“美是心中的一种感受，只能会意，却难以用言语表达。世间并没有天生自在，俯拾即是的美，凡是美都要经过心灵的创造。”
读过朱光潜的《谈美》，美学的概念在脑海中越来越清晰。
美不是联想，不是考证，也不是批评。美不仅在物，亦不仅在心，它在心与物的关系上面；
但这种关系并不如康德和一般人所想象的，在物为刺激，在心为感受，它是心借物的形象来表现情趣。
朱光潜是中国当代美学大师，中国著名的美学家、文艺理论家、教育家、翻译家。
他先后在北京大学、四川大学、武汉大学任教。半个世纪在美学领域的研究是中国现代美学发展的缩影，他所构筑的美学体系博大精深、融贯中西。
是中国美学史上一座横跨古今、沟通中外的“桥梁”，是我国现当代最负盛名并赢得崇高国际声誉的美学大师。
他的文章字字珠玑，通俗易懂，深受美学专业学习者和普通大众喜爱。
美的本质是一种意象，是抛开了思考和利害关系之后的独立直觉。
《谈美》是朱光潜最好的作品，也是一本顶级的、关于美的蒙学读物。
在一般人看来，美即是肉眼所见，而部分哲学家认为，美是心灵的产品。
在《谈美》这本书中，朱光潜告诉我们：美是物和你，客观的存在，加上审美的眼睛，才能看到美的存在。
《谈美》写于1932年，朱光潜在开场话中如此写道：“现在青年不应该再有错综复杂的心境了。他们所需要的不是一盆八宝饭而是一帖清凉散。想来想去，我决定来和你谈美。”
这本书是朱光潜的美学代表作，生活美学家刘悦笛主编，内容精挑细选，除了收录《谈美》全编17篇外，另外附加了《谈美书简》《谈修养》《给青年的十二封信》等美学书里的“谈美” 精要9篇，以及“近代实验美学”的内容，是一部更广泛意义的“谈美”。
01美从哪里来？
在书中，作者说他的寓所后面有一条小河，在晚间常到那里散步，走东岸时，觉得西岸的景物比东岸美；走西岸时，适得其反，觉得东岸的景物比西岸的美。
“同是一棵树，看它的正身本极平凡，看它的倒影却带有几分另一世界的色彩。我平时又欢喜看烟雾朦胧的远树，大雪笼盖的世界和更深夜静的月景。本来是习见不以为奇的东西，让雾、雪、月盖上一层白纱，便见得很美丽。”
不仅如此，种田人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人，人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，这是什么缘故呢？
原因就是人们在看待离自己有些距离的事物，就好比站在陆地上看海雾，不受实际切身的厉害牵绊，能安闲自在地玩味眼中美妙的景致。而看自己的境遇，看身边的景物，好比乘海船遇着海雾，只知道它妨碍呼吸，只嫌它耽误行程、预兆危险，没有心思去玩味它的美妙。
从这里我们可以明白，想要发现事物本身的美，一定要从自身世界跳出来，以无所欲求的心态欣赏它们本身的形象。美和实际人生有一个距离，要看到事物本身的美，必须把它摆到适当的距离之外去看。
这也是我们常说的“距离产生美”。
人们在欣赏自然美、社会美和艺术美等等的审美过程中，必须保持特定的、适当的距离，如时间距离、空间距离和心理距离。
所谓“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”说明距离太近，就领略不到事物的整体美。
如果距离太远，看不清事物的细微之处也难以欣赏事物的美。
只有保持合适的距离，才能发现美。
02美是什么？
生活美学源于生活，当你拥有什么样的生活，你就活在什么样的美感中。
生活美学的概念出现在人类语言体系中，最早能追溯到19世纪末，伟大的作家、诗人、王尔德预判过：生活美学是生活与艺术的最终结合。
如今，美在社会主活中没有一致的定义，因为每个人拥有的价值观、世界观、人生观各有不同从而对美都有不同的看法。因此。在生活中探讨美、发现生活中的美依然是非常重要的。
在《谈美》这本书中，作者说：“美是物和你，客观的存在，加上审美的眼睛，才能看到美的存在。”
美是客观与主观的统一，是非物质性的客观存在，它与人们的意识有关，还与人们的价值取向有关。
20世纪，“生活美学”的概念产生。波普艺术、行为艺术，消解了艺术审美与日常生活的边界。设计行业的蓬勃发展，让日常用品变得极具审美意味。“审美生活化”、“生活审美化”、“美是生活”，这些观念应运而生，得以普及。
生活美学是生活方式的表现形式，能让身体释放压力、陶冶情操、掌握技能，获得更多同理心、精神寄托、成就归属和荣誉感，以此对抗和消解焦虑、抑郁、忙碌、空虚、负能量。
我们应该培养出自己的审美理想，在平凡生活中，体味美，感受美。
03美有什么特点？
在书中作者说，“美”是事物形象在直觉上的一个显现，其美感全在欣赏对象本身，即它的姿态和气质完整地融为一体，再与人的情趣交感共鸣，使人生出欣赏的意趣来。
“心无他物”地欣赏客观事物，可以衍生出一种纯粹的美感体验，与内心的艺术审美情趣相契合。
美感的构建始于直觉，与心灵的情趣相互贯通，最后得到灵魂的共鸣与升华。
作者认为对“美”的欣赏是不带有任何现实需求的纯精神思考，这样才能看到事物所具有的独特的精神价值。
这种精神价值是“美”所营造的意境，通过人脑思维而反映出的虚幻 “实景”。
欣赏的过程本身不带任何实用与功利的因素，只关注于事物本身及大脑所营造出的特有“实景”。
物的具体形象是物理，人的感官体验是人情，二者缺一则不能在欣赏过程中完完全全地见出美。
事物自身要有使人感到美的可能，再加以人情作为辅佐，美的欣赏才会显现出来。
就好比赏松，欣赏者眼里的翠绿挺拔是物理，高风亮节则是心灵赋予的人情，二者交相辉映，才是一次完整无缺的欣赏活动。
在“兵荒马乱”“利害纷扰”的现实生活中，于何处安放这颗“自由的心灵”？就在于审美为我们拓开的那一片天地之中。
要驰骋于这一天地，“欣赏”和“创造”，它们你中有我、我中有你。
至于如何欣赏、如何创造，在《谈美》这本书中列出了基本的方法论的内容。
我们所需要做的，就是在日复一日之中，抽出一些时间，去静心聆听一段音乐，去驻足欣赏一幅画作，去与书中的人物对话，去与沿途的风景对视。
