，更没有乱七八糟的喊口号和玩尬的。真实的，真诚的，情绪的，它就是最好的电影。

这部电影在不剧透的情况下，分析差不多就这样了，我个人是推荐的。

最后谈点个人感慨，因为“疫情”原因中国影视剧遭遇重大打击，还有以前“流量明星”的原因。今年刚放开业内在谈行业复苏，观众还是在谈中国电影这里烂，那里不行，流量明星泛滥，再到等等。

这还让我联想到之前上海电影节陈可辛说“不应只追求内地几十亿票房，而要拍给全世界的观众看”。

我当时就写过几篇文章从各个角度分析，并不是太认同他的观点。因为你连中国观众都搞不定，凭什么去搞定外国观众？

暑期档宝强的《八角笼中》证明了我的观点。陈可辛显然是被误解了，以为他是谈票房。无论是好莱坞还是韩国文娱产品，包括日本动漫，不仅仅是赚取外汇的商品，更是一种文化宣传品，是广告，是社会发展状态的宣传画。

我们常常抱怨外国人不了解中国，不理解中国。那么通过电影、电视剧、动漫、游戏，歌曲演唱会等形式，让外国人通过各种文艺形式了解中国，这样不好吗？

至于有人说：我们的电影只表现我们的落后，这是一种片面的解释，这只说明我们向外展示的东西太少，而有艺术水准的恰恰是表现中国苦难生活的作品。其实国外类似的作品也很多，但我们不仅仅看到表现苦难的，也有城市生活、战争和其他内容的作品。

前几年，中国对外电影交流活动中，《乌鸦与麻雀》《万家灯火》《小城之春》等三四十年代的作品依然受到好评，老掉牙的《松花江上》居然以创作理念新潮闻名。这说明什么，其实我们单纯理解的电影作品都是魅力经久不衰的。

但是，以来，有许许多多中国导演打着给外国观众看的作品，只因为注重当时的形式主义的宣传，倒成了乱七八糟的东西，即使表现形式还行，但是故事剧情太差了，没有全世界通行的情感。

前些年这样的中国影视剧实在是太多了。别说外国人不爱看，中国人又有几个人爱看？

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上世纪八十年代起，国内0批的“反思电影”作品出现，这一模式允许存在，但不是只有一种存在。正因为“反思”作品堆积，反倒限制了其他类型作品的推广，等“反思”作品热潮降下来后，我们发现值得回味的东西太少了。

但实际上文学上面中国科幻小说是同时期的，但科幻电影直到现在才出来。

推广到国外的作品和在国内推广的作品也有差别，这就形成在国外能看的电影国内看不了，而国内的作品在国外也很难看到。国内在谈到韩国电影的时候，往往一脸的羡慕。韩国影视剧的模式可以模仿，但中国是学习不了的。

原因非常简单，不符合中国国情，并不真实。

我们是因为现实题材拍不出来，影迷和文青把情感投射到韩国电影上面罢了。当你有这个心理预期的时候，就会忽略很多问题。比如你再仔细想想，如果中国电影拍成财阀控制，主角无视警察，到处复仇打架最后还潇洒离开，你们真觉得观众有代入感？

哪怕同样有的官商勾结，阶级倾轧，各种现实主义，中国影视的表现和韩国还是不同的。

国内观众肯定更倾向于看到熟悉的，生活的，鲜活的，反映各种现实生活内容的反映。它才能给予观众最真实的情绪，更深刻的共鸣，更能为之愿意消费的欲望。

最后，王宝强的《八角笼中》证明了，电影真的就是真诚无敌。

当然如果只有真诚技术和手法太差也不行，这部电影技术和手法做也不弱，只是还有些欠缺，这样呈现出了一部相当不错的现实题材改编电影，它不完美，但它绝对值得。

中国电影，请按照《八角笼中》这样拍吧！