净化说
西方美学理论之一。古希腊亚里士多德提出。认为悲剧可以唤起人们悲悯和畏惧之情，并使这类感情得以净化,获得无害的快感，从而达到某种道德教育的目的。
三一律
“三一律”是古典主义戏剧重要的创作规则。他要求一个剧本只能有一个情节钱索，剧情只能发生在同-地点，时间不准超过-昼夜，即24小时。三一律使法国古典主义戏剧具有了明晰、精炼、紧凑的优点， 但对戏剧创作也构成一种束缚，使得古典主义戏剧过分拘泥于形式，不够真实和自然，尤其与现实距离较远。
“陌生化效果”理论
布莱希特提出了“陌生化效果”又称“间离效果”这一戏剧术语。所谓“陌生化效果”是指舞台演出要使观众习以为常、司空见惯的时间以新的形式出现，使观隶感到惊奇，从而引|发他们进行重新审视和思考。
象征主义：
象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，它分为前后两个时期。前期象征主义流行于19世纪后半叶的法国。第一次世界大战后，后期象征主义应运而生，本世纪代，后期象征主义达到高潮。象征主义具有鲜明的特征：表现内心的“最高真实”；运用象征暗示；在幻觉中构筑意象；用音乐性来增加冥想效应。代表作家：瓦莱里、里尔克、庞德、叶芝和艾略特。
表现主义
表现主义是第一次世界大战前后盛行于欧美的一种现代主义文学流派。表现主义在创作上的特征是批判现实，否定传统，具有激烈的革命和反叛情绪;以表现主观为主导特征，具有鲜明的主观性和表现性特色;常常采用象征、荒诞手法，以富有象征意义的故事、人物、环境或荒诞古怪的舞墓形象，对社会人生进行整体性的把握和表现。表现主义在戏剧创作方面的代表是奥尼尔，小说创作.上的代表是卡夫卡。
超现实主义
超现实主义在第一次世界大战后的法国兴起，并在两次世界大战期间流行于欧美各国。超现实主义直接脱胎于达达主义。超现实主义创作者把无意识、本能、幻觉、梦境作焉创作的源泉;采用“自动写作法” “梦境记录法” 集体写作法”进行创作;并打破语法规范和逻辑制约, 大胆进行“文字的自由连用”和“意象的随意并置和转换”等各种语言方面的革命实验，以追求一种新奇的语，效果。超现实主义的代表作家作品有:法国布勒东及其小说《娜佳》，阿拉贡及其小说《巴黎的农民》。
意识流小说
意识流小说是20世纪20至40年代初在英国形成并流行欧美各国的。意识流作家把表现人的心里真实和意识的流动作为文学创作的主要任务，主张作家退出小说，让小说人物直接面对读者，袒露自己的心灵世界;不受客观时间、空间的限制, 以“心理时间”表现人物的思想意识活动和主观感受。意识流小说的主要代表作家是有世界三大意识流作家之称的普鲁斯特、乔伊斯、福克纳以及沃尔夫等人。
黑色幽默
“黑色幽默”是60年代风行美国的一个现代主义小说流派。由美国作家弗里德曼编的一个《黑色幽默》的集子而得名。“黑色幽默”是一种用喜剧的形式来表现悲剧的内容的文学方法。幽默加上了黑色，就成为了一种展现绝望的幽默。西方评论家把它称之为“绞刑架下的幽默”。黑色幽默的艺术特征：是一种哭笑不得的幽默：“反英雄”式的人物：“反小说”的叙事结构法；具有寓意性。美国当代著名作家海勒，被认为是“黑色幽默”的一面旗帜。其它作家：冯尼格特：代表作《第五号屠场》 品钦：《万有引力之虹》
荒诞派戏剧：
荒诞派戏剧是本世纪50年代兴起于法国，尔后迅速风靡于欧美其他国家的一个反传统戏剧流派。荒诞派于1962年由英国著名戏剧理论家马丁。艾思林写的《荒诞派戏剧》而得名。荒诞派戏剧有以下特征：①荒诞、抽象的主题。 ②支离破碎的舞台形象③奇特怪异的道具功能。尤奈斯库是荒诞派戏剧的奠基人。荒诞派戏剧的代表作家：品特、阿尔比、贝克特
存在主义
存在主义是20世纪30年代末期产生于法国，后流行欧美的文学流派，它以存在主义哲学焉基础，以文学形式宣传存在主义哲学思想，宣扬世界荒谬、人生痛苦。代表作家是萨特、加缪和波伏娃。
新小说派
新小说派是20世纪30年代末期产生于法国，60年代蜚西欧、美国、日本及东欧的文学流派。新小说派作家认为，世界是荒诞的、虚无的和不真实的，以描写故事情节和塑造人物形象为主的传统小说已无法表达现代人多变的内心世界，他们主张作家应该“毅然决然地站在物之外”，原封不动的照搬荒诞世界里的存在，不赋予它以任何意义与感情色彩。新小说派摈弃情节和人物，拼贴散乱的片段，以物代人，创立纯粹写物的风格， 倡导读者参与创作，重建小说的人物与情节。这个以反对传统小说创作倾向的流派又称反小说派或拒绝派。新说派的代表作家有克洛德西蒙和阿兰罗布一格里耶。
魔幻现实主义
魔幻现实主义是拉丁美洲小说创作中的一个流派，发端于20世纪30-40年代，到60年代成为拉美小说的主潮，代表作家有危地马拉的阿斯图里亚斯、古巴的卡彭铁尔、墨西哥的鲁尔弗和哥伦比亚的加西亚马尔克斯。魔幻现实主义小说家大多具有强烈的使命感，他们在创作中表现拉美人民苦难的历史，揭露黑暗现实，抨击本国独裁政治和外国侵略势力，探索民族的出路和未来。在艺术上，通过带有原始色彩的魔幺]般的知觉感受、通过不同的文化观念折射现实，经常引入大量超自然因素如幻觉、梦境甚至鬼魂等形象展现现实的神奇色彩，不断表现生活现实的目的。
隐含读者
隐含读者是由[德国]接受美学的代表人物伊瑟尔提出的所谓隐含读者相对于现实读者而言的。伊瑟尔指出:隐含读者不是实际读者，而是作者在创作过程中预期设计和希望的读者，即隐含的接受者。它存在于作品之中，是艺术家凭借经验或者爱好，进行构想和预先设定的某种品格。并且，这一隐含读者业已介入创作活动，被预先设计在文艺作品中，成为隐含在作品结构中的重要成分。显然，这个“隐含读者”排除了许多干扰因素，更符合作者的“理想。甚至可以说，是第二个作者，即作者自言自语时的聆听对象。
空白”理论:
关于文本的未定性问题，伊瑟尔在英伽登的“未定点 ”的基础上，进一步提出了“空白”理论，将空白引入文本与读者的交流过程中。伊瑟尔认为,空白是交流的基本条件，没有空白就没有交流的必要;同时，空白又是阅读中不可或缺的积极动力，它作为读者想象的催化剂，将促使读者补充被隐藏的内容，干预或调整已建立起来的联系。在伊瑟尔那里,空白被推置引人注目的位置，成为联接创作意识和接受意识的桥梁。
浪漫主义、现实主义、现代主义文学流派的异同
一、现实主义文学与现代主义文学的比较
现实主义又称“批判现实主义”，其文学作品表达出人们对正义战胜邪恶的坚定信心和斗志，激励人们为改造现实社会、争取自由幸福而不断斗争。而现代主义文学却反映出西方人心灵的迷惘和痛苦，对前途悲观绝望的情绪，体现出虚无主义的思想。
1、从产生到繁盛的时间看，现实主义文学在西方由来已久，文艺复兴以来，尤其是启蒙运动时期，文学艺术家就主张艺术必须真实地反映社会生活。从19世纪30年代起，现实主义文学成为文学的主要潮流。现代主义文学兴起于19世纪晚期，20世纪20-30年代达到繁盛时期，并取代现实主义成为西方文坛的主流。
2、从兴盛的社会根源看，现实主义文学的发展是由于工业革命后资本主义社会矛盾开始大量暴露，社会问题日益突出的结果。现代主义文学是在第二次工业革命后兴起，经济危机、世界大战等社会问题使人们对资本主义产生了普遍的危机感，他们迷茫、痛苦而找不到出路。
3、从创作特点看，现实主义强调真实具体地描写现实生活，详尽分析相互冲突趋势，再现典型环境中的典型人物，往往因对现实秩序不满而被称为批判现实主义。现代主义文学是一种流派众多、风格各异的多元化文学，其共同点是集中表现自我，在艺术手法上反传统。
二、浪漫主义文学与现实主义文学的区别
1、描写对象
浪漫主义文学最本质的特征是它的主观性，往往把理想作为现实加以描写和歌颂，注重内心世界的描写。
现实主义文学却是以客观真实的生活作为描写对象，因此成为一种时代的记录。
2、表达对现实不满的方式
浪漫主义作家们对现实强烈不满，往往偏重于对理想的追求，把现实和理想对立起来，着重描写他们认为最好的、最美的，也是他们所追求的理想生活和艺术典型。
现实主义作家对现实的不满表现为充分揭露和批判这个社会，探索导致社会罪恶的本质根源。
3、对自然与环境的态度
浪漫主义文学着力描绘自然景物，主张社会回到“自然状态”，以表达他们对资本主义社会的城市文化和工业文化的厌恶。
现实主义文学则注重观察生活，仔细描写环境和生活细节，重视环境对塑造人物性格的决定作用，从而塑造出文学史上一大批典型人物形象。
三、浪漫主义文学与现代主义文学的比较
1、不同点
背景：浪漫主义文学产生于资产阶级革 命高潮时代，现代主义文学产生于垄断资本主义时代。
艺术特点：浪漫主义文学属于传统文学的范畴，现代主义文学具有强烈的反传统特征。
2、相同点
背景：都体现出对社会混乱和危机的不满。
艺术特点：都注重对人类情感世界的发掘，追求自由。
概括起来说，浪漫主义文学产生于18世纪末—19世纪30年代，现实主义文学产生于19世纪30年代—20世纪初，现代主义文学产生于20世纪初，兴盛于五、六十年代。
各文学流派产生的时代背景：浪漫重感情（残酷的社会现象，使人们对现实不满，对启蒙理想深感失望，努力寻找新的精神寄托）；现实揭矛盾（资本主义社会矛盾更加尖锐复杂，人们感到失望和不满）；现代展个性（面对社会危机，人们失望、苦闷和迷惘）。
