谈论许嵩的音乐风格，经常会发现有人混淆古风和中国风的概念。一字之差，却是两种截然不同的曲种，即便是许嵩自己的粉丝，相信也有很多人不能确定这个问题的答案。那么，他的的音乐风格，到底是古风还是中国风呢？
《庐州月》是其代表作品，歌词尾音无一例外押在“ang”音，虽然有刻意为之之嫌，但仍掩盖不住通篇的古韵味道。歌词首句“儿时凿壁偷了谁家的光”，也借用了“凿壁偷光”的典故。单就押韵和典故的运用，《庐州月》符合古风歌曲的特点。但是，这首歌的词句既有古典韵味，也有白话式的陈述，这就是中国风和古风的一个明显区别之处。
古风音乐，编曲多用传统乐器，如琵琶、古筝等。歌词多化用古典诗词，或是古诗词直接改变，其用词考究，倾向于鉴赏性。而中国风，会借用典故作为创作背景，通过修辞等手法表达意境，注重歌词的简洁。编曲上会结合新派的唱法，也不会刻意排斥电子乐器的运用。所以，许嵩的音乐风格，有古风特点，却属于中国风！
《如果当时》包含中国风，相距古风甚远，是明显可以看出许嵩音乐风格界限的一首歌。确切的说，这首歌并不算是真正意义上的中国风，主歌部分是直白的现代语言，副歌却切入了中国风。这种创作模式的歌曲很少见，周杰伦的《雨下一整晚》，由方文山作词，也是在副歌部分用了相同的创作思路。而方文山和周杰伦合作的几首单曲，如《青花瓷》《菊花台》《东风破》等，就是中国风的代表。而我个人也认为，许嵩是除方文山之外，最懂中国风的音乐人。
从《断桥残雪》里“小桥”“烟花”“缠绵”“寂寞”的小矫情，到《蝴蝶里的时间》里的“月影斑落”“满城花落”，许嵩的中国风，已经不再拘泥于用堆砌辞藻来营造古典意境，而歌曲本身带有的中国风味道却丝毫没有减少，没有大开大合的磅礴旋律，却更加婉约精致。
及至《江湖》，中国风境界已明显提升，格调也高，用词极简，意境深远。工整对仗的词句，描绘出画面感极强的江湖气息。可惜的是，许嵩的音色不具有足够的爆发力和冲击力，驾驭不了《江湖》的豪迈氛围。但不能否认的是，他的中国风越来越成熟，越来越会通过音乐讲故事。
许嵩，是流行乐坛里的一股清流，潜心谱写自己的作品，能得到这样一位才子的音乐回馈，是每个听者的幸运。关于他音乐风格的讨论，也不是旨在给他打上一个“中国风”或者“古风”的标签，而是希望大家能够正确认识并更加了解他的音乐。再者，如果有一天，许嵩成了“中国风”的代名词，这何尝不是一种赞许和认可？
许嵩的“中国风”音乐里面，你喜欢的又是哪一首呢？
