多情自古伤离别，生离死别已是人生最大的悲痛。而情人的分手，夫妻的离婚更是尤为痛苦。一段相亲相爱的经历，变成了永远难忘的回忆，即使是和平分手没有吵吵闹闹，也仍然让人痛彻心扉，成为人生永远跨不去的一段伤心之事。这样的分手桥段在文人墨客笔下更是尤为动人，在他们的心中离别分手就成了灵魂的拷问，或是伤感，或是悲痛，总有震撼人心的力量。
在古代那个牵了手就是一辈子的年代，分手虽不多见，但也是分一次就足以令人永远铭记了。最著名的当属卓文君的那句“愿得一人心，白首不相离”，看似情深意切，却是因为司马相如变了心，卓文君想要分手才写的；敦煌莫高窟出土的《唐朝放妻协议》中有“一别两宽，各生欢喜”一句，正是因为有足够的勇气才能写出这样的诀别。分别总是痛苦的，更何况是曾经相爱的人。
恋人分别最伤心的不是快乐的经历成了痛苦的回忆，而是有人痛不欲生，有人却逍遥自在。用情最深的总是最受伤害，拿得起放得下又有几人，多数还是需要时间来不断抚平心中的伤痛。宋代情感最细腻的词人晏几道深谙此理，借用别人的口吻，写了一首最令人心酸的分手词，将分手写得决绝。
《清平乐》宋·晏几道
留人不住。醉解兰舟去。一棹碧涛春水路。过尽晓莺啼处。
渡头杨柳青青。枝枝叶叶离情。此后锦书休寄，画楼云雨无凭。
这是一首描写离别之情的分手词。送者有意，而别者无情，晏几道从一个女性的角度来写，写了悲情的女子送别和她分手的男子的故事，描绘了一个痴情的女子和一个无情的男子，写尽痴人和痴情。
第一句就摆明了故事的基调，“留人不住”表明了一切：一个是再三挽留，一个是去意已决，挽留的自然是女子，而无情的也就是男子了。男子无情，即使喝醉了酒也没有半点留恋，一解开船缆就决绝地走了。“留”而“不住”，充满了痴情与伤感。
留在岸上的女子幻想着男子离开后所看到的美景：江中是碧绿的春水，江上有婉转的莺歌，这是美好的景色，却不是自己能看到的，也许分开后，男子会是逍遥自在，而自己只能默默承受痛苦，过着毫无幸福的生活。由此可见这个女子是多么善良，她希望曾经的恋人一切顺利，这是她的期望，也是她的痴情。天各一方也许是事实，但是彼此欢喜也是善念。
后面开始不再幻想，而变成了眼前的景。孤单的渡口只剩下青青的杨柳，每一片枝叶都写满了离别。不同于对离别之人所见的美景，自己留下的都是黯然神伤。可见分离对于这个痴情的女子来说是痛苦的，是不舍得，这个分手也是被动的。但是最后女子也想通了，明白了“此后锦书休寄，画楼云雨无凭”“以后你不必给我寄信了，反正我们之间那犹如一场春梦的欢会没有留下任何凭证，你的心里也没有我的位置。”这并不是女子的绝情，而是彻底的死心。相守的幻灭，只能留下如此的决绝。“画楼云雨”是从前的美好，“锦书休寄”则是现在的决绝和无奈，这种强烈的情感是无可奈何之后的负气，是万念俱空之后的狠心。
全诗充满了对比，两个分手之人，一个苦苦挽留，一个毫不留恋；一个晓莺轻啼，一个满目离情；一个情深，一个薄情。结尾的决绝，正是因为爱得执著，才会有如此的表达，更能体现原本的痴情。
通过这首词，告诉我们一个道理，不爱了就分开，没有人是卑微的，你越是卑微，越得不到怜悯，越得不到爱，无论男女，只有先爱自己，才会得到别人的尊重与认可，才会得到爱。当断不断，反受其乱，分开才是最好的开始，离开错的才能遇到对的。
